说

说，要明白生动。北方曲艺演员曾经说过：“说书一股劲，唱曲一段情，句句警人心，听者自动容”。说，要做到“一股劲”“警人心”，就要在介绍地点、描写环境、讲解故事的来龙去脉，刻画人物、模摹拟人物对话、剖析人物心理活动，以及做出评价等多方面，自始至终说得明白生动，引人入胜。

以说为主的评话和说唱相间的鼓书、弹词最重说表和赋赞的念诵。相声、滑稽也以说、学为重，都要凭说功来表达内容，取得艺术的效果。

以唱为主的一些曲种，在歌唱中也夹有少量插白、过口白或简短的说口，以及半说半唱的成分。曲艺艺人通过长期艺术实践，对说表技巧积累了丰富的经验，主要包括下述7个方面：

1.吐字

吐字发音是曲艺演员的基本功，它要求演员掌握正确的吐字发音方法即每一个字声母的发声部位和韵母发声口型的基础上，进而训练，使自己的中气充沛，合理调节呼吸气息。根据书情内容的需要，安排语言的轻重缓急，尤其要字音沉重、打远，使在场听众都要听得清晰，要字字入耳。

艺人谚诀有“一字不到，听者发躁”“咬字不真，钝刀杀人”之说。字音沉重打远，并非盲目用力所能致，如模拟人物的低言悄语或情绪低沉的独白时，音量不大，仍能字字有力，送入听众耳中，方见吐字的功力深厚。

2.传神

说表主要是靠演员的语言声态来描写环境、制造气氛、刻画人物、模拟各种人物的讲话和思想情感，这些都要求演员说得传神，才能感染听众。

优秀的演员在模拟各种人物语言口吻时，往往不用“介头”，就是不介绍讲话者的姓名，而使人一听就知道是什么人在讲话。传神是说表技巧的核心，说表传神才能使听众心神不散。

苏州弹词艺人王周士在《书忌》中指出：

“乐而不欢，哀而不怨，哭而不惨，苦而不酸，羞而不敢”等说书的弊病，说明说书人感情不足则无以传神。

扬州评话名家王少堂提出“书断意不断，意断神不断”之说。断就是停顿，说表有紧、慢、起、落，有波澜起伏，必然有停顿之处。停顿不仅可以换气，而且也借以创造艺术意境。书情说得拢人心神，语言虽断而意犹未断，意虽断而所传之神未断，妙在“此时无声胜有声”。说表传神是演员体会书情，揣摩人物，运用语言技巧与表情动作相结合的结果。

3.使噱

噱就是笑料。评弹的“放噱”、相声的“抖包袱”都是将作品中的可笑因素通过一定的铺垫和表演充分展开，取得响堂的艺术效果。铺垫的层次顺畅鲜明，给予听众的印象准确生动，才能一步步逼向笑料的迸发，而在最后迸发笑料时，更要掌握语言的分寸感，就是迟急顿挫的技巧。

使噱的技巧是演员通过艺术实践取得与听众的心理相呼应的结果，所以在不同的演出场合，演员要注意适应听众心理，使噱时采取一定的灵活性，不可呆滞、千篇一律。

4.变口

在塑造人物形象时，有选择地将某些人物的语言用方言语音摹拟，不仅能表现人物的籍贯，更有助于表现人物的社会地位、精神气质等。

在传统书目中利用方言变口来刻画人物，也反映古代社会生活中的一些风情世态。如县衙里的师爷说绍兴话、北京的生意人说山西话、南方的典当业说徽州话之类。变换口音在南方曲艺称为“乡谈”，北方曲艺称为“倒口”，是说功的重要技巧之一。

5.音响

运用口技的技巧来模仿各种声音，以达到烘托气氛的艺术效果。评弹有“八技”之说，内容大体包括擂鼓、吹号、鸣锣、马蹄、马嘶、放炮、吼叫等。另有包括“爆头”之说。爆头就是人物惊诧、愤怒、焦急时的各种吼声，北方评书称为“惊、炸”，演员须提高嗓音以表现人物惊诧高叫的语调。

6.贯口

或称“串口”“快口”，以富有节奏的语言叙述事物，要求一气呵成、贯串到底。演员事先背诵熟练，运用得当，可以起到渲染情节或产生笑料的作用。

7.批讲

是对书中人物、事件的评论和对书中引用典故及历史上的典章制度等的解释。有时详剖细解、有时片言只语，旨在帮助听众理解情节，辨别是非美丑。批讲的内容和详略，也以听众对象的具体情况为转移。

唱

唱，要优美动听。曲艺演唱的内容往往是较长的叙事诗或抒情诗，这就要求演员结合故事情节和人物思想感情，引吭高歌。在一篇唱词中，要有一两个核心唱段，设计好优美动听的唱腔，以感染观众。

演

演，要注意表情。曲艺是轻骑短刃，一两个演员往往要在工厂、田间、工地、哨所为成千上万的群众表演。表演时，要求演员靠声调、语气和面部表情的变化来表达思想感情，而形体动作和小道具的运用则是辅助性的。

评

评，要观点鲜明。演员在演唱中间，凡对书里的事物进行评论，对书里的正面人物着重赞扬，对反面人物批判贬抑，都要观点鲜明。经常使用的手法有散文、韵白、唱词三种。散文的评，如评书《小技术员战服神仙手》：

各位：说这段书不比《三国演义》《水浒传》，那些书虽然非常热闹，然而距离今天太远，借鉴之处究竟不多，也不比《荒江女侠》《深宫艳史》之类，毒素满篇，纯粹是荒谬怪诞之说。这一段新词儿思想斗争针锋相对，故事情节曲折、复杂。不仅蛮有趣味，而且发人深省。仔细听来，受益颇深。

韵白的评，如评书《艺海群英》：

年纪大约三十多，浓眉大眼嘴皮薄，半旧礼帽边沿破，衣衫钮扣半脱落，单褥一条随风颠，布鞋没跟露赤脚。畏寒守住空桌坐，客茶满斟没敢喝。果真是，江湖卖艺受奔波，流离失所苦生活！

唱词的评，如快板书《峻岭青松》：

老劲爷，身披晚霞多壮美，凛凛雄姿更威风。英雄事迹争传颂，高山峻岭立青松。

评，有时是夹叙夹评，在传统书目中称为人物赞。它用寥寥数笔塑造人物的神采和外貌，给人留下深刻的印象。

噱

噱，要趣味隽永。曲艺要有趣味性、娱乐性。相声是逗笑的，相声以外的其他曲种也要求有适当的“噱头”和“包袱”，使听众听了感到轻松愉快。

学

学，要绘声绘色。根据叙述故事情节和刻画人物特征的需要，演员表演时常常仿学方言、方音，以模拟不同的人物。仿学市场叫卖声、戏曲唱腔，以描绘特定环境。有时也用鸡鸣、犬吠、马嘶声、军号声、枪炮声、火车声、飞机声等口技，使听众从声音形象上产生真实感。这种手法简捷有力。

说、唱、演、评、噱、学，这六种艺术手法，是从多数曲种当中提炼归纳出来的。个别曲种如弹词，还强调演员表演时要掌握乐器，如琵琶、三弦等，所以它的艺术手法中又多了一个“弹”。这只是大同中的小异。 9oueDVxxf18S77rvQgrC7zJAsW7sJAgRYtxwTSls+NDAmnaVTAWe/6+xox1HeRjF