第四节
以诗索画

向画家索画，是文士间的雅举，常常见之于吟诵。徐贲为友人画《溪山图》，高启据画意题上一诗，云：“满壑春阴满涧苔，茶烟起处薜帷开。山童频报敲门客，总为催诗索画来。”刘道醇《五代名画补遗》有过这样一则以诗索画的记载：

时邺都青莲寺沙门大愚，尝乞画于浩，寄诗以达其意，曰：“六幅故牢建，知君恣笔踪。不求千涧水，止要两株松。树下留盘石，天边纵远峰。近岩幽湿处，惟藉墨烟浓。”

大愚和尚根据自己的审美情趣，大体构想了画面具象和画境，写成诗，寄给画家荆浩，以诗乞画。荆浩便依据他的诗意，也参照了自己的审美理想，画成一幅山水图赠给大愚，并题诗一首，阐发自己的构思立意、运笔用墨的匠心，以回答大愚，《画山水图答大愚》（载《五代名画补遗》）云：

恣意纵横扫，峰峦次第成。

笔尖寒树瘦，墨淡野云轻。

岩石喷泉窄，山根到水平。

禅房时一展，兼称苦空情。

首联，荆浩告诉大愚，我满足你的请求，手执画笔，恣意挥扫，顷刻间便画成无数峰峦。次联，写出自己用笔、用墨的技法。画家用尖笔画树木，形如古篆字，细瘦而生寒意，用淡墨晕染野云，显得轻盈多姿。颈联形容画面岩石喷泉的形状，“窄”，指岩泉细小湍急，回应大愚的“不求千涧水”的艺术要求；“平”，指岩石到水边呈阔平之状，回应大愚的“近岩幽湿处”的诗意。最后两句，点明赠画心意，意谓我画这幅山水图赠给你，让你在禅房里不时展玩，你可以在画境里领悟到清空闲适的情思，这与你苦修参禅、四大皆空的心情，完全是一致的。诗的结穴处，仍然落在诗题“答”字上，回应大愚乞画的心意。刘道醇记载大愚乞画的本事，生动地叙述了诗人和画家的心灵和艺术的交流，尤其是画家荆浩，不仅用“画意”回应了大愚的请求，更用“诗情”补出自己作画的匠心和赠画的良好愿望，与大愚进行了一次充分的对话，也生动地体现出诗画融合、渗透的艺术规律。

以诗索画的艺术举措，在诗坛、画苑里是屡见不鲜的。唐代有一位画家“崔山人”，善画浙江天台山百丈崖瀑布。李白闻名后，欣然作《求崔山人百丈崖瀑布图》，求崔山人赠画，诗云：

百丈素崖裂，四山丹壁开。

龙潭中喷射，昼夜生风雷。

但见瀑泉落，如潨云汉来。

闻君写真图，岛屿备萦回。

石黛刷幽草，曾青泽古苔。

幽缄倘相传，何必向天台。

这首诗分为三个层次，前六句，就百丈崖瀑布的景观着笔，写真瀑布。中四句，写崔山人的瀑布图，由“闻君写真图”句推断，知李白并未见过此图真迹，只是听别人描述、称道过崔山人的瀑布图，引发诗人极大的兴趣，动了求画的念头，写下本诗，以诗代柬，请求崔山人赠画。本诗艺术构思的基本特征是，由真瀑布而及于瀑布图，又由瀑布图而引出求画的意念。孔寿山《唐朝题画诗注》评本诗：“先是描写瀑布图绘画之妙，最后提出自己求图之意。”这个说法，还可以商讨。

晚唐有位画家，叫“温处士”，不知其名，善画鹭鸶。郑谷闻其名，寄诗以求画，《温处士能画鹭鹚以四韵换之》：

昔年吟醉绕江蓠，

爱把渔竿伴鹭鹚。

闻说小毫能纵逸，

敢凭轻素写幽奇。

涓涓浪溅残菱蔓，

戛戛风搜折苇枝。

得向晓窗闲挂玩，

雪蓑烟艇恨无遗。

诗人告诉画家，昔年自己喜爱伴着鹭鸶钓鱼，现今听说你的花鸟画风格纵逸，敢请你在绢素上画一幅幽奇的景色。颈联，诗人提出了鹭鸶图的背景要求：细细的水波飞溅在已经枯萎的菱蔓上，戛戛的微风吹折了芦苇的枝干。最后二句说，如果能将你的花鸟图挂在晓窗赏玩，那么，我的穿雪蓑、坐烟艇的隐士生活便没有遗憾了。言外之意，求你作画，说得很婉曲。

宋代辛弃疾作《念奴娇·戏赠善作墨梅者》词，上阕盛赞女画家善画墨梅的艺术成就；下阕，词人向她提出了画作“三友图”的请求：“松篁佳韵，倩君添做三友。”辛弃疾现在欣赏的是墨梅图，但他不满足于此，希望画家再添上“松”、“竹”，画出一幅“岁寒三友图”。

查为仁《莲坡诗话》记载一则越僧以诗向沈周索画的故事（顾元庆《夷白斋诗话》、宋长白《柳亭诗话》亦有相似的记载）：

越僧索画于沈石田，寄诗云：“寄将一幅剡溪藤，江面青山画几层。笔到断崖泉落处，石边添个看云僧。”石田欣然，画其诗意答之。

从诗意看，越僧是个懂画的人，他的索画诗，向画家提示了构思意图，包括立意、取势、经营位置、画象的形神气韵等，甚至连自己的情思、审美意趣也显示给画家，以便石田挥毫。诗句中又隐含着王维“行到水穷处，坐看云起时”（《终南别业》）的意境。沈周看诗后很高兴，“画其诗意”，他的艺术再创造活动中，包含着诗情与画象互相融通、诗艺美与绘画美互相转换的审美特征。

康熙十九年庚申暮春，清代画家恽寿平到常熟访老友王翚，得遇张天涯。张因作小词一首，索南田画《桃花鱼藻图》，南田为作此图，并题诗、跋以赠之：

庚申暮春，偶过虞山，访石谷王山人，因得晤天涯张先生，倾盖如平生，甚快也。暇日，戏拈小词，索予画桃花，再作荇藻游鱼，以志庄惠之知云尔。

照水红霞动，欹风翠带长。

偶然逢惠子，相与话濠梁。

张天涯的小词虽已佚失，但从恽寿平的诗、跋中，还约略可见张天涯向画家提出过立意、构图方面的要求。

以诗求画的文坛雅举，宋人张邦基《墨庄漫录》卷三记载蔡肇以诗索画的本事，最具代表性：

蔡肇天启久官京师，日有薮泽之思，常于尺素作平冈老木，极有清思。因授李伯时，令于余地加远水归雁，扁舟以载。天启及题小诗曰：“鸿雁归时水拍天，平冈老木尚寒烟。付君余地安渔艇，乞我寒江听雨眠。”伯时懒不能竟。他日，王涣之彦舟取去，以示宗子令戬，即取笔点染，如诗中意。天启见之，极爱其佳。后天启泛舟，宿横塘，遇雨，闭篷而卧，夜分不寐，闻归雁声，因复为诗云：“平野风烟入梦思，殷勤作画更题诗。扁舟卧听横塘雨，恰遇江南归雁时。”

蔡肇，字天启，宋代画家兼诗人。他先画半幅画，画上平冈老木，题一绝授李公麟。前半首，描写自己的画面景物，后半首，为画家提出了整幅画的构思设想，包括立意、取势、布局、形神、气韵等。他希望李公麟能按照诗意，添上渔艇，续完这幅《寒江听雨图》。李公麟并没有完成这幅画，而王令戬按照蔡肇的诗意，补画成图，很符合蔡肇的诗意和审美要求，蔡肇很满意。这说明诗人与画家的对话很成功，他们的心灵很能契合。日后，蔡肇从京城回南方，夜宿横塘，卧听风雨打篷声，眼前景、眼前声、往日事、往日情，凑泊一起，怎能令诗人不感慨系之呢？《泛舟横塘遇雨》诗的首句，说自己任职京华，萦念家乡的水泽风烟。次句，说自己欣然命笔，作画题诗（即《题画授李伯时》）。第三句，说今朝夜卧横塘扁舟上，听风雨声、归雁声，此情此景，恰与王令戬的画意相吻合。蔡肇的《泛舟横塘遇雨》诗，比《题画授李伯时》更深进一层，前者，仅仅是诗人与画家的对话，后者则是画家对诗人、诗人对画家的往复回环的对话，诗情与画意的反复融通，恰当地抒写自己的江湖之思和怀乡之情。

综观所有的索画诗，有一个共同的特征：欲求画的诗人，都在自己的索画诗里，为画家提出了构图的种种设想和要求，蕴含着自己的审美理想。不要将这种“以诗索画”的创作活动，仅仅看作是诗坛、画苑的趣闻，它们与普通的“以诗入画”相比，是更高一层次的艺术创作活动。诗人先构想好所求画作的题材内容、具象和画境，再写出索画诗，画家根据诗意作画，实现了画境到诗境、诗境到画境的多次融合和转化，形成一系列融通诗画的独特审美活动，艺术家将带领大家进入更为精妙的审美世界中去。 iCRxRWMJLnOi/KZiWRKT1tTxq7m5X3L9W/KZnMnKp9cm2EUwk9VTkCOSf921uDEj