下载掌阅APP，畅读海量书库
立即打开
在18世纪的欧洲音乐舞台上，钢琴只是一个初显风貌的“新物件”，属于人们“猎奇”的对象。那时的钢琴艺术还没有得到人们的广泛认可，钢琴尚无法与古钢琴、管风琴分庭对垒，钢琴演奏技术也主要是从古钢琴移植过来的。然而，18世纪的百年对于钢琴，就像巴洛克时期的小提琴一样，是其步入成熟最重要的发展时期。伴随着钢琴制作工艺的不断改进，这种“新乐器”为作曲家音乐创作风格的改变、演奏家个人独特表现风格的形成提供了坚实的物质基础。纵观18世纪这一百年钢琴艺术的发展，可以分为“启蒙”、“走向成熟”、“早期传播”、“向纵深发展”、“渐入佳境”等时期；其间，大量对“有轻重变化的古钢琴”抱有浓烈兴趣的“创新型”音乐家，不停地在它（钢琴）身上探索着各种音乐表现的可能性。这里，我们只能选择其中重要的五十多位艺术家进行简要介绍。
为了便于了解钢琴艺术走向成熟发展历程，我们对这一时期钢琴艺术的梳理，采用以“年齿”为序的方式
。