前不见古人 (2) ,后 (3) 不见来者 (4) 。
念天地之悠悠 (5) ,独怆然 (6) 而涕 (7) 下。
《登幽州台歌》是唐代著名诗人陈子昂的代表作品,创作于武则天当政时期的万岁通天元年(696)。作者陈子昂(659—700),字伯玉,梓州射洪(今属四川)人,因为曾经做过右拾遗,所以后世又称他为陈拾遗。陈子昂的诗苍劲有力,铮铮铁骨中蕴含悲天悯人的儒家仁学思想。现在流传下来的诗歌有100多首,这当中最具有代表性的是《登幽州台歌》和组诗《感遇》38首。
陈子昂除了是一位著名诗人之外,还是一位颇具政治见地和治世才能的政治家。但是他的仕途非常坎坷,由于他生性耿直,经常在朝堂上犯颜直谏,为武则天所不喜,后来被对手以此为把柄屡加陷害,最后身死狱中。
(1) 幽州台:幽州为古十二州之一,在今北京市大兴一带。幽州台是战国时燕昭王为招纳天下贤士而建,又称蓟北楼。
(2) 古人:这里指古代那些能够礼贤下士的圣君。
(3) 后:未来。
(4) 来者:这里指后世那些重视人才的贤明君主。
(5) 悠悠:形容时间的长远和空间的广大。
(6) 怆(chuàng)然:悲伤的样子。
(7) 涕:指眼泪。
岁月悠悠,那些流传佳话的盛世明君已经湮没在历史的长河中,纵我有心也是无缘结识。遥看未来,那礼贤下士的圣主不知何时才能出世,即使我有心侍奉怕也是来不及等待。(站在这高高的幽州台上,再不见那位为招贤而将黄金摆在台上的燕昭王。)怅然四顾,苍茫的天地间只剩下我孤零零的身影,追往思来,怎能不让人泪如雨下。
读陈子昂的这首《登幽州台歌》,我们看不到任何具体的实景描写。所有的描写都是作者的所思所感,但是作者胸中的愤懑之情却表达得淋漓尽致。不得不佩服作者手法的高妙。虚实相得益彰是这首诗歌的艺术特色之一,虚的是景物,实的是情感。感情之所以能够脱离实际的景物被读者所感知,首先靠的是作者对语言节奏的把控。
仔细品读,前两句“前不见古人,后不见来者”节奏紧凑,语速会不自觉地加快,就像是作者满腔的愤懑之情,忍不住强势喷发而出一样。而后面的两句“念天地之悠悠,独怆然而涕下”,读到这两句的时候语速会不由自主地慢下来,声调也会由高亢变得低沉。情感的变化也是一样,读至最后一句会有忍不住落泪的感觉。满腔的愤懑之情发泄出去之后剩下的是什么呢?事实如此,无力回天,剩下的只能是无尽的黯然神伤。
其次,这首诗歌的成功之处还在于意境的恢宏。时间和空间的宏大让人在感知宇宙苍茫的同时忍不住感叹自身的渺小。时间轴上,作者追溯往昔,感怀历代明君;放眼未来,渴望未来之圣主。空间上,一句“天地之悠悠”把苍茫的空间感展露无遗。同时也因为有了“古人”和“来者”的想象,整个意境也显得“旷”而不“空”。通篇未写一景,而读者心中却被作者的情感填充得满满当当,值得我们仔细品味。
客路 (3) 青山外,行舟绿水前。
潮平两岸阔 (4) ,风正 (5) 一帆悬。
海日 (6) 生残夜 (7) ,江春 (8) 入旧年。
乡书 (9) 何处达?归雁 (10) 洛阳边。
这首诗的作者是唐朝诗人王湾,生卒年份和名号都没有具体的记载。王湾于中唐时期出生于洛阳,唐玄宗先天元年(712)进士及第。曾经频繁来往于吴、楚之间。生于北方的他对江南的秀美景色很是喜爱,作品多以描写江南山水为主题。但是王湾流传下来的作品不多,现存一共也只有10首。此首五律便是这些作品中最为著名的一篇,对后世文坛有着很深的影响。
(1) 次:停宿,停泊。
(2) 北固山:在今江苏镇江北,三面临江。
(3) 客路:旅途。指长江水路。
(4) 潮平两岸阔:潮水涨满时,水面宽阔。
(5) 风正:顺风。
(6) 海日:海面上升起的旭日。
(7) 残夜:夜将尽时。
(8) 江春:江上的景物已经有了春意。
(9) 乡书:家信。
(10) 归雁:北归的大雁。
旅途中要走的路伸展至青青的北固山之外,船行驶在碧波荡漾的江水上,我坐船向前行进。潮水上涨,与岸齐平,江面变得宽阔无边,顺风中一张白帆高高地悬挂。夜将尽,红日从海面上冉冉升起,天空渐亮。新年虽然还没有到,可江面上已有了春的气息,春天提前进入旧年。思乡心切的我,早已写好书信,可是如何才能把信寄回家?望着天空中,北归的大雁正飞向洛阳,我请大雁把我的信捎到洛阳。
这是一首以写景为主、借景抒情的五言律诗。江南的山水是那么秀美,而船行大江又是那么壮美。但是这种种的美感都有一个情感的底色,那就是作者一落笔就埋下的情感基线“客路”。青山也好,大江也好,海日也好,纵然是千般美好,这里也不是我的家乡。(我)只是一个旅人,景物越美就越能激起人的思乡之感。但是“客路”二字只是作者埋下的情感上的伏笔,并不是那么明显。如果不读到最后两句,很多人在这番江南的美景前体会到的是一番舒适之感。
需要说明的是,虽然这首诗中景物的情感底色是思乡,但是从情感色彩来说却没有多少悲意,反而透着对美好生活的无限向往,这种情感是积极向上的。这主要得益于中间的四句。
“潮平两岸阔,风正一帆悬”两句充满着力量和希望。潮水上涨,江面变得更加宽阔。那奔涌不止的江水,正是让江面越来越辽阔、越来越壮美的内在力量。而“风正”一词同样是力量的来源,风蕴含着无限的力量,而且不是逆风,不是斜风,风很正。这样风吹起来,悬着的风帆里面鼓荡着的不正是一股蕴含无限希望和积极向上的力量吗?
“海日生残夜,江春入旧年”看似仍然是在写景,但是这几个景物之间暗藏着新旧更替之意。一轮红日从残夜笼罩的江面上缓缓升起,美不美?很美。但更是充满了希望。一日之计在于晨,在朝霞的照耀下一切都有可能。而新年还没过,江南就已经是一片春光明媚了。一个是昼夜的交替,一个是季节的轮换,都有一个特征,就是新生的事物透着无限的生机,在旧事物还没退场时就已经挤进来了。这当中的“生”和“入”,既形象逼真,又充满着动感和力量,用得巧妙至极。虽然这四句显得那么生机盎然,到处充满着希望,但是同样没有摆脱一开始作者定下的情感基调,“江春入旧年”就是这条情感暗线的进一步升温。马上要过年了,过年是个阖家团圆的日子,而自己却还在江南未归,怎能不生起许多思乡的愁绪呢?情绪的发展到了这个阶段,最后的两句有了水到渠成之感。全诗的最后,作者的乡愁也不再隐晦地表达了,而是直截了当地说:我想念家乡了,我要写信表达我的思念,同时也给他们分享这里的美景。但是写好的家书又怎么才能送到他们手里呢?抬头看见飞往家乡方向的大雁,它能把我的信带回家乡就再好不过了。
为什么看着眼前秀丽、壮美的江南美景,突然就生出这么浓烈的思乡之情呢?就是因为这个情感暗线的不断发展、不断升温。从一开始的“客路”再到后来的“旧年”,都要过年了,自己还在异乡漂泊,怎么能不想家呢?但是因为中间洋溢着积极向上力量的渲染,最后的这份乡愁虽然浓烈,但却不觉得悲凉。虽然漂泊在外,但是心中充满了希望,自然就不会觉得悲苦了。