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1833年，门德尔松返回德国，完成《意大利交响曲》并在杜塞尔多夫就任音乐总监。此时的门德尔松不仅作为作曲氛一流的钢琴演奏家，还以音乐社会活动家、音乐启蒙教育者的身份，活跃在德国乐坛上，为促进德国音乐文化的发展作出了贡献。
2年后的一天，门德尔松的父亲阿伯拉罕·门德尔松因心脏病逝世，他悲痛万分。父亲是他的挚友。导师、顾问，是父亲为他创造一切极好的、十分优越的条件，才使自己成才。
门德尔松回柏林办完丧事后，便返回莱比锡接手乐团的工作。他首先给乐团成员加薪，使他们的生活得到保障和提高。他还聘请一些著名演奏家加盟，充实壮大乐团阵容，如聘请著名小提琴演奏家戴卫为乐团首席。他又对乐团精心训练，加强指导。经过几年努力，乐团成为欧洲第一流的交响乐团。
从1838年开始，门德尔松开始创作他的代表作之一《e小调小提琴协奏曲》第一乐章，直到1844年才定稿，这部作品费时六年，堪称是一部呕心沥血之作。
在世界小提琴文献中，门德尔松的《e小调》是最通俗，最普及最受欢迎的一部作品，它与贝、勃小提琴协奏曲并为世界三大古典小提琴协奏曲之一，也是世界十大协奏曲之一。
这部作品以它精美、华丽、雅俗共赏而著称于世，是一幅人间至美的赞歌，是一首洋溢着炽热青春的抒情曲，它至始至终充满着浪漫主义的气息，闪耀着绚丽的光彩。
同时，一般的协奏曲，三个乐章总是相互断开，但这部协奏曲三个乐章却有机地联在一起，音乐一气呵成。此种做法，实际是门德尔松的一个创举。另外，一般协奏曲总有一个有规模的乐队引子，而这部协奏曲却省略了乐队引子，在一小节中的伴奏音型之后，独奏小提琴就开门见山地奏出了。
1843年，莎士比亚的著名喜剧《仲夏夜之梦》准备在波茨坦和柏林上演。演出负责人请门德尔松为这出戏写些配乐。门德尔松随即为其写了12段配乐。在12段配乐里，第五幕的《婚礼进行曲》是相当精彩的。这首《婚礼进行曲》，用复三部曲式写成，C大调，4/4拍。第一主题从辉煌的号角开始，引出热烈而隆重的旋律；第二主题仍然保持着热烈的气氛，中段旋律柔美、情意甜蜜，给人以幸福感；最后，第一部分的两个主题再现；接尾声，这首《婚礼进行曲》已成为世界性的婚礼仪典进行曲。它和瓦格纳的歌剧《罗恩格林》里的一首《婚礼进行曲》齐名，经常被人们在婚礼上一并使用。
在事业上取得巨大成就的门德尔松，在生活上也非常顺利。1837年3月28日，27岁的大音乐家门德尔松终于走进了婚姻的殿堂，这使门德尔松本来幸福的生活更加幸福美满了。随后，这对伉俪开始蜜月旅行。
门德尔松在给朋友信中这样写道：
正如你知道的，我和塞西尔到这儿来是做蜜月旅行。6个星期很快就过去了，我们成了一对老夫妻。
……
一切都很愉快，你是一定想像得到的。一到午后时分，我们就倘祥在暖和的阳光下，时而驻足远眺，时而谈论未来。我心里的感激之情油然涌现，再也没有人比我更幸福了。
然而，永恒的幸福是没有的，门德尔松和姐姐芳妮的感情极深，在一次指导家庭音乐会的节目排练时，芳妮突然全身瘫痪，几小时后去世。
没想到姐姐的死竟然也成为了门德尔松死亡的征兆，由于姐弟情深，门德尔松情绪极度低落，加上从1841年赴柏林担任皇家音乐总监，到后来1843年创建莱比锡音乐院，门德尔松长期的劳累加上原本先天缺陷的生理条件让门德尔松疲劳过度，1847年，门德尔松变得更加虚弱了。
1847年11月4日，门德尔松已经无法起床，年轻的妻子塞西尔精心守护在床前，忠实的听众也焦急地守候在门前，他的病情公告每小时发布一次。
当天9时，门德尔松用轻微的声音说：“好累、好累、好累……”说完，他就停止了呼吸，享年仅38岁。
一代音乐巨人去世了，莱比锡举城哀悼。当时莱比锡音乐学院的一位学生回忆说：“一种可怕的沉寂笼罩全城，就好像是国王驾崩了。”
11月7日，门德尔松的葬礼隆重举行了。一支管弦乐队在灵柜前面，戴卫、莫舍列斯、舒曼等音乐家护送灵枢，后面跟着长长的一列队伍、有他的妻子、子女、亲人、朋友、学生、莱比锡的社会名流及上千的群众，还有很多人是从外地赶来的，大家在他的《葬礼进行曲》的伴奏下缓缓前行。
当晚8时，1000多名群众举着火炬，把门德尔松的灵枢送到车站，运送灵枢火车直接向柏林进发。途经的车站，人们聚集在站台上向音乐家致哀。次日黎明，灵车到柏林，又有几千人护送灵枢至门德尔松家族墓园，他要葬在姐姐范妮的墓旁。
和很多艺术家不一样，大多数艺术家都有着生前苦难，死后享尽尊荣的命运。而门德尔松却是例外。在那个纳粹当政的年代，作为犹太人，门德尔松家族在柏林的墓地被荒弃于废墟中。
直到二战结束，一位美国占领军士官才在杂草荒芜中发现这位伟大作曲家的墓碑——他与自己最亲爱的姐姐芳妮葬在一起，两人的十字架周围，是门德尔松家族的其他亲人。
门德尔松是莫扎特之后最完美的曲式大师，古典主义的传统与浪漫主义的志趣在他作品中完美的结合在一起，赋予作品以一种诗意的典雅。他善于将美妙的旋律纳入正规的古典曲式，他不仅是一位热情歌颂自然的诗人，还是一位善于用虚无缥缈画笔的风景画家，他的音乐被称为“描绘性浪漫主义”。
门德尔松作为作曲家、指挥家和钢琴演奏家的才华得到了玛利·比戈（在巴黎）、路德维希·贝格尔、莫舍莱斯等钢琴老师和策尔特（1817年在柏林教他作曲）的鼓励。
门德尔松在短暂的一生中创作了大量的各种体裁的音乐作品，作品的风格温柔舒适、优美恬静、完整严谨、极少矛盾冲突、富于诗意幻想，反映出他生活上的安定富足。在众多作品中，也许没有任何一首古典乐曲比热情奔放的《婚礼进行曲》更流传、更广为人知了。除此之外，门德尔松还有多不作品。难怪有人这样评价门德尔松：
即使门德尔松一生只写过一部《仲夏夜之梦》，他也是了不起的。在他短短的38岁的生涯里，他写了5首交响曲、3首奏鸣曲、1首小提琴协奏曲、2首钢琴协奏曲以及大量的室内乐作品。他创作的《芬格尔山洞》、《第一钢琴协奏曲》、《无词歌》、《意大利交响曲》《苏格兰交响曲》等都是著名的作品。虽然他不是排行榜中最短命的作曲家（莫扎特35岁、舒伯特31岁）但人们还是会禁不住地想，“如果……”就像灵感如夜空的繁星那么多地降落在莫扎特身上，灵感也会鼓起天使的羽翼飞入门德尔松的心田，像春天，把绿色铺满整个原野，不是点点滴滴的启示，而是整座音乐大厦的凸现。