摄影是一门遗憾的艺术,在拍摄现场有很多不可控的因素,往往导致拍摄的作品达不到意想中的效果,但是通过合理的后期制作,可以将拍摄中的遗憾进行弥补,甚至化腐朽为神奇。正如摄影大师亚当斯所说:“拍摄是谱曲,后期是演奏”。好的曲子离不开好的演奏,好的拍摄也离不开好的后期。
在我二十余年的影艺生涯中,一直在摄影艺术的光影峡谷中孜孜不倦地求索,积累了一些简单、实用、便捷的数码后期处理技法,其中不乏“独门绝技”;也在摄影前后期的教学中,我总结了许多学员在学习中所遇到的各类问题,并教会大家如何去解决这些问题。这些年来,我一共培养了500多位中国摄影家协会会员,20多位全国摄影十佳摄影师。我想,这些教学成果离不开我自身的丰富的摄影前后期实战经验与简明易懂的教学方法。
在我自学的过程中,走了许多弯路,整个过程是艰辛与快乐并存的,我非常想将我多年来摸索和总结的经验分享给更多的影友。在经过数百个日夜的奋战后,我终于将潜心钻研的摄影与后期核心技术编纂成书——“Photoshop后期强”系列丛书。
这套教材十分系统地讲解了数码摄影后期从基础到高级技巧的应用,是一部数码摄影后期全书。书中涵盖了我的十大核心技术,主要针对摄影作品的影调与色彩艺术渲染、RAW照片专业处理、抠图与创意合成、摄影后期当中的疑难杂症、摄影思维的拓展等方面进行深度剖析。能够让学员快速掌握数码影像品质控制与意境渲染等独门秘技,帮助广大学员的开拓摄影思维与提高艺术创作能力。教材的特点是简单易学,招招实用。
通过对本套教材的学习,读者将轻松地驾驭那些繁复的技巧,打造出属于你心目中的完美作品。在本套教材中,我为大家介绍的不仅是各种摄影与后期制作的过程、技巧和解决方案,更主要的是能够使读者通过书中案例的剖析,拓展摄影前后期创作的思维,帮助读者快速突破瓶颈,无论你是经验丰富的专家,还是刚刚入门的摄影爱好者,我希望这套书成为你踏上数码摄影后期创作道路的阶梯。
为了能够呈现给读者更好的内容,本书经过反复修改,虽然竭尽全力,但作者编写水平有限,书中难免存在错误与不足,欢迎广更大读者批评指正。
当今的中国堪称世界第一摄影大国,少说也有数千万的摄影发烧友。其中,许多人都从玩照相走入拍作品,力图创作精品。陈建强先生“Photoshop后期强”系列丛书的出版,给摄影百花园洒下了一场“及时雨”,它能满足广大道友的许多要求。
时常听人说:“摄影关键靠机遇,一不留神就能得个大奖”,仿佛只要快门咔嚓一响,摄影创作就很容易地被搞定了,其实这是个误解。摄影精品的产生并非一日之功,而是个厚积薄发的结果。概括来说,它包含着:摄影家深入生活、发现题材,构思立意、提炼主题,还有从内容出发、调动(前、后期)技巧,从而才能达到精湛呈现的效果。陈建强先生在这一系列图书的视频教程中,通过对自己20多年呕心沥血和载誉四海的获奖力作经验总结,给我们生动地揭示了摄影精品诞生的奥秘,其中既有破格创新的理念、构思立意的心路,又有如何创造性运用技巧的秘方。本书最大的特色是求真务实、通俗易学,并结合作品实践来讲述如何提高摄影创作的指导原则,以及行之有效的创新手段。我从影已近60年,对摄影门道并不陌生,但读了此书后颇有“柳暗花明又一村”的新鲜感,感到受益匪浅,因此我把这本书推荐给各位同仁道友。
我非常欣赏陈建强先生与时俱进、开拓进取的精神,以及在数码时代运用数码技巧的积极态度。随着摄影170多年的发展、繁荣,当下的摄影趋向多元并进,且分类越来越细,从而形成各类独有的游戏规则,如新闻纪实决不允许虚构图像,艺术创意可以主观加工,观念摄影追求天马行空、不拘一格……在遵循各类基本规则的前提下,数码摄影的技巧和手段无论是在前期拍摄、还是在后期润色、传播,都大有用武之地。陈建强先生擅长艺术摄影,所以他的构思创意、技法探索都不同于新闻纪实摄影的规范,对浪漫想象和影调画质有更自由、更精湛的追求。他在阐述实例时经常对比拍摄的原图和最终的定稿。我们从中可以看到,由于他具有突破常规的美学追求和游刃有余的前、后期摄影技巧,因而绝大多数的作品在质量上“更上一层楼”。其中,有的突出“出人意料之外、合乎情理之中”的创意;有的达到“化平淡为神奇”的境界。有志于从事艺术摄影、新潮摄影的道友可以从中感悟和借鉴他的奇思妙想,进而提升自己的创作本领。
众所周知,文艺创作中的形式和技巧均服务于主题立意。制作精品的核心任务是内涵创新,而陈建强先生却在本教程中用了较大的篇幅讲授Photoshop后期加工技法。为什么会这样呢?这是因为Photoshop数码图像处理是当今业余摄影爱好者的短板,为了给各位道友补上这一课,所以他讲授的是各种Photoshop技法的掌握要领,但我要提醒大家还应注意到,本教程在讲解Photoshop技法时也非常强调前期拍摄和构思立意的重要性,甚至突出引用了美国摄影大师安塞尔·亚当斯的观点:底片拍摄是乐谱,暗房放大是演出。这句话鲜明地表示了没有乐谱作基础,哪能演出打动人心的交响乐,所以有人说:陈氏摄影主要靠Photoshop后期制作。这不是无知,就是误解。
我认为,本教程并非单纯介绍Photoshop的技法,而是让各位道友懂得前、后期创作不可分割的密切关系。通过阅读本教程,我深深体会到,Photoshop修图软件的各种工具并不难学,实操练习几天就可以掌握,而难的是:面对拍摄对象或面对拍摄回来的素材,如何来弥补原始图像的缺陷和不足?按什么方向来改造原始图像,决策作品新的美学品位?用什么手法来注入作者的情感和画面的美感?这些有关艺术摄影的战略追求,都可以从陈建强的创作实例中得到启示和回答。
我与陈建强先生相识25年,总的印象:他的思路和技法从不故步自封,时刻紧跟时代新潮,立志卓尔不群,为国争光。特别是近10多年来,他佳作不断,获奖频传,从跟潮、追潮,最后成为领潮数码摄影的实力派才俊。其实,他的成绩来之不易。原先陈建强先生来自江西基层,没有殷实的经济基础和海外留学的深造机会,基本上是靠勤奋好学、埋头苦干而荣登国内、国际摄影舞台的。更难能可贵的是,他既有作品,又有教学理论,甚至有些观念和技法还有自己的创造,运用起来比传统经典教科书介绍的要快捷、方便。学艺世俗观念里有句老话:“教会了徒弟,就要饿死师傅”,但他对于自己的看家本领却并不保密,在著书立说中都公布于众,这种助人为乐的艺品很值得赞赏。
北京电影学院 教授
中国摄协金像奖评委
RAW格式在英文中的全称是RAW Image Format,在编程中称之为原始,也就是“未经加工”的意思,而运用在数码摄影中,其代表原始图像数据的存储格式。在不同的书籍中,其书写的方式不同,有的写成Raw,本书统一用RAW表示。
RAW文件记录了数码相机传感器的原始信息,同时还记录了由相机拍摄所产生的一些元数据,也就是说,RAW格式记录了CMOS或者CCD图像感应器将捕捉到的光源信号转化为数字信号的原始数据,例如,ISO的设置、快门速度、光圈值及白平衡等文件。现在,我们更多地把它称作“原始图像编码数据”或者“数字底片”。