雅典卫城之所以了不起,其原因固然与它的建筑有关,但同样重要的是其装饰艺术的精美,这些装饰艺术作品体现了古希腊艺术的最高水准。它们现在虽然所遗无几,然其残存者的精美绝伦仍令千年之后的现代人惊叹不已。
雅典卫城的装饰艺术品主要分两种:绘画与雕刻。绘画现已完全消失,所剩的只是“绘画馆”的名字而已,所以我们要来欣赏的只是雕刻。
帕特农神庙外面三处地方有雕刻:山墙、排档间饰和中楣,最里面还有著名的雅典娜神像。
第一处是山墙。现在山墙只剩下一个可怜的没了手、脚和头的河神,保存在大英博物馆里。我们只能依据一幅大约作于17世纪的素描来看它。可以相信这素描是真的,因为那时整个山墙还完好无损呢。
山墙所雕刻的是雅典娜与海神波塞冬争当雅典城保护神的故事,从素描上面我们可以看到这样一些东西:最中间有两个人,一个是高大魁梧的裸体男人,另一位是穿着传统古希腊服装的女士,男左女右。女人的右边有一匹马,举起双蹄对着她,像要把她蹶一蹄子。马屁股后面是一些人,不断地变小,不断地把腰弯下去,最后一个人则干脆躺着。男人的左边也是些类似动作的人,也在不断地缩将下去,直至躺到角落里。
与一般神庙山墙不同的是,帕特农神庙的山墙特别大,至少要20个人才能将它填满,要把这20个人安排在如此狭小的空间里并让每个人都显得自然可不是容易的事,但在帕特农神庙的山墙上做到了这一点,而且做得几乎完美无缺。
首先,它的人物该站的站,该坐的坐,该大的大,该小的小,无一不自然而合理。从每个雕像看,例如那可怜的河神,虽然它的位置只是山墙的最角落,也最不重要,但如果把它单独列出来——像现在在博物馆里的情形一样,会感觉它并不是一个不重要的人物呢。但见它只剩下躯干的身体上,每一块肌肉都被精雕细琢了出来。
排档间饰是块长方形的石板,分布在神庙外墙的四周。在帕特农神庙,这样的排档间饰有近百块。现在留下来的只是南面墙上的几块,其中有一块描绘了一个本来披着件袍子的人,袍子已经掉到臂弯下去了,他面对着我们,双手后仰,几乎一丝不挂。他用左手揪住怪物的头,怪物扬起前蹄,奋力挣扎。人和怪物的脑袋都不见了,但像前面的河神一样,从这剩下的躯体上仍可以看到古希腊艺术巅峰期间雕像的艺术特色:这些雕像既符合严格的解剖学要求,具有强烈的自然主义色彩,同时它所描绘的躯体并不是实实在在的人的躯体,而是一种理想的人的躯体,是力与美完美的结合。
中楣上的雕刻原本长达近160米,高约1米,现在留下来的有不少,它记录了雅典人最重要的节日泛雅典娜节游行的情景。
以东面为中心,这里坐着此次游行的主角雅典的守护神雅典娜和她的父亲“万神之王”宙斯以及诸位神灵。神的两边是祭司们,再往两边则是人间的头面人物和美丽的贞女们。游行从西面开始,这里的人们已万事俱备,只等起程,到了南面和北面,人们已经开始游行了,队伍浩浩荡荡向前挺进。
游行队伍的大致路线是:从西面出发,兵分两路往南北两面挺进,最后汇合到东面。在这里,他们终于看到了雅典人的保护神——雅典娜,但见她,这位集贞洁、智慧、美丽与勇敢四美德于一体的女神,从容地坐着,仿佛太阳一般闪射光焰。
除雅典娜外,这里还有大量人物、马匹和各式各样的物件,据说人物多达500个,马也超过100匹,他(它)们如此众多,排在相对狭小中楣上却并不显拥挤。再看细节,尽管人物非常之多,然而每个人的每根头发都不是草草而成的,雕刻家似乎有的是时间,慢条斯理地把数不清的人物一个个细细雕来,把他们叠加在一起,显出惊人的华丽与解剖学般的精确。
正是在这里,古希腊艺术达到了它的顶点:将艺术美、自然美与人类的群体美融为一体。
以上就是雅典卫城的复原图了,也是古希腊艺术巅峰时期的形状。