现在正是《奇异的插曲》在各国热映的时期，无论是从票房还是艺术上来看，都达到了超出期望的成功。无论是在斯德哥尔摩还是在布达佩斯，这部剧都引起了极大的轰动。传来的声音当然不全是赞美，相比那些赞美，批判是寥寥无几的。据说，在柏林和维也纳也会上映这部剧，还有一些国家也会上映。不过我没有听到在法国演出的消息，我对在法国上演的期待比对其他国家要高。但依据法国目前戏剧界的情况来看，等待我的只有失望。尽管我的剧作在不同的国家和不同的剧院上映，但我并没有真正地到现场去观看过。我对剧作本身有着浓厚的兴趣，但是舞台表演就算了吧，除了一些我还比较满意的那几个演出之外，其余的那些我甚至不愿提起。那些单调的舞台布景、力不从心的演员，还有重复、毫无思考的排练，我真是受够了。说得不尊重些，这对我的眼球简直是一种折磨。

当然有真正为了艺术而存在的剧院，像普罗温斯敦剧院那样——富有戏剧精神并尊重剧本。不过遗憾的是剧团并没有足够的资金和合适的场所来演出。之前的普罗温斯敦剧院有过辉煌的历史，那时候人们争相呼应的来观看演出，那些剧作家哪怕挤破头颅也要在这里演出自己的作品。只是现在看到现状不禁感叹。那些有场地、有资金的剧院始终不肯专注于艺术，而普罗温斯敦剧院缺乏相应的资金。考虑到剧院的现状，我想有一天我的剧作将不再允许任何人将它制作出演。我不想再一步步地做出妥协，不想再去接受那所谓的“排练”。排练不应该是为了更好地将演出符合剧本吗？但现在排练只是让我这个剧作家一步步地向那些演员拙劣的表现做出让步。我想不出一次又一次的排练有何意义，最后只能将作品勉强呈现给观众。这样的排练不仅浪费时间，而且一再拉低我的好感度。

我的任何一部作品，都是我精心制作的，可以说每一个字都蕴含有我的感情。但对于那些剧院对剧本的践踏我是无能为力的。所以我才选择拒绝以这种形式呈现，我宁愿自己的作品带给观众的是纸上的人物，如果他们真正理解了，一定会有自己的见解，脑海中呈现的说不定比那些粗制滥造的剧院呈现的更精彩。经过剧院的演出，人们的思想就会受到一定的局限性，人们对于人物形象的定义被局限在演员身上。不可否认的是，精彩的演出对于推动人物在观众脑海中的塑造起了很大作用，但现在的剧院确实做不到这样，所以我才选择这么做。

我对戏剧演出的成功与否并不在意，因为戏剧的结果不仅仅在我个人，大部分是关乎戏剧工会的，所以我才会愿意去考虑这些。人们对于一个剧本的评价已经不再那么重要了。就算是莎士比亚也会有失败的时候吧，人哪有不经历失败的。失败才成让人成长，还有那句人们常说“失败是成功之母”，也不是无稽之谈。现在正值《奇异的插曲》好评如潮的时期，无论我接下来创作出多么宏伟的杰作，都会被说成是在蹭热度。

尽管事情过去了许久，但每当我想起《发电机》，它就如同我的写作雷区。无论之后我是否创作与它相关的故事情节，我都会避免这方面的任何信息。我所有可能会犯的低级错误都在《发电机》出现了，这是多么可笑的事情。里面的每一个字似乎都在表达着我的愤怒，对于剧作本身，我的大脑没有任何有价值的东西。值得庆幸的是，那时的一切都早已离我远去，我度过了人生中最糟糕的时期。还值得庆幸的是，我做出的决定—没有坚持要剧目轮演，不然我想我和戏剧工都会引来无休止的谩骂。不过对于这件事，我是满怀愧疚以及感恩的。对于没能出席《发电机》的演出，我深感抱歉，戏剧工会还能尊重我当时看似荒唐的决定，甚是感激。

对于普罗温斯敦剧院的人员变更，我深感惋惜，我希望吉米能够留下，没有他，谁来做导演呢？我亲爱的菲兹又该怎么办呢？至于其他想掌握财政大权的人来说，他们只不过是想趁机捞一笔罢了。我期待着我和他的再次相见，希望他能来我这里，因为我要在这里待很长时间。我对这里的生活很满意，那一个多月病痛对我的折磨也都过去了，新闻报道虽然一直干扰着我，但是到现在我可以做到充耳不闻了。其实这个东西的可怕程度在于你的在意程度，要是在意起来，我整个人都会被它逼疯。还有令人开心的是，如果艾格里尼坚持自己的想法的话，那么我在七月就可能重获自由了，最起码对于结婚与否我是自由的！真是件值得庆祝的事情！ QGTiltOKw45glwEDI8PMHWigH/Pyk77dEQ8wonQ+z3j60A2iNIrYqXSySc52IIvn