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一、古代佛教绘画简介 |
佛教绘画源于古印度，最初随佛教从印度传入中国并逐渐发展，形成了中国的民族风格和特色，是一门国际性的显学。
最初的佛教绘画主要体现在石窟壁画上，它遵循了随佛教东传逐渐深入内地这一走向。在佛教初传时期，中国人对佛教这一来自异域的宗教了解不多，佛教石窟壁画加快了人们对佛教的接受和理解，特别是加强了感性方面的认识，推动了佛教的传播。
克孜尔石窟壁画是中国佛教绘画重要的早期遗存，它证明了中国佛教绘画源于古印度而在中国发扬光大。
中国最初的佛画出现在汉明帝时期。据晋代袁宏《后汉纪》记载，汉明帝梦见金人，于是派遣使者到天竺，请来了僧人迦叶摩腾、竺法兰。回到洛阳后，在洛阳城西雍关外，建立白马寺并在寺中壁上作千佛万骑三匝绕塔图。
从印度现存佛教遗迹看，第一期的菩提伽耶，第二期的巴鲁特、桑奇都无佛像，只有佛座和佛的足迹，以表示佛的所在。第三期的阿摩拉瓦提已有雕刻的佛像与佛足迹，两者同时存在。到第四期的阿旃陀、犍陀罗只有佛像而无佛足迹，并刻有佛传。
公元1世纪时，大月氏成立贵霜王朝，继续占领西南高附，东南罽宾，以及整个犍陀罗。这里正是丝绸之路的商业要冲，财力雄厚，贸易常用金币。迦腻色迦王远征中印，佛教得到重要的发展。
犍陀罗当时是中国西北月氏族移民所建的贵霜王朝的国都，取希腊所遗文化而光大之，使月氏佛教绘画，独具特色。佛教绘画传入中国后首先到达新疆西部，拜城县克孜尔明屋壁画就是例证。在克孜尔明屋壁画上，绘有佛传及佛本生故事，库车县库木吐喇千佛洞，森木塞姆千佛洞等。
中国著名的佛像绘画石窟有很多处，如敦煌鸣沙山莫高窟、永靖炳灵寺石窟、天水麦积山石窟、安西榆林石窟、山西大同云冈石窟、河南洛阳龙门石窟、四川广元石窟，以及江南摄山石窟等，造石窟之数不可胜计。其中碑幢之类，历世残毁颇多，但所保存者为世界之冠。
传到中国西部佛教绘画，在于阗、龟兹保存的最多。敦煌、云冈驰名世界，后来又流传到朝鲜、日本等地。而印度本土的大部分佛教经像艺术，在9世纪后被印度教徒、穆斯林毁坏，只留下几个大石窟。
佛教绘画无论造像绘画和雕塑等，都是在中国土地上发育成长的，具有中国的民族风格。初期虽曾受有印度的影响，但同一题材、内容和表现的方法都已不同。印度的佛教壁画在阿旃陀石窟中，表现不少娱乐场面，饮酒宴谈，神通游戏，菩萨人物装饰华艳，婉丽多姿，色彩鲜明，即使降魔变这样的题材，也布置得如同演剧的场景一样，使人并无畏怖之感。
但是在敦煌北魏壁画中，常常阴森可怖，画出了苦行的故事，如舍身饲虎等。线条与色彩，也是粗犷而强烈，看不出柔和与可亲的意蕴。
早在梁代，张僧繇即以善画佛像名世。他独出心裁，创立了张家样。佛像的中国化，从此有了很好的发展。
张僧繇的儿子善果和儒童也擅长佛画。善果曾画悉达太子纳纪图，灵嘉寺塔样；儒童为画释迦会图，宝积经变图。
在南北朝后期，张僧繇的影响很大，有不少学习他的画派。当时的佛教画界，都把他当作为周公、孔子，可见他的声望非常高。
张僧繇佛教绘画笔法简练，《历代名画记》中说他才画了一两笔，就已经显示出佛像的庄严。
隋代以前，张僧繇是中国佛教绘画的一个开创者和推动者。北齐的曹仲达佛画也很有名。因为他来自中亚的曹国，绘画带有西域的作风，在中原的时间长了，又渐渐染上中国民族风格，因而创立了曹家样，成为唐代盛行的四大式样之一。
曹家样衣服紧窄，与印度笈多王雕刻有同样的风格，后与吴道子结合中国传统风格所创立的吴家样并称。
曹画虽然已经失传，但是如果看到鹿野苑所藏的释迦立像，衣服就如湿了以后沾在了身体上，就可以想象得出曹画的概貌。吴道子的画衣带宽博，飘飘欲仙，在敦煌壁画中还可看到他的画风。所谓“曹衣出水，吴带当风”，就是对他们概括的评语。
隋唐时期，佛画已经中国化。从五代到宋，佛教壁画受绘画发展的影响，佛教内容渐形衰退，与释道绘画并行。辽、金、元寺观壁画尚保存者，有大同华严寺、稷山青龙寺、兴化寺、洪赵广胜寺、水神庙、芮城永乐寺等。明清以后，士大夫的作品见于寺壁者凤毛麟角，匠人绘画一则投世俗之所好，或者沿用民间传说，除释迦、观音、罗汉、药王外，甚至用《三国演义》《西游记》《封神榜》《施公案》等小说中的故事角色进行绘画。
外国台湾各地庙宇大都代表了这种以民俗为主的风格，没有了早年整壁经变，或整堵神佛画像慑人心魄、气象万千的景象。
隋唐时代的壁画，今存于麦积山石窟与敦煌莫高窟。敦煌所存的唐代壁画非常漂亮，色彩艳丽，人物造型，一般都是以当时的贵族男女作为模特，因此显得端庄华贵。不管是男是女，都显得非常美。
壁画中的在佛前演奏的乐器，比印度的阿旃陀壁画还要丰富。
敦煌莫高窟有唐代壁画与彩塑的洞窟，共207个，可分初、盛、中、晚四期。其中重要的洞窟，如初唐的二二○窟，造于贞观十六年，盛唐的第三三五窟，造于垂拱二年，第一三○窟和第一七二窟，造于开元、天宝年间。中唐的一一二窟，晚唐的第一五六窟都有辉煌灿烂的作品，可以作为唐代佛教绘画的代表。
这些洞窟壁画，虽然出于无名画家之手，但是研究它的作风，应该说是与吴道子、阎立本诸大家的作品是一致的。例如壁画中的维摩诘经变，在座前的听众有王公贵族，与现存的阎立本的帝王图非常相似。对此就可以推知，这些图像的画法一定有着共同的渊源。
唐代这些壁画，表现的题材是佛经经变故事、净土变相以及佛菩萨像等。其内容比过去更加丰富，色彩也比较绚丽，表现的境界也更扩大。
当时最流行的是佛教净土信仰，因此净土变相在壁画中也表现得最多，约占228壁。其他如乐师净土变相，报恩经变相等，也往往采取净土变相作为主要的部分。
在净土变相中，以富丽的物质现象，描绘观想的境界。如彩缓七宝楼台、香花伎乐、莲池树鸟等，将西方极乐世界装饰得非常美丽。这与出世苦行禁欲的态度，有很大的差异。其中所绘的佛、菩萨、诸天、力士等，都是健美的化身。这和唐代的社会生活、人民的爱好是完全一致的。有些佛画还点缀许多人们社会生活小景，乐观、明朗，富有情趣。
随着佛教的绘画艺术传入中国，印度佛教的绘画理论也同时传入。南齐谢赫曾经总结绘画的艺术有六法，而印度也有六支，两者解释都不很明确，不能肯定说六法就是六支，但彼此之间互相影响的确是存在的。
藏传佛教绘画既与汉族地区佛教绘画有一定的渊源关系，又受印度、尼泊尔佛教绘画影响，在中国佛教绘画中，独具风格。
北京雍和宫、西黄寺及承德须弥福寿之庙，其殿宇、佛像等，均属藏传佛教绘画系统。拉萨的布达拉宫，藏有古代流传下来的大量佛画与金铜佛像，以及刺绣与木刻的板画佛像，普遍受到信众的供养。
在青海塔尔寺，每年以酥油制作酥油花礼佛，这是牧民的特殊佛教绘画，在五屯，有制作佛画的传统技法，至今仍在发展。
纵观克孜尔石窟、敦煌石窟、龟兹石窟、炳灵寺石窟、麦积山石窟等石窟的壁画，其所绘的内容都来自佛经。但后世佛教绘画不再拘泥于壁画形式，只是题材内容仍主要为佛教故事及佛教尊像，其用途也以供养为主。
禅宗文化兴起后，禅意画成为佛教绘画中的奇葩。中国历史上出现了许多禅意画家，也有一些名作传世。
法隆寺院内的五重塔，是世界上最古老的木建筑群。在唐代，中国佛教绘画曾流传到朝鲜和日本。
朝鲜南部庆州石窟庵释迦如来坐像，妙相庄严；一面观音像、四菩萨像，姿态端庄，与中国盛唐时期佛教绘画极为相似。
日本奈良中宫寺的菩萨像、木造彩画，支颐微笑；药师寺东院堂圣观音菩萨像，铜造镀金，修短合度；法隆寺梦殿救世观音像，木造漆箔；东大寺释迦如来像，铜造线刻镀金；唐招提寺金堂卢舍那佛像，干漆造漆箔；法隆寺五重塔文殊菩萨像，塑敷彩。法隆寺金堂壁画，瑰丽庄严，也与中国敦煌壁画，千古同辉。各寺造像的取材和制作方法各不相同，但都明显受到中国唐代佛教绘画风格的影响。
综观中国的佛教绘画虽然曾受到印度的影响，但中国的佛教绘画风格也传到印度犍陀罗等地，对印度佛教绘画的发展曾有过一定的影响。