序一

中国的插花历史悠久，早在2000年前就已经有了插花的雏形。到了宋代，插花、赏花已十分风行，且倍受文人雅士的喜爱。以插花为题的丹青翰墨、诗词吟咏都有佳作传世。明代是中国插花艺术的巅峰，张谦德的《瓶花谱》、高濂的《瓶花三说》和袁宏道的《瓶史》就产生在这个时期，人们对插花已经有了明确的审美标准和艺术主张。

近十余年来，中国传统文化复兴，插花艺术回归，这不能不提到日本插花的反哺作用。日本插花最早来源于中国隋朝的佛堂供花，经过发展，流派纷呈，在日本已经被尊为花道。中国儒家的“天、地、人”三位一体思想对其影响深远。日本花道尊崇形式之美，作品时时彰显出日本人特有的精致。中式插花艺术则在形式之外更多了一种自由洒脱的写意精神。从艺术风格上讲，中式插花更宽博，更朴厚，直指人心。

吴永刚先生旅居北京多年，为人谦和，温文尔雅。我们私下里都亲切地称他“刚子老师”。刚子常自称为“侍花人”。这是他从艺的态度，也是向花木生命的致敬。我从一个画家的视角来看，刚子老师的插花是有风骨的插花艺术。他没有时下常见的矫柔造作、妩媚轻薄，他的作品散发出阳光下鲜活的生命姿态，他特别注重传统艺术中常讲究的那一口“气”，即气韵、气势、气格，起承转合，贯穿始终，自然而然，庄严大气。他的作品与花器、时令、空间都存在着内在的关联，含蓄且有力量。他的创作是对花木生命的再次升华，他用文心来感知花木，温暖人心。

刚子说插花是让他摆脱孤独的生活方式。他的新书《花间世：中式古典插花》即将面世，书中收录了他近些年的从艺心得和插花佳作，如山花烂漫，精彩纷呈。我想若读此书，能爱上插花，会让更多的人摆脱孤独、拥抱生活，自然又是一份功德。

杨中良
己亥小雪于清秘阁序