很多作家认为提纲不适合他们,其原因是他们对提纲的认识浮于表面。做决定前,请先看看几项关于提纲的常见错误认知。
很多人抵触提纲,是因为高中时代的提纲依旧如梦魇般困扰着他们。我们都十分了解高中时代的提纲:罗马数字、首行缩进以及苛刻的语法要求。这样的提纲,看一眼就足以抹杀我们的创造力:
I. 银河帝国试图击溃反抗联盟。
1. 大宇宙飞船紧跟着小宇宙飞船。
a. 大宇宙飞船追上了小宇宙飞船。
i)坏家伙登上了小宇宙飞船;他呼吸急促。
故事本身很有意思吧?但面对这样的提纲,故事再有趣也无济于事,你多半会沮丧地放下笔,因为你无法从中获得灵感。我们在学校学到的死板提纲足以帮我们列出小说的大致框架,但这过程并不有趣。等写到“Ⅱ. 农场的小男孩启程去拯救美丽的公主”时,你可能早已哈欠连连,拿出手机刷推特了。
幸运的是,并非所有的提纲都是倒置的楼梯。下一章,我们会具体讨论不同提纲的写法,现在你只需记住,写提纲时,你并不需要扣上衬衫的第一粒扣子。正襟危坐只会帮倒忙。提纲为我们提供的是机遇,我们应用它来摆脱顾虑、挣脱束缚和寻找灵思。
有的作家认为一旦写提纲,自己就被固定的方案框死了,没有特殊情况决不能偏离方案。他们的顾虑是:提纲一旦写成,小说就被锁进了不可更改的框架里;写初稿时,就算有更好的想法也决不能调整。
小时候,我热衷于“连点成画”的游戏。艺术家会用圆点替代原稿上的线条,每个点都对应一个数字。如果按顺序连接它们,我就能神奇地得到一只猫、一只海豚或一个谷仓。这过程很有趣,但它并没有什么创造力可言。我一旦忽视了这些数字的顺序,就什么也得不到。换句话讲,如果不按事先定好的规则行动,我铁定会迷失方向。
幸运的是,小说提纲并非如此。正如《加勒比海盗:黑珍珠号的诅咒》( Pirates of the Caribbean: Te Curse of the Black Pearl )中的海盗准则一样,提纲更多的是一种指南。好的提纲应激发我们的创造力而非成为我们的绊脚石;作家是提纲的缔造者而非奴隶。如果你在写第十七章时有了更好的想法,千万不要错过你的缪斯,你应抓住机遇,让她展开双翼,带你飞向未知的动人海岸。就算这些海岸原本不存在于提纲之中,又有什么关系呢?
提纲应激发无边的想象力、大胆的实验精神以及闪耀的灵思。倘若你没有类似的感受,那你很可能尚未抓住提纲的精髓。
如果写了提纲的话,写初稿时探索的乐趣就荡然无存了——一些作家出于这样的认知反对提纲。不可否认,提纲为作家提供便利的同时,也需要作家为此付出一定代价。写初稿时那种百分之百的新奇感,写提纲后很难保留。但我们也没必要危言耸听。你探索的乐趣并不会被夺去。你所做的,不过是把探索的工作提前到了提纲阶段。乐趣依然存在,只不过是调整了一下位置。惊险小说作家雷蒙德·本森(Raymond Benson)曾获爱伦坡奖提名,他解释道:“写提纲时我就把情节中的硬骨头啃完了,说我写提纲时是在创作小说也不为过。”
详细的提纲堪比初稿。区别在于,写提纲可能只需要花费后者四分之一的时间。提纲同初稿一样,是一片实验田,是一张白板。我们在白板上擦擦写写,推敲我们的思路,思考如何在纸张上呈现小说。
提纲从未窃取创造的乐趣,相反,它为作家挖掘小说创造了更多机会。作家可以在写提纲时体验创造的乐趣,找到小说的灵魂,排除不可行的方案并填补情节的漏洞。他本质上是在搭建小说的骨架。写初稿时,他不是在机械重复提纲的工作,而是在深层次挖掘小说的内涵,为小说赋予血肉;新增的内容将成为小说的皮肤、头发、肌肉、软组织以及内在的器官。用提纲去推敲情节的细节,可以为作家提供更多的自由去细致地思考小说的人物、环境及主题。杰夫·梵德米尔(Jeff VanderMeer)是位多产的奇幻小说作家,他说:
“写一个章节前,我就知道其大致情节。从情节上讲,探索的意味会淡一些,但正是因为如此,我才有更多的精力去思考事情发生的原因及形式,可以更多地关注场景及场景间的动态关系。有了提纲,我得以从宏观上把握小说,这让我感到平静。此外,写初稿时,依然有许多细节和场景需要推敲和补充,这过程依旧有趣,令人期待。”
研究表明,大多数人的左右脑并不均衡,人们总是偏向于使用左脑或右脑。左脑以分析和逻辑思维见长,可以帮助我们按时间顺序安排情节,并对人物及其动机做出理性推测;右脑天马行空,是灵感的源泉。左脑运转基于事实,右脑运转基于图形与感受。左右脑并无高下之别。但是,身为作家,我们有必要了解自己的使用偏好,从而更好地开发利用另一侧大脑,不至于让它荒废。
提纲可以妥善分配小说职责,从而帮助我们在创作时兼顾左右脑。加上提纲,小说的创作过程可分为四步:构思、写提纲、创作、修改。
●构思主要是一项右脑活动。我们无法具体解释灵感的最初来源。它常常源自潜意识、影像或感受。这最初的灵感会驱使我们去了解它。我自己的构思时间可能会长达数年。我让小说在我的脑海中酝酿,并不断寻找新的灵感。等想法足够成熟时,我会把它托付给左脑。
●写提纲时,左脑首次登场。这段时间,我依次列出我的感性想法,并用左脑去分析它们以确保它们讲得通。我寻找情节上的漏洞,查漏补缺。写提纲也需要右脑的协助,但它主要是左脑的逻辑工作。我会向自己提问:人物的动机是否经得起推敲?事件与其结果的逻辑关系是否讲得通?小说框架是否完整?写提纲时,我完成多数单调的左脑工作,这样,之后我就可以放飞自己的创造力,在创作时自由驰骋了。
●创作小说时,右脑会高速运转。当下流行观点认为,提纲相当于预先定好的小说方案,有了提纲,之后的创意就会被拒之门外。事实恰好相反,有了提纲,我才能把握小说的大体走向,用左脑去检验它的合理性。唯有如此,创作时,我才能安心地用右脑去探索小说细节。
●修改意味着左脑理性思维的又一次回归。创作时,右脑天马行空,自由书写缤纷创意;修改时,左脑则要做好善后工作,修剪多余的枝叶,理清小说的思路,以使小说层次清晰、因果关系明了。
珀莉反对提纲,原因之一就是写提纲会占用大量的时间,从几周到几个月不等。这是事实。我自己写提纲,从开始到结束,常常要花三个月的时间。可是,从另一个角度讲,想要将冗长的初稿修改成一部情节连贯、销路良好的小说,只会花更多的时间。因此,写提纲总比写完初稿后返工好。
我在前面谈了《梦境者》的创作经历。我当时是直接动笔写初稿的。我写了八个月,但只写了五十页,相当于一个月写六页出头,一周写一页半,一天写三分之一页不到。
这个过程既可悲又痛苦。
后来,我通过提纲优化了思路,为了让先前的五十页与之后的思路保持一致,我又花了三个月来修改它们。这可恨的五十页耗费了我近一年的时间。如果我一开始就写提纲的话,或许几个月就足够了。
写好提纲,耐心必不可少。为了理清思路,我们有必要适当推迟创作。这准备会帮我们省去许多麻烦。一名登山者绝不会毫无准备地去攀登珠穆朗玛峰,他攀登前会做好充足准备:设计路线、招募团队、准备并确保装备无误、强化体能等。匆忙动笔写一部十万字小说的作家,就如同冒失的登山者一样,最后只会让自己陷入更大的麻烦。准备需要时间和精力,但磨刀不误砍柴工,一切都是值得的。