chapter 22

动荡的年代

1793年，法国爆发了一场大革命，从此，这个国家变成了一个共和国。几百个犯人被处死，国王和家人也被关进了牢房。当时，法国人打算投票决定，国王一家应不应该被砍头。

有一个画家赞成杀掉国王一家，他的名字叫雅克·路易·大卫。大卫虽然是一名宫廷画家，也就是专门为国王画画的人，却相信革命是正确的行为，因此他投了赞成票。

很多革命者读过不少古罗马共和国的故事，他们喜欢把自己想得和古罗马人一样强壮勇敢，还喜欢把新建立的共和国想成古罗马共和国。因此，在法国大革命期间刮起一股风潮，好多人开始模仿古罗马人的穿着，大卫就是其中之一。受其影响，越来越多的法国人都穿起古罗马人的服饰，他们在制作家具的时候甚至也模仿古罗马的样式。大卫发现了这一点，便创作出许多表现古罗马历史场景的作品。

现在看来，他的画并没有多么伟大，但的确是开创了一种新的绘画风格。因为古罗马和古希腊时期被称作“古典时期”，自大卫开始流行的这种画派便被称作“古典主义画派”。古典主义画派的画家都认为，除了古典主义风格的绘画之外，其他任何类型的画都不值得去创作。而且，他们还制作了一些绘画规则，建议所有的画家都能遵守规则。

其实早在法国大革命之前，大卫就已经开始创作古罗马题材的作品了，其中有一幅叫《荷拉斯兄弟之誓》。在这里，我给你讲一段古罗马历史：有一次，罗马与另一座城市交战。双方打起来肯定会死很多人，于是两方达成一项协议，不让军队作战，而是每一方派出三名战士进行搏斗，获胜一方就等于赢得了战争。罗马人挑选了荷拉斯三兄弟，在出战之前，三兄弟庄严地宣誓——要么战死，要么赢得胜利！这幅作品表现的就是宣誓时的场景。

交战的结果是两个兄弟战死沙场，但是第三个兄弟勇敢地杀死了对方的三名战士。于是，罗马赢得了胜利。

另一幅古罗马题材的作品，也是大卫的得意之作。画的是在两军交战的战场上，许多妇女跑过去，试图阻止罗马人和萨宾人之间的战斗。

大卫还喜欢画肖像画，他曾为法国贵妇雷卡米埃夫人创作过一幅肖像画。在画里，有一张古罗马式的沙发，雷卡米埃夫人穿着古罗马风格的衣服半躺在沙发上。

法国大革命之后，出现了一位英雄，名叫拿破仑，他自封为法国的皇帝。大卫很崇拜这位英雄，为他创作了不少作品，有的是拿破仑骑在一匹后腿站立的白马上，有的是拿破仑加冕时的场景，还有的是战斗中的拿破仑。

继拿破仑之后，又有了一位法国国王，他与先前那位被砍头的法国国王属于同一个家族。在这位国王的统治下，大卫当然不可能再成为一名宫廷画师。更糟糕的是，由于环境所迫，他不得不逃离法国，在布鲁塞尔度过了余生。

大卫去世以后，古典主义画派的规则却得以保留下来。当年跟随他的众多学生，有些也成了著名的画家，其中一位叫安格尔。作为古典主义画家，安格尔更注意线条而非色彩，渐渐成为一位素描高手。这位素描高手很擅长肖像画，而且仅用铅笔不用添加任何颜色就能完成一幅漂亮的素描画。

格罗也是大卫的学生，由于过于遵守大卫制定的规则，他的古典主义作品并不像其他作品那样出色。为此，格罗非常伤心，不知道该怎么办才好。有趣的是，他认为不好的另一批作品却画得比较成功，这可能是因为他曾亲眼目睹过的原因吧。

拿破仑在世的时候，打算让一位画家跟随军队前往战场，格罗被任命为随军观察员，任务是画下战争的残酷场面。虽然这一次亲历了战争，画家却并不想把战争当成一件光荣的事情，于是在他的作品中，既展现了士兵的英勇无畏，也体现出他们的痛苦与折磨。

接下来要介绍另一位法国画家，他名叫德拉克洛瓦，是一位完全不信奉古典主义绘画风格的著名画家。为了反对古典主义画派，德拉克洛瓦和其他一些志同道合的画家共同掀起了一场运动，他们随之被称为“浪漫主义画家”。浪漫主义画家认为，画古希腊古罗马题材的作品没有任何意义，应该画下当前发生的事情。而且他们认为，在一幅作品里，色彩比线条更加重要。

古典主义画家自然不甘示弱，他们联合起来反对浪漫主义画家，但是德拉克洛瓦及追随者们却越来越受欢迎。最终，他们取代了古典主义画家的地位。

德拉克洛瓦的作品比较多，题材也比较广泛，有十字军骑士、圣经故事和阿尔及尔人等等，《基督渡海》里描绘的就是《圣经》中的一个场面。从这幅作品里，你可以看出画家的线条也许不如别人，但是色彩运用得非常棒。

德拉克洛瓦最有名的作品叫《自由引导人民》，展现的是1830年法国革命中的情景。当时，许多民众涌上街头，与士兵们展开激烈的巷战。这幅画具有双重含义，一是表达了法国民众想推翻国王的统治，二是表达了浪漫主义画派正在反抗古典主义画派趋于僵化的规则。你在欣赏它的时候，肯定会认为这是一幅激动人心的作品。 kdCrrCBUuyaOjwuI5cN7gcanD14Hrxtczajnxk676B2wtRTNW6UrylcMkxcT0tGF