素描绘画主要使用铅笔。铅笔有许多种型号,H=hard表示硬度,B=black表示黑度,H型铅笔,编号越高铅芯就越硬,画出的颜色越浅,适合画亮面的浅灰和细节;B型铅笔编号越高铅芯就越软,越容易上色,画出的颜色越深。常用的素描铅笔型号有6B、4B、2B。
美工刀是经常用到的工具,用来削铅笔和切割画纸。
橡皮擦有硬橡皮和软橡皮之分。硬橡皮就是平时看到的普通橡皮擦,比如4B橡皮;软橡皮说的是可塑软橡皮,可随意捏成各种形状。
纸笔可将颜色涂抹减淡或进行柔和的过渡。笔尖的清洁方法是直接撕去笔尖脏了的地方。
画素描最好使用专门的素描纸。纸的重量越重则纸越厚,一般选择180克以上的纸,太薄的纸不能多次修改,纸张也容易损坏,还不容易保存。如果要画很细致的画,建议选择200克以上的纸。
可塑软橡皮是非常好用的素描工具,它不像硬橡皮那样擦得特别干净,却不掉屑。在感觉画面脏了、腻了的时候,用它在那个地方摁一下,就能让黑白灰过渡更加自然。
铅笔变短以后画起来不方便,又舍不得丢掉,就可以用铅笔延长器来延长铅笔笔杆。
画板是垫画纸的平板,常放在画架上,也可以放在膝盖上。画板型号很多,可根据需要选择合适的大小。
小图钉可以将画纸的四个角固定在画板上,避免纸张在画板上滑动。
画板放在画架上。铁画架可以伸缩、折叠,是写生作画的好选择。
画夹可以直接将画纸固定在板子上,一般用于小幅的画作。
纸胶带用于将画纸的四个边固定在画板上。纸胶带撕掉时不会损伤画纸。
宽边的大铁夹可以直接将画纸固定在画板上。
掌握正确的握笔姿势是学习画画的第一步。
手拿在铅笔的中部或后半部,距离笔尖远一些方便操作。大拇指、食指和中指捏住笔杆,手部放松,这种握笔方式一般利用小臂的摆动来画。
画的时候将画板立起来,会更好操作,尤其在绘制大幅画作时,可以画出厚重、浑圆、饱满的线条,制造更丰富的层次感。
三角式的握笔法就跟平时写字的握笔方法基本一样,不同的是手应放在笔的尾端。
小拇指做支撑,让手部悬空,能稳定手从而控制铅笔,也能保证画面不被弄脏。
跟平时写字时一样的三角式握笔方法,用力就靠手指和手腕,这样活动范围小,适合刻画细节时使用。
素描排线用的线条应该轻进轻出,一般是两边尖且淡,中间粗且重。须多次练习,方能掌握。
斜排线的画法就是统一从一个方向画,用力均匀,排线要有次序,线与线的间隙大体一致。
用两头轻中间重的线条来铺色,就能让线与线的重叠看起来自然而不显痕迹。
交叉线的画法是在排完第一层线后,改变排线方向,画第二层不同方向的排线,使第一遍线和第二遍线的交叉效果为菱形。
交叉排线时叠加的层数也决定了颜色的深浅,简单的两个方向的交叉排线的颜色比较浅,多个方向的交叉排线的颜色会更深。
在排好的笔触上,用纸笔从有排线的地方往外抹,注意用笔的轻重,会形成一个自然的渐变效果。这在素描画里常用来体现颜色的深浅变化。
其他的一些笔触。用笔的时候随意轻松一些,可画出更多常用笔触,不同笔触线条可以用来表现特殊的肌理效果,比如粗糙的表面和动物的毛发。
用笔点出点点,注意点的轻重、疏密。只用点也可以表现体积感。
在纸笔上有颜色的情况下,直接画出想要的块面。这样会比较自然柔和,也很好做渐变效果。如果纸笔上颜色不够,可以先用铅笔在纸上画些颜色,然后用纸笔去蹭抹。
物体表面反射光量的不同而产生颜色的明暗强弱,表现为素描绘画中的黑白灰关系。
图中的这个立方体,受光强烈的亮面呈现为白色,受光最弱的阴影部分呈现为黑色,立方体背光的两个面由于受光线影响的不同,呈现不同的灰色调。这种光线影响造成的不同平面之间的色调差异,就是素描绘画需要表现的内容。
圆锥体在光线下会形成比立方体更加丰富的灰色调。
将这种不同明暗的灰度表现用上图的色阶块概括出来,画出一个明度条。参考这个明度条,我们可以研究所要画的内容的具体明度范围,临摹的时候也可以此作为参照。
比如这幅画里面,我们分析明度的划分:白色的皮肤和衣服,浅灰色的阴影,比较深一点的荷叶,深灰色的头发,以及黑色的眼睛。我们在明度条中找到相应的明度,这样能避免把阴影画得太黑,或者头发画得不够黑。
在光源照射物体时,在地面或墙上就会产生与原物体相似的影子,那是我们在画面中要表现出的阴影。描绘阴影可以使画面里的物体更真实自然。阴影从物体的下方往外扩散,往外慢慢越来越浅。
如果光线从上方照下来,阴影的形状会变小,边缘也更加锐利。
我们在绘制人物的阴影时,为了使画面漂亮干净,人物面部的阴影尽量省略,而下巴投在脖子上的阴影、头发和衣服投在皮肤上的阴影是需要仔细描绘的。另外衣服上需要画一些布料褶皱形成的阴影,这些部分应该尽量概括、整体地来刻画。