“祖国的大好河山”是中国的旅游观景人群最喜欢说的一个词，充满了民族自豪感，因此，大好河山也是艺术家最爱表现的题材之一。剪纸艺术家也不例外，尤其是在二十世纪五十年代到八十年代，他们创作了大量表现祖国大好河山的剪纸，当时这一题材成为剪纸艺术家创作的热门题材。至今，这一题材也是剪纸艺术家最喜欢表现的题材之一。

与国画创作不同，相对于人物题材，大好河山的创作在剪纸中难度更大，对艺术构思和艺术技巧的要求更高。国画山水可以大写意，而剪纸是以线条语言展现山水全貌、表现艺术魅力，每一根线条都要求准确到位，一根都不能少，还要形神皆备。只有技艺高超的剪纸艺人才能创作出富有艺术价值的大好河山剪纸。

下面这组《山河新貌》剪纸一组八幅，为乐清细纹刻纸，创作于二十世纪六十年代到七十年代。

《山河新貌》的作者卢发良尚健在，为写作剪纸一书，我们曾电话采访他。卢发良一九四八年生于乐清，自幼酷爱美术，二十世纪七十年代初开始从事细纹刻纸和刺绣专业设计。在四十多年的创作实践中，卢发良设计各种细纹刻纸画稿逾千幅，获奖作品四十多件。二〇〇六年，卢发良被评为浙江省工艺美术大师，任中华文化促进会剪纸艺术委员会副秘书长，乐清市龙花细纹刻纸研究所所长。

在细纹刻纸业中，一般的刻纸艺人只会刻不会画，而卢发良是自己设计自己刻。

卢发良对画画的爱好是通过自学培养起来的。他生长在乐清市城北乡一个僻远的小山村，小时候照着香烟盒上的画信手涂鸦。后来在温州中学上初中和高中时，负责绘制学校的黑板报，常画些题花、插图一类的东西，这为他后来从事设计艺术打下了初步的美术基础。

卢发良高中毕业后，回乡插过队，当过代课老师，还做过临时工。一九七三年，乐清文化馆倪亚云老师慧眼相中了他，把他推荐给乐清工艺美术厂的厂领导，说这小伙子不错，人品好，又有扎实的绘画功底。那年卢发良二十五岁，他进了乐清工艺美术厂，从此走上了专业细纹刻纸的道路。《山河新貌》是他的代表作之一。

下面这组《山河如锦绣》剪纸一组六幅，创作于二十世纪六十年代到七十年代，是风景剪纸中的佳作。暂知为孤品。

这组剪纸在艺术追求上与《山河新貌》截然不同。《山河新貌》是尽量满，线条密不透风，在细密的线条中表现剪纸艺人巧夺天工的高超技艺；《山河如锦绣》是尽量疏，借鉴中国山水画的艺术表现方法，尽量留白，在留白间表现艺术的灵气，在留白间表现艺术的张力，有一股四两拨千斤的巧劲。两者在艺术追求上，《山河新貌》是满中求空，《山河如锦绣》是空中求满；《山河新貌》是炫技法，在炫技法间露匠心，《山河如锦绣》是见慧心，在见慧心间抒诗意。

下面这组《新时期总任务》剪纸一共四幅，为乐清细纹刻纸，创作于二十世纪七十年代末八十年代初。暂知为孤品。

《新时期总任务》的创作背景是：二十世纪七十年代末，“实现四化，振兴中华”成为时代最强音。一九八二年九月一日至十一日，党的十二大在北京召开。党的十二大报告指出，中国共产党在新的历史时期的总任务是：团结全国各族人民，自力更生，艰苦奋斗，逐步实现工业、农业、国防和科学技术现代化，把我国建设成为高度文明、高度民主的社会主义国家。

这四幅剪纸表现的正是工业、农业、国防和科学技术四个方面的现代化。剪纸借鉴中国明清红木家具插屏式座屏风构图，插屏剪刻画面，座屏的底座采用同样的样式、不同的细纹刻画而成，显得精致典雅、华丽端庄。

下面这组《大好河山》剪纸一共六幅（本书选用五幅），为佛山剪纸，创作于二十世纪七十年代。

该组剪纸的独特之处是采用铜凿剪纸技法，该技法为佛山特有。

铜凿剪纸必须采用一种特制的纸——铜箔（俗称金纸）做材料，铜衬剪纸和铜凿剪纸非用它不可。铜箔是用青铜锻打成比纸还薄的铜片，这种手艺是佛山古老手工业中著名的工艺之一，这种铜箔自古就是佛山的特产。

用作铜凿的铜箔不需要裱纸，一般选择较厚一些的铜箔（俗称青片），这种铜箔较硬挺，凿起来珠路的效果比薄的铜片好。

铜凿剪纸是先刻好图案的小部分外轮廓后，用特制的小圆珠凿，一点一点地在铜箔上按图案凿上圆点，将小圆点连成线条，组成各种花纹图案或人物造型，再在上面涂上各种所需衬托的颜色而形成剪纸。

这种剪纸，珠光闪闪，气氛热烈，南方人十分喜爱。他们将这种剪纸作房间、器皿装饰之用。还有大量的铜凿剪纸用于爆竹的封面装饰。传统铜凿剪纸作品大红大绿，富有民俗色彩。遗憾的是，如今这门剪纸工艺已基本绝迹。

下面这组《大好河山》剪纸一共六幅（本书选用五幅），为佛山剪纸，创作于二十世纪七十年代。

该组剪纸的独特之处是采用铜衬剪纸技法，该技法为佛山特有。

铜衬剪纸属于佛山衬色剪纸中的一种，衬色剪纸分为铜衬剪纸和纸衬剪纸两种。铜衬剪纸是利用铜箔刻成各种图案，再贴上各种色纸块，制作剪纸的铜箔要在底部裱上毛边纸方能刻制，以便刻好后较容易衬贴各种所需的色纸块。纸衬剪纸是用色纸刻成各种图案后，再衬贴上所需要衬托的各种色块而成的剪纸。

下面这组《岭南水乡春来早》剪纸亦名《岭南早春》，共有六幅，由佛山剪纸艺术家创作于二十世纪七十年代。该组剪纸也采用佛山独有的铜衬剪纸工艺制作。

这类剪纸由于有金属铜的光泽，所以显得金碧辉煌、色彩灿烂、喜气洋洋。

二十世纪七十年代，佛山衬色剪纸已有了很大的发展，几乎是集装饰性、民间性、民族性及美术性于一体。剪纸有的取材于工农业生产，有的取材于山水风光和风土人情，大都具有浓郁的乡土气息及浪漫优雅的诗情画意。这种作品色彩鲜艳，五光十色，给人一种喜庆的感觉。

下面这幅《金桥连友谊》剪纸是佛山剪纸艺人于二十世纪七十年代创作的大剪纸。剪纸栩栩如生地刻画了如此多的人物形象，表现了热情好客的中国人民敞开胸怀，欢迎国际友人的情景。

下面这幅《浪卷云飞》剪纸，是一幅创作型剪纸，创作于二十世纪八十年代，由东北剪纸艺术家创作。

下面这几幅剪纸色彩鲜艳丰富，色块多变，其中有些颜色是涂色（佛山剪纸艺人称为写色），有些颜色是色纸的组合粘贴。

佛山剪纸的发达与土纸生产的发达是分不开的。清代佛山生产土纸的纸行就有数十家，金箔、银箔、锡箔等剪纸材料行业十分发达。佛山剪纸所用的包括单色色纸、衬色色纸和套色色纸等不同颜色的色纸，种类最多时达两百多种。佛山剪纸的早期纸料一般是用土制毛边纸染成，矾染、槽染都有使用。

上等的毛边纸厚薄均匀，拉力好，纸身又结实，刻制剪纸时便于走运刀具。矾染的纸是单面着色的，槽染的纸是两面都着色的。矾染的纸颜色深润、浑厚，加工出来的剪纸很有重量感，结实耐看，但染色过程较为复杂。

这组剪纸采用纸写剪纸技法，在白色宣纸上刻上图案，再写（涂）上颜色而成。作品构图着色都很生动，很有佛山地方风格。纸写剪纸由于是纯粹在纸上“写画”出来的，其地域风格更为浓郁。

下面这幅剪纸表现了二十世纪七十年代知识青年上山下乡的劳动、学习、生活的画面。

下面这组佛山剪纸，每幅都是对开大幅剪纸，创作工序十分复杂，使用的剪刀和刻刀等刀具就有二十多种，纸张十多种，颜色十多种，一幅剪纸需要一个多月乃至数月的时间才能完成。精心造就了精致，也造就了大美。可以说，每一幅剪纸面世，都给人劈面惊艳的惊奇感，乃至石破天惊的震撼感，很多初次接触这类剪纸的人根本就不相信这是剪纸，认为这是画。然而，这确实是真正的剪纸！

如今，已无人制作如此大幅的剪纸。而当年佛山工艺美术社的剪纸工作室早已烟消云散，剪纸艺人早已无迹可寻，这批剪纸也成了珍贵的收藏品。

下面这组《水乡景色》剪纸一共四幅，为佛山剪纸，创作于二十世纪七十年代。

该组剪纸的独特之处是采用了铜衬、铜写和染色等多种技法。铜写剪纸技法为佛山剪纸特有。铜写剪纸属于佛山剪纸中的写色剪纸两大技法之一，写色剪纸的两大技法是铜写剪纸和纸写剪纸。

写色剪纸简单地说，就是先填好颜色再贴上剪纸。铜写剪纸是用铜箔刻了简单的图案后，在铜箔贴纸上写上颜色而成的剪纸，显得金碧辉煌。

多种技法集中在一幅剪纸上综合体现，唯有佛山剪纸可以做到。但如今，这种集铜写、铜衬和染色等多种技法于一体的剪纸技法在佛山已经基本消失，所以这类剪纸显得格外珍贵。