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玄宋是一款为适应各种媒体而开发的宋体字，其特征是更加中和、温润儒雅、内敛柔和。玄宋一共设计了9个字重，涵盖正文字和标题字。其字形所塑造的亲切感，更容易拉近字体与人的距离，更加关注读者的阅读体验。
朱志伟，汉仪字库艺术顾问、北京服装学院设计艺术学院客座教授、原方正字库字体设计总监、方正集团高级技术专家。个人主要代表作品有北魏楷书、铁筋隶书、博雅宋、雅宋、风雅宋、韵动黑和汉仪玄宋等。
我设计字体一般不太注重细节，例如：字面大小、重心高低、笔画粗细等，并不是说这些细节不重要，而是说这些细节仅仅是字体设计的基本功，在此之外还有许多更重要的东西需要我们去探索和实践。对于一个职业字体设计者来说，处理好这些细节（基本功）应该是融入到生命中的一种技能，当面对一个新的设计时，这种生命积累所形成的自然指向，应该是准确的，或者是八九不离十的。
我设计字体首先要考虑两个问题，一个是为什么设计，也就是要想清楚我设计的字体要用在哪里，要解决什么问题；另一个问题是，如何打动人心。字体是集功能美、技术美和艺术美于一身的视觉产品，字体的功能美在于方便、快捷、清晰地传播信息；字体的技术美在于随着技术的发展，字体的功能与形式呈现出高度统一的趋势，不仅在使用上越来越方便，越来越快捷，越来越清晰，我们还可以通过调整字体的结构、字面大小、笔画粗细，以及线条的弧度与弹性等因素，来建立字体与视觉的良好关系，从而拉近字体与人的距离，使字体成为有温度的，与人更亲近的产品。在这里，美是与功能联系在一起的，是以有用、好用为前提的，这就是字体的技术美。汉字自身的艺术美是被世人公认的，而大多数艺术的背后都要有技术的支撑，汉字字体也不例外，它是技术与艺术的结合。字体的艺术美是创作者按照一定的审美目标和审美理想，根据美的规律所创造的一种综合美，是一种具有普遍意义，能被大多数人接受的美。只有字体的功能美、技术美和艺术美达到高度的融合和统一，才会出现打动人心的字体。
玄宋，是我到汉仪后设计的第一款字体，其创作目的是要设计一款适应今天技术条件和时代风尚，适用于各种媒介的宋体字。当然，最终目标是要打造一款能够打动人心的宋体字，我要为此付出努力。玄宋共有9个字重，涵盖正文字和标题字，还会有与之相对应的黑体字——玄黑。
随着技术的发展，印刷工艺不断提高，印刷质量越来越精致、细腻，屏幕显示技术也是如此，屏幕显示文字的精度和印刷在纸张上的精度几乎完全一致。这就给目前宋体字的应用带来一个问题，无论是纸媒介还是数字媒介上的宋体字都显得“虚、不实、炫目”，不宜长时间阅读，这是因为过去宋体字的笔形设计和粗细对比关系，在今天的高精度印刷、高分辨率显示技术条件下已经不适用了。
例如图1所示，书宋“文”“空”两个字的“撇”的笔形设计收笔过急、过细，这样的笔形设计在字体应用中，印刷、显示精度越高就越显“虚”，字号越小越显“虚”。
图1
◎可不可以介绍一下您是如何走进字体设计行业的？
我是一名刻字工人，在北京外文印刷厂做了20年的活字雕刻工作，1988年10月到1989年12月在深圳科技工业园，在我国台湾的计算机专家朱邦复先生领导的实验室工作过一年。这是我第一次接触计算机和计算机字体。在深圳工作期间，朱邦复先生每天晚上7点要给大家讲课，讲得最多的内容就是字体。他认为，汉字是有智慧的，虽然汉字数量众多，但却是有规律可循的。他从整体的角度分析汉字的结构，对我启发很大。以前在印刷厂就是缺什么字就刻什么字，想着把字刻好看就可以了。但是在这里做字库，对字进行分类，从整体上来把握和设计汉字，这段经历使我眼界大开，让我看到了一个学者眼中的汉字世界。从那时起，我就觉得，用计算机做字应该是未来字体工作的主流方式，我认为屏幕就是纸，光标就是笔，我把这当成了理想。
1991年，一个偶然的机会我来到方正，那时方正并不具有设计字体的能力，所做字体都是从字模厂买来字稿，通过扫描，数字化拟合转化为数据，再由一些没有经过任何训练的高中生修描，我的工作就是负责字体质量。如何提高和保障字体质量呢？我认为只有提高做字人员的业务水平和能力，字体质量才会有保障。于是，我便把质量管理和业务培训结合了起来。我的字体设计生涯，其实就是从帮助大家提高对字体的鉴赏力，从而提高字体质量开始的。
◎您曾说过您伴随着字体走过了3个时代：铅与火时代、光与电时代、互联网时代，那么这3个时代有没有在您的作品中留下不同的痕迹呢？
社会的发展是字体发展的真正动力，工具的改变是字体变化的直接原因。时代不同了，工具不同了，当然会在字体上留下不同的痕迹。这种痕迹往往代表着创作主体的生命体验，和对客观世界的理解和感悟。
图2
由于我有20年印刷厂雕刻活字的经历，为刻好活字多年研习书法，所以我的所有字体设计作品都是具有普遍审美意义的专业印刷字体。也正是这样的经历，使我对北魏碑刻中刀切斧凿的痕迹尤为敏感，创作了“北魏楷书”（1996年）。
“博雅宋”创作于2003年，当时国内报纸有一股改版风潮，很多报纸将正文字体的字号缩小，由原来的9磅字改为8磅字，或八点几磅的字，原本笔画就显细的字，在缩小字号后就更加不利于阅读了。报纸改版是为了版面美观，但字体与视觉的关系被忽略了。“博雅宋”就是在这样的环境下诞生的，其设计理念就是关注读者的视力健康，竭尽全力强化字体的视觉诉求力，给读者最清晰、最轻松的视觉体验。
正在开发中的“玄宋”，与博雅宋相比，“玄宋”的诉求力并不那么直接。那么张扬，但有着更为清晰、舒适的视觉效果，在风格上也有很大不同，“玄宋”温润儒雅、不激不厉、内敛柔和，采用一种中和之美来营造字体的温度，从而增强了字体的亲切感，拉近了字体与人的距离，体现了互联网思维对人的关注。
通过以上对图2中3款字体的简单分析，大家不难看出，技术环境、时代风尚通过创作者留在字体上的痕迹。
◎相对于西文字体，中文字体的创作是一项艰辛而浩大的工程，请问您是如何在这一行业坚持这么多年的？可否跟读者分享一下您多年从事汉字设计的方法与经验？
我从来没有认为中文字体设计有多难。也可以换句话说：“现在的字体设计比我当年刻铅字容易多了。”大家所说的难，实际上指的是工作量。中文字体的创新工程不在工作量，而在于想象力。
能在这个行业坚持这么多年，确实是经过认真思考的，一方面，经过思考认识到自己的性格，以及知识和经验积累就适合做这一行；另一方面，经过长期的学习和工作实践，确实对这一工作有了比较清晰的认识。下面是我在第二届汉字二十四时发表的一段感言，在这里和大家分享。
“我时常感到幸运，此生能与字体结缘，通过字体为社会贡献一己微薄的力量。
“字体是文字信息的载体，它就像人们生活中的一件器物，在满足人们记录和传播信息的同时，也蕴含着美感，这种功能和美感来自生活，与时俱进，永无止境，和历史发展、社会变迁、文化艺术、科学技术等，都有着千丝万缕的联系。
“字体设计贵在立足实用、感悟时尚、放弃自我、体察读者需求。设计字体当以领悟为先，要悟出为何而设计，你设计的字体要表达什么，要解决什么问题，有了明确的目标之后，所造之字形才会有生命力。
设计字体在于睿智，在于细致入微的观察和学习，在于坚持不懈的努力，更在于一颗善解人意的爱心，只有懂得关爱读者，了解读者的需求，解决阅读中的实际问题，才会产生字体创新的动力和智慧。”
至于字体设计的方法和经验，我个人最主要的经验和体会是，不要一头钻进字体的细节中，要站在一个比较高的角度，去观察和思考自己所要做的事情。比如，站在书法的高度来看字体设计，会感到字体设计并不难，因为我们可以在书法中获取无穷的创意，而且书法本身就是一门如何把字写好的学问；如果站在字体应用的立场来看字体设计，那就很容易为自己的设计找到方向；如果用汉字部件分析的方法，来看数以万计的汉字字形，会很容易找到汉字构形规律。总之，在一定高度上，对汉字有了整体的认识和把握之后，就可以使后面的字体设计工作得到事半功倍的成效。
◎可不可以举例说明一下字体设计的视觉张力对字形有什么影响？
营造字体视觉张力的目的主要是增强字体的诉求力。字体的视觉张力包括两个内容，一个是字形在方格中的饱满程度，另一个是“势”的聚集或散发。
1.字形在方格中的饱满程度
字占一格，无论笔画多寡，每一个汉字都占有相同大小的一个方格，字形在这方格中的饱满程度，对汉字字体来说是至关重要的，不仅关系到字体的诉求力，也关系到字间距。字体在方格中撑得越满，诉求力就越强，字体在方格中所占的面积越小，其诉求力就越低，下图左侧“国”字在方格中撑得最满，诉求力最强，但在方格中撑得过满的字体，会使文本中的字体字距显得过紧，使版面拥挤不透气；右侧“国”字在方格中所占面积最少，不仅字体本身诉求力降低，还会造成文本字间距过大，使整个版面稀松凌乱；中间的国字比较合适，会使文本具有平稳流畅的视觉体验（图3）。
图3
字体中宫的松与紧也会影响到字体在方格中的饱满程度。下图左侧的“变”字中宫松一些，右侧的“变”字中宫紧一些，在饱满程度上右侧的变字要满一些，诉求力要更强一些（图4）。
图4
如果从美观的角度看，中宫紧一些的字，确实比中宫松一些的字要好看，但从正文字体阅读的角度看就不是这样的了，正文字体的大小一般都在8磅～12磅，大多是9磅或10磅，字号越小，字形的结构空间就会越紧促。因此，在中国书法理论中就有大字小字不同写法的论述：大字要紧密而无间，小字要宽绰而有余。
图5中A的九宫格，9个格一样大，B的九宫格，中间格大，四周格小。从大往小看，A九宫格，越小越紧促，B九宫格，越小越舒展，正文字体的空间感，应该与B九宫格的空间感相似。中宫放松的字形，会显得饱满有张力，诉求力更强，更适合正文字体的阅读。
B九宫格稍稍打破绝对空间的均衡，由此产生一种由内而外的趋向性，这就是我要表达的视觉张力。
图5
将两个字重叠（图6），便可以更具体地看到中宫放松与收紧的细节。事实上，方格与字形的关系非常重要，是字形的一部分，字形的笔画、结构都要在方格中经营，二者是一个整体。
图6
2.“势”的聚集或散发
势，在汉字形体中无处不在，笔画的角度、弧度、疏密都会产生或聚集或散发的势。比如以上分析的中宫放松的结构方式，就是一种向外散发的势。
再比如，图7中的两个“大”字，左侧大字呈左右开张向外散发的趋向性，而右侧“大”字则是向内聚集的趋向性。在一整套字体中，如果这种趋向性实现了高度统一，就会产生整体的视觉张力。
图7
图8是博雅宋，向外散发的趋向性，将正文字体的视觉张力发挥到了极致，使阅读变得更为轻松。
图8
图9是华文宋，与博雅宋比较，华文宋既有一种更为传统的美，虽然字体自身的诉求力弱了一些，但向内聚集的趋向性，表达出了一种中国文人的书卷气。
图9
◎屏显字体和传统印刷字体的设计有什么异同？
屏幕显示字体与传统印刷字体的设计没有任何不同，在平面媒介上美观的字体，在屏幕上也一定美观。任何新技术的出现，都要为方便、快捷、清晰、完美地呈现信息服务。屏幕显示技术的成熟和发展也一定会促进字体的发展。在印刷工艺条件下，平面媒介文字信息的清晰度要受到很多因素的影响，比如设备、技术、纸张、油墨，甚至是工人的情绪，而在屏幕显示设备上影响文字信息清晰度的因素就简单多了。
◎可否综合您的创作经验谈一谈您对于未来字体设计的看法与期待？
尽管字体在中国很热，但中国的好字体依然太少，希望有更多的人关心专业字体的发展，加入到专业字体设计的队伍中来。