凉生露气湘弦润 ① ,暗滴花梢。帘影谁摇,燕蹴风丝上柳条。
舞 镜匣开频掩,檀粉慵调 ② 。朝泪如潮,昨夜香衾觉梦遥。
①湘弦:即湘瑟,湘妃所弹之瑟。亦指代瑟。瑟,弦乐器。
②檀粉:化妆用的香粉。
纳兰虽为男子,却有一种独属于女儿家的细腻心思,所以他写的词才能够动人心弦,催人泪下,单看纳兰那些闺中词,就可以想象得出,这个男人的心思有多么独到。所以说,纳兰爱人,必然爱得仔细温柔,一颦一笑,他都爱得刻入心扉,这首小词是写女子闺中的神态,但也可以理解为是纳兰为心爱女子所写的爱情词。
夜来凉生,露气浸润了琴瑟,露珠滴在了花梢上。帘外疏影摇摇,原来是小燕子乘着微微细风飞上了柳枝。对镜理妆,自怜自伤,镜匣频开频掩。倦于梳妆,连香粉都懒得调匀。清晨醒来,想起昨夜美梦成空,怎不叫人伤情,不觉泪水就如潮般袭来。
更深露重,夜空寂寥,夜色最是让人神伤的。是谁家的小女子,神色清冷的斜倚闺房中,眉目紧锁,为的是情,还是恨?
整首词有种小资的情调。其实在《饮水词》中,某些爱情词的意境迷离,虽然有种让人说不清、道不明的感觉,让人说不清楚这词到底是写给谁的,但词总是妙句迭出,引人深思,不论这首词时写给少年时期的恋人,还是过早离世的妻子,或者是未能携手的知己,这都不重要,重要的是赏词的时候,能够从中读出别样的味道。
“此情可待成追忆,只是当时已惘然。”情爱虽深,却是只能追忆,李商隐的诗将情爱之痛刻画得恰到好处。而在纳兰的这首《采桑子》中,词旨的风格更是鲜明亮烈,朦胧中的暧昧让人心生暖暖的情愫。
比起李商隐来,纳兰的怅然若失更胜一筹,更有现实的痛楚。“凉生露气湘弦润,暗滴花梢。”直接铺陈,这是纳兰词的一个特点,“凉”、“露气”、“花梢”,这些词织成了一个梦幻般的梦境。在清冷的夜色下,露气沾湿了花蕊,也浸润了琴弦,能注意到这些小细节,将女儿家细腻地心思展露无疑。
限于篇幅,词总是充满想象的叙述,若干看似毫不相干的词语组合,便能够营造出一幅完美的图画。在这里,纳兰将这种功力运用到了极致。女儿家细腻地发现露水低落花蕊之上,而后又注意到帘影重重,门外的柳条在风中摇摆,小燕子停在上面,自顾嬉戏。
这真是好一幅春景图,既将春夜的景象写出,又融入了女儿家羞涩的心思。如梦醒时分的时刻,抬头望月般的惘然,世间的情爱之事总是这样,相爱时并不觉得可贵,但分开后一定会觉得痛心。
下片承接上片,“舞 镜匣开频掩,檀粉慵调” 。既然相思无意,不如对镜打扮一番,也好对得起这番春光。只是打开梳妆盒,看着镜子,却是没有心思调配脂粉。这里要提到的一个典故是“舞 ”。
根据《异苑》曰:“山鸡爱其羽毛,映水则舞。魏武时,南方献之。帝欲其鸣舞而无由。公子苍舒令置大镜其前,鸡鉴形而舞,不知止,遂至死。”以 入词,也是暗示,女子犹如 一般,对镜贴花黄,却是无人欣赏,只能形单影只的顾影自怜,所以,一时之间,女子泪水涌出,觉出现实多么残酷。
“朝泪如潮,昨夜香衾觉梦遥。”以现实开篇,以现实结尾,整首词让人有种恍若梦中的感觉,但词人又无时无刻不在提醒,这不是梦,而是冷冰冰的现状。梦醒时,蓦然回首,早已找不到当初灯火阑珊处的那个人了。