影调不同，所表达的主题不同；构图不同，所表达的主题也不同，影调的变化也会导致构图方式的变化。

1.7.1 认识影调

1.彩色影调

色彩对渲染画面、表现气氛和传达某种信息起着极为重要的作用。构成画面色彩调子的因素，除明度外，还有色相、纯度、冷暖、面积及光线等诸多因素。在一般情况下，调子的构成，首先取决于在画面中哪一种色彩的面积最大。大面积且占有明显优势的色彩，可构成画面色彩关系的主调。在这种明确的主调中，再依次安排画面中的其他色彩成分。在色相环中距离近的色彩，调和感强，距离远的色彩对比性强。

通常习惯将不同距离、不同角度的由小到大的色相关系分为同类色（在色相环中距离在15°角左右的色相对比关系）、邻近色（在色相环中距离在45°角左右的色相对比关系）、异比色（在色相环中距离在120°至197°角之间的色相对比关系）、互补色（在色相环中距离为180°角的色相对比关系）。

色彩的纯度关系对不同色彩关系的调子形成也具有较强的影响作用，同一色相因纯度的差异给人的感觉也是不同的。在色彩调子的表现中，用不同的纯度关系相配合可构成色彩调子在层次上的丰富性。

2.黑白影调

黑白影调是指在摄影构图中，影像明度关系所构成的总体倾向，如黑白摄影，可用0度来表示黑，用10度来表示白。在影像受到光线照射后，不同的受光面就形成了不同含量的黑白影调，产生等差的9种不同明度的灰。这样就可以得到从黑到白的11个明度层次的明度系列色标。

在摄影构图中，影调能对观众产生积极的情绪上的影响。产生这种影响的原因在于长期形成的心理因素。黑色常使人联想起夜晚，联想起某种神秘的事物。因此，暗调的照片要比淡调的照片更富有戏剧性，且有粗豪、深邃的效果。白色与淡灰色调常会激起人们愉快的情绪，使画面有雅洁、娴静、坦白或高贵的效果。如果画面绝大部分是中灰色调的话，还会给人一种平易亲切的印象。

色彩也同样会使画面形成特别的气氛或感情。红色是强力、温暖和进取的象征；蓝和绿是宁静、和平、寒冷的颜色；棕和黄则相当于黑白摄影的中色调，是冷色调和暖色调的调和体。要注意运用恰当的颜色来衬托主体，对比性不宜太强，否则会有不调和之感。

3.影调的特色

在选取摄影画面时，应充分考虑到前景、中景和背景的影调与主体的影调之间的关系。过于简单就单调乏味，而太复杂又显得杂乱，这就需要在简单与复杂之中寻找一种美的秩序和规律。

主从律

当人们用相机对准远处主峰时，特别是用广角镜头观看群山时，会有一览众山小的感觉，而在这种高低、大小之间的对比中，自然而然地形成了一种主从关系。低小的山峰，拥围着高大的山峰。

在同一画面中，拍摄差别较大的不同形态时，可以通过方向、距离、角度等调整形态的面积和大小比例关系，来构成画面影像的基本影调关系。

整一律

一幅优秀的摄影图片，不但要有个性，更重要的是要具有共性，在共性的基础上去表现个性，再寻求变化就显得不生硬。在不同中寻找相同的东西，在相同中找不同的东西。这就是说画面形式体现的整体影调要一致，但细节要有不同的变化。

在摄影画面形式的表现中，通过对“近似渐变”原理的利用，可以构成影像之间较紧密的内在联系，形成一种互相呼应的影像群体，形成在整体之间既有丰富变化的特点、又有统一秩序规律的影调。

1.7.2 高调构图

高调的形成基础是以白色和浅色调为主，但也不全是白（白中也有黑）。它是以大面积的白衬托小面积的黑，以提高黑色影调的视觉价值。高调给人以清新、淡雅、明快的感觉，比较广泛地应用于婚纱摄影和艺术人像摄影中。

想要拍好高调照片，就需要掌握以下几种拍摄的技巧技法：

选择好被摄对象，使表现的主体内容与形式和谐统一

高调照片既可表现人物，也可表现风光，但拍摄的题材必须符合生活的真实。黑、白影调配比要适当，医生、护士、穿白裙子的少女和幼儿，这类题材都适合拍高调照片，因为高调拍出的照片明朗简洁，人物娴静，合乎这些人物的特征，也符合生活的真实。

影调配置要突出主体

在配置最白、最黑两极调子时，白、黑比例一定要白多黑少，但黑调是主体。通过黑调的呈现和描绘，使主体形象清晰完整，又在大片白调的衬托下，使主体显得更加洁静高雅。

背景以白色为主

若拍摄黑白片，还可选择晴朗的天空为背景，但镜头前面不能带黄滤光镜或其他深颜色的滤光镜，以保证背景的纯白色。这样使整个画面的背景符合主体创作的要求，起到突出主体、美化主体的作用。

光线要柔和均匀

一般用大正面光或散射光，曝光时略大半级至一级光圈。因为这两种光都不会使主体人物与背景产生阴影，可保持整个高调画面色调协调一致。

1.7.3 低调构图

低调构图是在人像摄影中使用得较多的构图方法。低调主要以黑和深灰为基调，有时人物脸部70％在暗位。虽然低调所呈现出来的大部分都是深暗的影调，但这并不表示低调就没有层次，相反，低调同样要求丰富的层次。

拍摄低调人像时须注意如下几点：

根据被摄对象的特征确定低调照片的基调

为了使拍摄的照片符合生活真实，必须根据被摄对象的特征确定低调照片的基调。如煤矿工人特写、炼钢炉前的工人、晚间灯下学习或工作的人员及老人等，都可用低调来表现，这样可以使画面人物的情绪深沉、苍劲、忧郁、沉重，使人物形象得到较深的刻画。

选择黑色调的背景

低调照片应选择黑色调的背景，让主体完全衬在黑色基调上。只有这样，小面积的白色调在大面积的黑色调衬托下，画面主体人物的轮廓、富于性格特征的五官和其他装饰，在光线的作用下才会与背景相分离，使画面人物的精神气质得到充分表现。

注重用光

低调照片的用光，在某种程度上讲，决定着低调照片的成功与失败。因为低调照片大都采用大侧光和侧逆光，突出地表现主体五官的某一部分或某个具有明显性格特征的部分，使人一看就有一个鲜明的印象。因采用的是大侧光或侧逆光拍摄，所以主体轮廓分明，并与背景分开，显示出了主体的立体感和质感，而大侧光和侧逆光的运用，加大了主体白色调部分和背景的反差，曝光时按主体明亮部分曝光，即使不用黑布和暗色作为背景（当然不能用白色调作为背景），有时也可以达到较理想的低调照片效果。

1.7.4 暖调构图

所谓暖调包含两种意思：其一是由暖色组成画面调子，例如，红、黄、橙等色；其二是黑白照片中出现微棕色，这两种都称为暖调。暖调善于表达古典、怀旧、浪漫、温馨、希望、进取、热烈、喜庆等效果。

要达到暖调效果，可以通过以下几点实现：

多使用红、橙、黄和偏红、橙、黄的色彩构成画面

如下图中，大面积的红色调背景构成了画面的暖调效果。

在室外可利用日出和日落时的低色温阳光拍摄出暖调的效果

由于日出日落时，太阳光的色温很低，颜色发红，且此时的光线与被摄者的高度几乎保持水平，可利用此时的光线营造暖色调的背景或者利用光线照射到被摄者身上呈现出的红色效果拍摄暖调照片。

通过反常规的白平衡设置营造暖调效果

下图中，拍摄者在晴天环境下近距离拍摄鲜花，为了营造一种暖调效果，拍摄者故意将相机的白平衡设置为“多云”模式，拍出的照片给人一种温暖、热情的感觉。

在闪光灯下拍摄，但在照明灯具上加装暖色滤光纸

比如在闪光灯前加暖色滤光纸，让灯光发出橙黄色光线，可得到具有暖调效果的照片。还可以在镜头前加暖色滤光镜，得到暖调效果的照片。

1.7.5 冷调构图

冷调是冷色调的简称，由蓝、青、紫及含有蓝青成分的色彩构成。与暖调相反，冷调常给人以清新、清凉、沉着、坚毅、实力、冰冷、静雅等感觉。

冷调照片的拍摄方法有以下几点：

在摄影镜头或闪光灯前加蓝滤色片

这样就可以有冷调效果。加蓝滤镜皮肤可以表现出细嫩、润滑的效果。加蓝滤镜之后，阻光率增大，曝光光圈开大2~3级为宜。

跟拍摄暖调一样，通过反常规的白平衡设置营造冷调效果

前面我们通过“多云”的白平衡设置拍摄晴天的鲜花，得到了暖调的效果，同样，我们也可以通过“钨丝灯”的白平衡设置拍摄晴天的鲜花，得到冷调效果。

用大面积的冷色构成画面也可达到冷调效果

在拍摄冷调照片时，一定要注意冷色光源造成的阻光率，要适当增加曝光量。浅亮冷调会给人以清新、静雅的感觉；深暗的冷调给人以凝重、恐惧的感觉。把握冷调光源的构成，可拍摄更多好的冷调照片。

1.7.6 冷、暖色调的强对比构图

在画面中，由于冷、暖色调给人的视觉感受不同，通过冷、暖色调的对比构图，能很明显地突出主体。在冷、暖色调的对比构图中，可以通过强烈的对比来突出冷色调的主体，也可以突出暖色调的主体，但这样的构图方式大都有一个共同的特点，就是面积大的色调往往作为背景来突出面积小的色调，所以往往面积小的色调是主体。