5．意大利设计与工匠关系的演变

我们如何才能得益于深植于意大利产业园区的匠艺呢？

问题的答案并不简单，而且因时而变。我们主张，意大利的设计和匠艺之间的关系演变可以划分为三个阶段。20世纪70年代初期是新兴阶段，这一阶段最常见的关系形式是一代富有企业家精神的工匠和一群天资聪颖的设计师的组合。这些工匠具有经营小型企业的天赋，而这些设计师对于批量生产和资本主义则持批评的态度。皮奥里（Piore）和萨贝尔（Sabel）在《第二次产业分工》（ The Second Industrial Divide ）一书中详细描述了经营小规模生产系统的能力，与这种能力相辅相成的是对产品的鉴赏力，因为这些产品必须从同质的大众市场中脱颖而出。

这种富有企业家精神的工匠和设计师组合的典型当属阿尔特米德（Artemide），这是世界知名灯饰品牌。尽管埃内斯托·吉斯蒙迪（Ernesto Gismondi）是位工程师，他却常常把自己界定为蓝领工人，因为他知道如何用料（例如，塑料、钢铁和铝材），如何找到灯具的机械部件。吉斯蒙迪和设计师定期接触（正式的和非正式的），促成了灯饰行业数个基石产品的诞生，如理查德·萨帕（Richard Sapper）设计的Tizio台灯，德·卢基（De Lucchi）和法希纳（Fassina）设计的Tolomeo台灯。他的想法不只是要生产灯饰产品，而是要通过光来丰富人们的生活品质。 卓越的匠艺是将非常初步的设计——常常只是几幅草图——转化为适合于最终市场的产品的关键因素。

自1995年前后，这一模式发生了变化。 更加产业化的工艺扩散，提高生产质量的需要，以及对于国际标准的尊重，这些因素改变了设计和匠艺之间的关系。尽管意大利公司很少参与大众市场的竞争，但是生产规模扩大了，超出了生产独件产品的范畴。无论是企业的营业额还是人员配备，都开始增长；管理职能越来越重要，形成了新的质量观和价值观。设计已经达到了更加产业化的规模，无论是在创新过程的各个阶段，还是在公司内部，设计都更加井井有条。产品创新的复杂度远远超过早期意大利设计的英雄时代，企业需要应对市场的不同要求：美学很重要，但是只是美学本身还不够；消费者寻求的是语义和传达。市场营销和品牌战略成为界定产品形象识别的手段，并影响着设计过程。

在这种新的背景之下，设计师和工匠之间的关系更多地是靠磨合。即便是工匠的贡献只局限于某些具体的阶段（如最初的原型制作等），但是他们仍然出现在产品开发过程之中。由于他们不得不与快速原型制作的计算机辅助设计和3D打印机等新技术打交道，他们的技能已经经历了重要的“升级”过程。设计师在价值链上的角色也发生了变化：他们不是单独地发挥创造力，而是在由其他专业人士组成的团队中发挥创造力。这一团队包括工程师、产品经理和营销经理，团队就创意进行分析，使之更臻完善。

这一描述适用于多家业已达到国际规模的中型意大利企业。像健乐士（Geox）鞋、丹尼斯（Dainese）摩托防护服和泰尼卡（Tecnica）滑雪设备等能够将工匠的质地和设计师的创意融入到产品之中，全球制造，通过自营店或特许专营店的国际分销网络进行销售。

尽管传统产业园区的工匠手艺大多整合到了多维的创新过程，嵌入了这些新生的中型企业之中，工匠在其他不同场合仍然发挥着重要的作用。有了专门从事产品改进的工匠，就解决了把最终用户的个性化要求与扩大生产过程的需要相结合的问题。事实上，匠艺是按照客户要求改进改装标准化产品的重要资源。工匠的角色和产业化生产工艺并不相悖，而是相辅相成。他们填补了最终产品和客户期望之间的缺口，因而创造了价值。像瓦酷奇内（Valcucine）和喜客（SCIC）等许多知名厨卫品牌，都允许最终用户申请具体定制，这项工作因为称职的工匠与企业的通力合作而有了保障。他们的贡献不只是将已有的模块简单地重新组合一下。他们将客户、设计师和经营主管丰富的交互过程中所涌现的创意变成了现实。

最近，新生代设计师越来越多地参与到限量系列制造过程。 在意大利以及其他很多欧洲国家和美国，这些“创客”（maker）已经痴迷于市面上传统和创新生产技术的新组合，并且渴望通过网络和最终客户进行新的对话。目前，一系列新的电子商务平台和专门门户网站允许独立的设计师／生产商展销自己的产品，而无须投入大量的资源创建分销网络。对于单速自行车或配件等许多特殊产品而言，这种新生代的生产模式越来越受欢迎。这方面最好的案例当属意大利韦洛切（Italia Veloce），这是2009年新近成立的一家企业，发起人是汽车设计师克里斯汀·格兰德（Christian Grande）和两位合伙人。他们的设想是生产老款自行车，要求特点鲜明，样式独特。他们回收旧自行车车架，把它们整修为新的样式，加入别样的手工制作细节（例如，车把上缠上旧绳子）。他们为网站开发了一个产品配置，客户可以通过网站定制自行车的每一个细节（从车座到牙盘）。

目前，他们把注意力主要放在品牌战略和沟通上，这与第一代的意大利设计师颇不相同。新生代的设计师更加关注消费者在意义上的要求，寄希望于讲故事和品牌形象识别，并把它们作为设计过程的核心部分。从这一视角来看，他们已经把匠艺明确表述为产品的附加值和灵魂。通俗地讲，这些变化代表了意大利设计和匠艺的演变过程。 HG2LyNw9sODM9debAxqwtLfNTSOFgCLVxDzyEcVsa2z8LcRQ5XV4okFud1gliNj2