当代音乐演奏场地

新的音乐演奏场地在哪里呢？有没有我还没讨论到、却可能影响音乐创作与音乐类型的场所？喔，还有你车子的内部空间 。我认为，当代嘻哈是写来用下面图中那种音响播放欣赏的。另一种则会发出超大音量似乎更像是用来跟所有人分享音乐的，而且免费 ！某种意义上，那是慷慨的音乐。我觉得，配备这种音响的听觉空间，即车厢会迫使音乐创作者写出另一部作品。那种音乐注重低音，也有强力又精确的高音。就声响本身而言，中间有什么呢？是歌声，安插在没有太多东西能幸存的声响空间里。在早期的流行音乐里，占据这些中间版图的通常是键盘、吉他，甚至小提琴，少了那些乐器，歌声要赶忙出来填补空缺。

嘻哈与其他任何能用原音乐器弹奏的音乐已完全不同。好比胎儿出来后，脐带已经剪断了，解放了。录制音乐与现场演奏的乐手之间的关联已经成了过去式。虽然嘻哈音乐可能起源于用来搭配舞蹈的早期嘻哈（跟爵士一样，也是为舞客延长音乐而来），如今却已经转型为全然不同的东西——最适合在汽车里聆听的音乐。确实有人在汽车里跳舞，至少他们尝试过这样做。等到SUV或旅行车变得比较不实用，我猜这种音乐也会随之演变。

另一种新的音乐表演场地出现了 ^U 。底下照片中的MP3播放的大概是基督教音乐。随着索尼的Walkman盒式磁带播放器开始流行，独自聆听从1979年正式起步。用随身听欣赏音乐，其实是另一种形态的“端坐音乐厅”（没有音效上的干扰），加上在录音室里创造出的虚拟空间（通过增加歌声与乐器的残响和回音造成的效果）。戴上耳机，你就能听见并品味极致的细节与精妙之处。少了现场演奏必然存在且不受控制的残响，节奏方面的元素得以美妙而完整无缺地保留下来，不会像在音乐厅里一样，变得浑浊不清。唯有你，你这唯一的听众，可以听见几百万个微小细节，即使录音时用了MP3压缩技术也一样。你能听见歌手的吸气声，听见手指放在吉他弦上的声音。只是，极端或突兀的音量变化在个人音乐播放器上听起来应该很难受吧。如同一百年前的舞曲，最好为这些迷你音乐场所写些音量相对平稳的作品。力道持平，细节却很丰富，这就是指导方针。

如果有人专门为MP3和独享音乐创作，虽然目前我还没听到过，不过，我想应该是那种潮涌而来、安抚情绪的环绕氛围，让人放松或纾压；或者是浓烈又复杂的作品，值得一再重复播放、专注聆听；也可能是私密或大胆露骨的歌声，不适合在公共场合大声放送，却能私底下品味享受。这些音乐哪怕任何一类有人创作，我都不会错过。

我们在许多音乐类型方面走了完整一圈。非洲人向全世界迁徙时传播的音乐技巧是当代世界流行音乐的基础，绵密而层次丰富的拍子，在音质上很适合独自聆听，也可以是许多当代录制音乐的基调。非洲音乐之所以是目前的模样，是因为它本来就是针对户外演奏的（一种音量大得足以压过户外舞蹈与歌唱声的稳态音乐），没想到它在最私密的空间——我们的耳内，表现也不错。没错，的确有人用iPod听巴赫与瓦格纳，可惜除了电影配乐之外，很少有人那样创作新音乐。瓦格纳式波澜壮阔的作品倒是很适合电影。若说约翰·威廉姆斯（John Williams）为《星球大战》（ Star Wars ）编写的是当代瓦格纳，那么伯纳德·赫尔曼（Bernard Herrmann）为《惊魂记》（ Psycho ）及其他希区柯克式电影创作的就是现代勋伯格（Schoenberg）。对观众的耳朵而言，如今的电影院就是交响乐厅。 9HEXJ7vFZWces1JtpzADY6uCT8wI4wlywSQcLDfao/mdrcfK0PBeYZy1zwYltVmv