下载掌阅APP，畅读海量书库
立即打开
每一件服装都像艺术品一样，都有它的灵魂。服装设计能够带给人美的感受，这种美感来源于服装设计中的形式美法则。在设计服装时，遵循这样的形式美法则，可以让设计作品更加完美。服装中的形式美法则包括比例、平衡、节奏、视错、强调、变换与统一。
比例是指全体与部分、部分与部分之间长度或面积的数量关系，也就是通过大和小、长和短、轻和重所产生的平衡关系。当这个关系处于平衡状态时，就会产生美的效果。例如，裙长与整体服装长度的关系，贴袋装饰的面积大小与整件服装大小的对比关系等。对比的数值关系达到了美的统一和协调，被称为比例美。
两个以上的要素，相互取得均衡的状态叫作平衡。其表现为对称性平衡和非对称性平衡两种形式。对称性平衡给人一种安定的、平静的感觉；非对称性平衡给人一种不安、跳跃的感觉，这种平衡关系是以不失重心为原则的，追求静中有动、动中有静的非凡的艺术效果。
节奏是用来描述音乐、舞蹈等时间性艺术体现的术语。在造型上是通过要素反复和排列来表现的。在服装设计中，通过点、线、面、体以一定的间隔、方向按规律排列，加上连续反复之运动也可以产生韵律。节奏变换可分为三种，第一种是当间隔较大的时候形成单调的节奏，第二种是间隔按照几何级数变换时就会产生很强的节奏，第三种是当变换更大的时候就会缺乏节奏感，会显得混乱。
对形态的判别是根据过去的认识和经验主观进行的，因此这种判断有时就和客观现实不相符，这在视觉上被称为“错觉”。在服装设计中，服装设计师一方面既要纠正错觉，另一方面又要利用错觉。如右图所示的连衣裙利用上下的黑色区域的“后退性”突出白色区域，产生“瘦身”效果。
要想与众不同，就要通过强调来引人注意。所谓强调是突出整体中最醒目的部分，它虽然面积不大，但却有“特异”效能，具有吸引人视觉的强大优势，能收到画龙点睛的功效。要想让服装起到强调的作用，可以采用多种方式，如利用材质、造型、颜色等。
“变换与统一”是构成服装形式美诸多法则中最基本、也是最重要的一条法则。“变换”是指相异的各种要素组合在一起时形成了一种明显的对比和差异的感觉，“统一”就是形成有秩序的美感。变换和统一虽然都是美的要素，但要恰当地运用，就是在统一中追求变换，在变换中追求统一。在服装设计中既要追求款式、色彩的变化多端，又要防止各因素杂乱堆积、缺乏统一性。例如，人物裙摆呈现不规则的剪裁，这就是“变换”，但是图案却是一样的，这就是“统一”；人物的服装上的装饰图案都是几何图形这就是“统一”，但是几何图形的排列却以不规则的方式进行设计这就是“变换”。
