未妨惆怅是清狂：唐诗中的美丽与哀愁
辛然

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第一章

序言

唐诗中的美丽与哀愁

层帷深垂，幽邃的居室笼罩着一片深夜的静寂。一个独处幽室的女子躺在床上，自思身世，辗转不眠，倍感静夜漫长。她深深地陷入了静寂孤清的环境之中，一滴泪静静地从眼角滑落……

她为何如此寂寞孤独？为何这般情伤意断？想来此种状况定逃不出一个“情”字。

重帷深下莫愁堂，卧后清宵细细长。

神女生涯原是梦，小姑居处本无郎。

风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香。

直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。

自古女子就是爱情的牺牲品，而烈女们对爱情的执着更是令人唏嘘不已。“直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。”即便相思全然无益，也不妨抱痴情而惆怅终身。在近乎幻灭之时仍然坚持不渝的追求，可想而知她对心中所爱男子的“相思”是铭心刻骨的。此女子为情而困，为情而悲。

人间有情，世间有爱。这种爱不仅存在于人与人之间，万物生灵皆有爱。白居易在《太行路》中说：“何况如今鸾镜中，妾颜未改君心改。”而在这面“鸾镜”的背后，蕴含着一个鸟类世界的动人故事：

传说罽宾王有一只失去配偶鸾鸟，三年都不鸣叫，夫人告诉他：“据说这种鸟见到自己的影像就会鸣叫”，于是悬挂一面镜子来照它，果然鸾鸟见到镜中的自己便开口鸣叫，鸣声悲凄，半夜即冲撞笼子而死。

后来古人便把这种忠于爱情的鸟铸在镜子里，称为“鸾镜”。

“问世间情为何物？直教人生死相许。”爱情，是文学中一个永恒的主题，因此也成为唐代诗人经常歌咏的题材。

翻开唐诗的历史，读上一首，仿佛拔出了一支锈迹斑驳的古剑。但在微光黯黯中，却闪烁着一位位英雄不灭的灵魂。“死生契阔，气吞山河，金戈铁马梦一场，仰天长啸归去来……”读一首唐诗，又如打开了一个古老的胭脂盒，在氤氲香气中，升腾出一个个薄命佳人哀婉的叹息。“思君君不知，一帘幽怨寒。美人卷帘，泪眼观花”。

在春江花月夜里，不知是谁第一个望见了月亮。从此，千里婵娟的明月夜夜照亮那无寐人的寂寥。月成了游子的故乡，床前的明月永远是思乡的霜露；月成了思妇的牵挂，捣衣声声中，夜夜减清辉。月又是孤独人的酒友，徘徊着与举杯者对影成三人。

诗人常借那十里飘香的美酒举杯消愁，千金换酒，但求一醉。人之一生，能有几回醉？临风把酒酹江，醉里挑灯看剑。醉卧中似乎忘记了人间的荣辱，世态的炎凉。今朝的酒正浓，且来烈酒一壶，放浪我豪情万丈。沧海一笑，散发扁舟，踏遍故国河山，人生安能摧眉折腰！

诗句中的薄命红颜，在刀刃上广舒长袖轻歌曼舞，云鬓花颜，泪光潋滟。都羡一骑红尘妃子笑，谁怜马嵬坡下一抹黄土掩风流。情不可依，色不可恃。一世百媚千娇，不知谁舍谁收。长生殿里，悠悠生死，此恨绵绵。

卷帙浩繁的唐诗成为一个时代的缩影，不仅让我们看到了旧时的枯藤、老树，还让我们对那千年之前文人墨客驻足过的地方时时凭吊怅惘。

试想一下，假如没有张继勾画出“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”的意境，今天寒山寺的钟声似乎与其他钟声一样，淡泊索然；假如杜牧没有表达出“烟笼寒水月笼纱，夜泊秦淮近酒家”那种痛彻心扉的忧郁，那么今日的秦淮河就不会给人更多醉人的伤感；失去了“举杯邀明月，对影成三人”的浪漫，今夜的月光必然黯然失色，无法映照环宇，更映照不到我们的心灵。同样，若没有“会须一饮三百杯”的豪放和“肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽余怀”的欣喜，今朝的美酒就仅仅是酒精与水的混合物了；若没有杜甫在颠沛流离之中“安得广厦千万间”的呐喊，草堂就失去了广阔的胸襟和沉郁顿挫的风韵……

唐诗是诗化的中国，读唐诗恰似与古人的一次情感对话，一次穿越时空的绿色交流，在诗句垒起的世界里寻找生命的真谛。

“自古饮者留其名”，“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒。”多饮些唐诗，多储蓄些醉人的意境，在平平仄仄的命运中，会多一些洒脱，多一些情致。

我爱你，与你无关

人间有情，世间有爱，所以我们心有所系，思有所念。诗人们将爱情中的欢乐、悲伤、焦虑、期待、思念、追忆……等等经历和感受写入诗篇。今天读起来，仍然是那样地刻骨铭心，魂牵梦萦，就像发生在我们眼前、身上，怦然心动。“问世间情是何物，直教人生死相许。”道尽了爱情力量的伟大，痴情男女，为爱牺牲。相恋中，“心有灵犀一点通”的浓情蜜意；离别时，“一日不见，如隔三秋”的相思之苦，也正是时下恋爱男女的写照。至于诗人李商隐《无题》中的名句：“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”一千多年来，有多少男女用这两句诗，向对方表答自己生死不渝的爱情？千秋万代为其感动的男男女女，更是不计其数。

爱，是人类永恒的主旋律。男人和女人的故事永远是最动人的乐章，女人是爱情中最让人思绪飘逸的芳香，男人是爱情中酿造醇香的酒坛，男人与女人的故事不知道产生了多少千古绝唱和秀美鸿篇。正因为它让我们感动，正因为它让我们品尝到转瞬即逝的滋味，我们还是不能忘记那种美好，并世代将它传颂。我欣赏形形色色的爱情。

十二楼中尽晓妆，望仙楼上望君王。

锁衔金兽连环冷，水滴铜龙昼漏长。

云髻罢梳还对镜，罗衣欲换更添香。

遥窥正殿帘开处，袍袴宫人扫御床。

--薛逢《宫词》

宫中的妃嫔，有自己的爱情吗？她们的感情会是我们曾想象的那么美好吗？锦衣、绸缎、山珍、海味、珍珠、玛瑙，在她们的眼中似乎是家常便饭，但爱情，对于她们却是奢侈的代名词。君王的临幸，带给她们一生的荣耀；然而，又有多少嫔妃能和君主有一场平淡真实，或是轰轰烈烈的爱情呢？妃子对王的情感可以用爱来衡量吗？有多少女人的一生是在冰冷的宫墙中熬过的，这种期盼和无奈是一种怎样的悲哀？一旦她们真的爱上了，以后的日子又有多少怨与愁……宫中的爱情，让人很难想象有多长久，“夜半无人私语时”的缠绵绝不是临幸的快感。对于宫中的女子而言，她们唯一缺少的就是关怀和慰藉。

你看那妃嫔们一大早就在宫楼上，着意梳妆打扮，像盼望神仙降临一样企首翘望君王的恩幸。宫门上那兽形门环被紧紧锁住，妃子们只能听着那龙纹漏壶的水滴声，度过一个又一个漫长而无聊的一天。刚刚梳完的浓密如云的发髻，又对着镜子端详，惟恐有什么不妥帖之处；想再换一件新艳的罗衣，又给它加熏一些香气。尊贵的妃子整日翘首空望，还倒不如那打扫宫寝的宫女能接近皇帝！君王即将临幸其他妃子，不会再到这里来了。

昨夜风开露井桃，

未央前殿月轮高。

平阳歌舞新承宠，

帘外春寒赐锦袍。

--王昌龄《春宫曲》

新人受宠，旧人怨恨。卫子夫其实是汉武帝的姐姐平阳公主家的一个唱歌的奴婢。平阳公主喜欢歌舞，家里蓄养了十几个长相漂亮的歌女，卫子夫就是其中一位。卫子夫当时已结婚，有夫君。建元二年（前139年）三月，汉武帝回宫路上路过平阳公主家，喜欢上年轻漂亮的卫子夫。平阳公主就向武帝禀奏进献，于是卫子夫入宫服侍武帝。

武帝对卫子夫又怜又爱，不久卫子夫就有了身孕。当时武帝没有子嗣，所以此后卫子夫的尊宠日隆。卫子夫先后生三女，元朔元年（前128年）卫子夫生了一个男孩，起名刘据，是为汉武帝的长子，就是后来的太子。然而，宫廷当中充满了尔虞我诈，争权夺势。然而对于一个女人来说，特别是帝王所宠幸的女人，随着时间的流逝，容颜的衰老，其宠幸的地位也日见低下，慢慢地被李夫人和勾弋夫人所取代。在她立为皇后的第38年，也就是汉武帝征和三年（前90年），因遭巫蛊事变，不能自明而自杀。

从相爱到相守，但最终被人抛弃，含冤而死。“马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。”女人的命运又是如此相似。

她天生丽质，加上优越的教育环境，使她具备有一定的文化修养，性格婉顺，精通音律，擅歌舞，并更善弹奏琵琶。开元二十五年（公元737年）十二月初七，唐玄宗宠爱的武惠妃病逝，玄宗因此郁郁寡欢。在心腹宦官高力士的引荐下，唐玄宗把目光投向了与武惠妃相似的儿媳杨玉环。自入宫以来，她遵循封建的宫廷体制，不过问朝廷政事，不插手权力之争，以自己的妩媚温顺及过人的音乐才华受到玄宗的百般宠爱，虽曾因妒而触怒玄宗，以致两次被送出宫，但最终玄宗还是难以割舍她。直至安史之乱，唐玄宗仅带杨贵妃西逃，在马嵬坡兵谏时，杨贵妃被逼赐死，年方38岁。

古代，所有在宫中生活的女子，逃脱不了这两种命运：要不成为皇上的宠儿，集“三千宠爱于一身”；要不“红颜未老恩先断”，苦苦度过孤独的后半生，更有甚者，在这高墙深院，与世隔绝的地方孤独地度过自己的一生。这就是宫中女人的命运。

因为期望的太多，所以失去的也就更多。

青春、容貌慢慢殆尽之时，宣告了一个宫中女人一生将要结束。养在笼中的小鸟，即使爱了、被爱了，即使恨了，被恨了，当主人不再给她们食物，她们也无可奈何，唯有慢慢地老去、死去。被淡漠和漠然才是女人的悲哀，恨源于爱，恨证明还有感觉的存在，至少是记住；而漠然，则是完全失去了感情，连记忆的能力都丧失了，还谈何喜欢，谈何爱？余下的感情还有多少，只有自己知道，不要奢望他人，不要再苦苦相逼淡漠你的人会再喜欢上你。怨，源于贪婪、奢望。当我们放下一切，一切就变得简单，如月光一样透明。

泰戈尔说：“让我的爱像阳光一样，包围着你、而又给你光辉灿烂的自由”。

保持距离，相互关心，彼此都轻松愉快，贪心过度就不好了，那是宫怨产生的最大根源。爱可以是欣赏，爱可以是支持，爱可以是关注，还有一种爱的态度叫做：我爱你，与你无关。这和宫怨就不一样了，宫怨中的爱是：我付出了爱，所以我一定要有回报。说到底还是不甘心只有付出没有回报。

纵使三千宠爱于一身也还是只有等待，主宰权永远在别人手里。不如做个红尘知己。我的地盘我做主，与别人无关。

要追求属于自己的情感，纵使为其付出一生，也心甘情愿。生活在高墙中的女人啊，要追求爱的权利，请大胆地摆脱那个桎梏，什么锦衣玉食，什么荣华富贵，什么礼教的束缚，为什么还要顾虑那么多呢？难道爱不是不顾一切的付出，不图回报吗？

我爱你，与你无关

即使是夜晚无尽的思念

也只属于我自己

不会带到天明

也许它只能存在与黑暗

我爱你，与你无关

就算我此刻站在你的身边

依然背着我的双眼

不想让你看见

就让它只隐藏在风后面

……

--歌德

“我爱你，与你无关。”这是19世纪著名诗人歌德的名言，听起来多少有些霸道，但是它在今天依旧是感情世界流行的概念。这种一个人的孤单爱情，在彻底的无望和一丝独自的喜悦中凝聚。我爱你，与你无关！是时代变了，还是人变了，我无从定论，我只知道，人们的情感表达方式已不像以前那么纯粹了。

歌德外出旅行时寄居在玛丽恩巴地区的莱佛佐太太家。房东太太的大女儿乌尔丽克，正值妙龄少女焕发青春的年华。她经常陪歌德散步，像一个女儿对待父亲那样搀扶他，天真地向他谈论自己即兴想到的一切。可是时间一久，爱的激情在歌德心中荡漾，终于到了不可遏止的地步。他想让乌尔丽克成为自己的妻子。但是他得到的却是一番委婉的敷衍，这时，他已度过七十四岁的生日。

从此他陷入了爱的激情带来的痛苦时代，开始他像换了一个人似的，这个沉默寡言、态度严峻、咬文嚼字、满脑子几乎都是诗歌创作的老人，完全听凭感情的摆布。他把自己的全部热情倾注在十九岁的乌尔丽克身上，十五年前他还曾爱慕过她的母亲；而且一年前他还只是用父辈的口吻昵称她为小女儿，可是现在喜爱突然变成了情欲，仿佛情感世界的火山爆发。刚一听到林荫道上的笑声，这个七十四岁的老翁简直像一个情窦初开的少男，立即放下工作，不戴帽子也不拿手杖，就急匆匆跑下台阶去迎接那个活泼可爱的女孩子，像一个少年似的向她献殷勤。

春季过去，转眼夏季也快要过去，他的痛苦与日俱增，终于到了该离去的时候了，还是没有得到任何许诺和暗示。现在，当马车滚滚向前时，这位善于预见的人终于感觉到，自己一生中一件非同寻常的事已经结束。这时候，仅仅与乌尔丽克最后一吻的歌德眼前展现出一片秋色，他在这种环境下一气写下了他晚年最著名的爱情诗篇《玛丽恩巴悲歌》。在七年之后，他又以八十高龄完成了伟大史诗《浮士德》的创作。是爱情让他饱受痛苦，而告别痛苦又使他获得巨大的成功。

记得有人这样说过，爱情是一本书，第一章是诗篇，其余的多是平淡的散文、令人忧伤的悲喜剧。

有些事仅仅是偶然，有些事分不清对错，有些事是不由自主，有些事是欲罢还休，有些事无法想象，有些事却已呈现在眼前，有些事无法逃避，有些事却触动心灵，有些事还在犹豫，有些事却早已开始，也许这就是我们的爱情。我爱你，这是一个事实，也是我的态度和决心。我爱你，不是需要一个结果，也不是需要一个将来，我只想独自去体会那爱着的过程，不管是辛酸还是浪漫，也不管是流泪还是欢笑。我爱你，不是想要你的回报，因为，爱一个人，本身就是回报。因为爱你，我不介意继续一个人上演这场爱的独角戏，爱可以是我一个人的事！“感情的世界里，没有谁是谁的惟一，更没有谁是谁的救赎。”

一直羡慕着那些爱和被爱的人们，看着他们因为幸福而发红的脸庞，也为他们的幸福而幸福着。我相信爱情是一种特别灵动的状态，尽管有很多人想对爱情做一种物理标准的界定，其结果证明是徒劳的。相对许多的物质而言，爱情是虚无的，是飘渺的，是说不清，道不明的，它有的时候是一方清凉的空气，吸一口五脏六腑都是透明的；有的时候它生成一种信念，使你在最艰苦的时候不至于绝望；有的时候它还是打开幸福魔瓶的那把钥匙，使平凡的生活突然变得五光十色。

泪尽罗巾梦不成，

夜深前殿按歌声。

红颜未老恩先断，

斜倚熏笼坐到明。

--白居易《后宫词》

爱情让人忘记时间，时间让人忘记爱情。看过太多的悲欢离合，聚聚散散。才发现爱情可以在不同的时间不同的地点发生，也可以在瞬间不爱或者爱上其他人。有人说爱情只会持续三个月，三个月以后，两个人在一起就成了一种习惯或者一种责任。爱情已经转变成了一种亲情。这样看来，爱情跟激情无异，激情也算是一种速食爱情了。那么对于那些寻找激情者，我们是不是要给予充分的理解呢？

不管爱情持续的时间有多么短暂，消逝得有多么快，我们还是应该相信爱情，爱的时候，是真的爱了，不爱了，也是真的不爱了。该放弃的时候，要放弃，要把心态摆正，不要对爱情抱有太多的期望，最重要的就是要多爱自己一点，很多人在爱情路上受到了伤害之后，不是学会了怎么去爱一个人，而是学会了自爱。人一辈子都在追求快乐，逃离痛苦。如果一份爱不适合自己，给自己带来不了幸，就请勇敢地放手吧！爱着，坚持着，这是一个人的权利。不爱了，放弃了，这也是一个人的权利。

在这个物欲横流的时代，又有多少人相信万事万物的联系还有无功利性的存在？有人选择了逃避，有人选择了坚持。有人说：如今社会的爱情是开放的，是现实的。不再是执着的，不再是无价的。爱情只是在朋友的基础上发生身体关系；爱情只是为了感受激情而找的理由；爱情只是痴男怨女才会去相信去追求的梦想；爱情是每个人最初的梦想，却也是每个人永远不懂得去珍惜的东西。如今的社会，爱情是经受不起考验的，“爱情”就等同于“做X的激情”。社会中的男人和女人追求的都是彼此的色或财，喜欢的是新鲜，爱情则变成了幼稚的幻想。

爱情是以微笑开始，以吻生长，以泪结束。当他不爱你的时候，请不要与他诉说你的悲伤，也许，这时你不过是一种习惯，只是，他却无暇了解你，那么你的生活，你的长处短处又与他何干？即使讲了，他也会很快忘记，不爱了，就注定你挤不进他的生命了。

当他不爱你的时候，请不要在他面前流眼泪，他无法给予你照顾和关心，至多用情一下，请骄傲的你，不要放弃本来属于你的骄傲，只有爱自己的人才可以真正去疼惜你，而不是旁观的怜悯。当他不爱你的时候，你的爱便是他的负担，不要希望有什么回报，要记住，你与他之间的爱，是单方面的，你用心，他无心，所以，不要怪他。

也许他也想做好一些，爱一个人，对一个人好，本来就是一种本能，因为不爱了，他没有了这样的本能，当他不爱你的时候，请不要失去自信，因为爱一个人，并非他的优秀，而是一种感觉，他让你有这样的感觉，于是你爱他，同样，他不爱你，优秀，不是爱的理由，请不要去想“永远有多远”，爱没有永远，你此刻深爱却注定遥远的某一天他不再爱你，他只是比你早一步到这一天。

当他不爱你时候，他只是你生命中来了又去的片刻精彩，请深深呼吸，前方的路上，还有那么多温暖，正静静地等待你的来临！

不是每个男人都能把爱挂在嘴边，所以，请不要在他回答“爱不爱你”不够干脆时心生怀疑，不要让他把这种回答变成一种无奈的习惯。宝贝们，你要学着体会无言的承诺，请相信，当他静静的看着你的微笑时，当他轻轻的抚摩你的头发时，当他自然的牵着你的手时，他就是爱你的。

不是每个男人都善于反驳，所以，当出现误会而他却沉默不语时，请不要推开他兀自哭红了眼睛。也许在他看来，那只是一个无关的女人或者一件他绝不会做的事，他总相信那是事实，就不需要太多解释。宝贝们，不要轻易把这份坚持当作一种默认的表示。难道，你没看到他手足无措的样子？要知道，你的他不是超人或者蝙蝠侠，所以，当他不能在你有困难时第一时间出现，请你不要责难他，因为在你无助时不能守在你的身边，那份担心已经是对他最大的惩罚。宝贝们，请记住，当他事后关心的询问时，请给予温柔的回答，告诉他已经没事了，不要牵挂。

韩国畅销爱情小说《菊花香》里说：我曾为你哭泣，现在为你而活；我将为你死去，把生命全部献给你。爱一个人而那个人不爱你是很让人难受的，但更痛苦的是，爱一个人，却永远都没勇气告诉他。

世界上最遥远的距离

不是生与死

而是我就站在你面前你却不知道我爱你

世界上最遥远的距离

不是我就站在你面前你却不知道我爱你

而是明明知道彼此相爱却不能在一起

世界上最遥远的距离

不是明明知道彼此相爱却不能在一起

而是明明无法抵挡这股想念

却还得故意装作丝毫没有把你放在心里

世界上最遥远的距离

不是明明无法抵挡这股想念

却还得故意装作丝毫没有把你放在心里

而是用自己冷漠的心对爱你的人

掘了一条无法跨越的沟渠

--泰戈尔《世界上最遥远的距离》

每个女人都曾经是一个无泪的天使，当她遇到自己爱的男人时便有了泪，天使落泪，坠落人间。原以为，一个人怎么可能为了另一个人放弃整个天堂，怎么可能为了他流那么多的泪。现在，我才知道，原来泪真的可以绵绵不断，而天堂怎么也比不上你的微微一笑。

我爱你，这是一个框，一个把自己禁锢起来的框，我无力逃脱，更重要的是，我不想逃脱。这是自己给自己的框，与你无关。

谁是谁的英雄

There’s a hero

If you look inside your heart

You don’t have to be afraid

Of what you are

There’s an answer

If you reach into your soul

And the sorrow that you know

Will melt away

……

And then a hero comes along

With the strength to carry on

Hold on

There will be tomorrow

In time

You’ll find the way

有一位英雄

如果你探寻内心

你不必害怕

自己是什么

有一种答案

如果你深入自己的灵魂

你所经历的痛苦

将随之消散

……

会有一位英雄向你走来

带着继续奋斗的力量

……

坚持住

还有明天

最终

你会找到自己的路

--Mariah Carey-HERO

不论是秦朝的暴政残虐、唐朝的盛事繁华还是元朝的恢弘气魄，都似长江流沙，埋入了历史的旋涡，伴随着时间的流逝，被岁月的车轮碾碎、消融，慢慢地升腾、沉积，最终化为后人对历史的沉思和零星的回忆。

“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄”，在历史的长河里，肥沃的河床孕育了无数震天憾地的英雄志士，但是，又有几个能够真正在澎湃的浪花尖上自由的起舞呢？是开拓盛事伟业、功成名就的唐宗宋祖，还是金戈铁马、驰骋沙场的一代天骄成吉思汗？一切都已化作烟云，飘逝到洪荒的远古时代，而一切也都留下了亘古的流传，流传到现在为后人追思，也终归是“青山依旧在，几度夕阳红”！

英雄是什么？是救万民于水火的领袖，遗惠于后人；还是驾着七彩祥云迎娶美丽女人的盖世人物，与他人无关，事迹却令人神往。在古代，在乱世，人们可以眉飞色舞的描述英雄种种，追随，仿效，扼腕太息。

残阳如血，大漠孤烟。侠客紧握手中的冷剑，眼睛逼视着对手，如他手中的那柄剑一样寒冷。只见他完美地画出一个圆弧，卷起漫天的风沙，天崩地裂，遮天蔽日。尘埃落定，万物无声，只听见对手手中的刀一声落在地上，头从脖子上滚落了下来，溢满鲜血的身躯也随之瘫到在沙土上，侠客把剑插入剑鞘，拾起地上的那顶草帽，掸去上面的沙尘，戴上，衣衫飘飘，孤独地往前方走去，直至消逝在夕阳里……

英雄是学不来的，之所以成为英雄，是因为他有自己独特的气质。英雄的气质在于性格，在于心胸，在于投足举止，在于所作所为。

英雄是挡不住的，与贫穷富贵无关，与悬崖平坦无关，与名利、金钱、地位都无关。帝王将相、平民百姓、边陲士兵，都可以成为英雄，英雄是看本质的，而不是职业和形式。

“安娜史塔莎，每个人都会死，虽然决定权在上帝，但有时候需要人自己选择。生命中最重要的事，就是保护自己的爱人；最不幸的事，就是没有能力保护。相信埋藏在我心底的那些人，也都是这样想的。现在，就是关键时刻。我能做的，就是尽我最大的努力。请你帮助我，不要让我做一个临阵脱逃的人。请你帮助我。”

一番震撼人心、痛心疾首的临终诀别。浩然正气，荡涤于天地之间。

亲吻着手中那条爱人的项链，脑里一一闪现的是亲人、朋友、爱人。决绝的神情，带着对生的眷恋，对死的从容，他做出了自己的选择，义无返顾，与敌人同归于尽。他用自己的生命捍卫和平，用自己的生命保护爱人。一声巨响，火光四射。燃烧的是爱情，是生命，是信念，是对和平的向往，对践踏者的控诉。

当一切趋于平静，悄然滑落的是她的泪水。留不住的，是他逝去的生命；留下的，是他守住希望的灵魂。

“这不是结束，这只是开始。”

世界上任何地方的人都崇拜英雄，他们在心里甚至将英雄视为神灵，因为这些英雄的确是他们民族的骄傲。这些英雄将永远激励和鼓舞他们的人生，安慰他们的灵魂。

在传统的心理定位中，英雄，只能胜利，只能辉煌，只能成功，否则，就只能去杀身取义，壮烈牺牲。人们不负责任的放纵自己关于英雄的充满浪漫诗意的简单想象，不能接受英雄的失败，英雄是输不起的。

胜败兵家事不期，

包羞忍辱是男儿。

江东子弟多才俊，

卷土重来未可知。

--杜牧《题乌江亭》

司马迁笔下的项羽是一位失败的英雄，他还未登上帝王之位，就已乌江自刎，但是司马迁却将他写入“本记”，这足以表明司马迁对项羽的敬重。项羽是一位将军，他率领士兵灭掉秦国，他有着很强的领导能力，与刘邦相比，他多了几分霸气，项羽八尺有余，力能扛鼎，人气过人，他领导将士打胜了数百场战役，甚至以少敌多打胜了秦国大将。他与那个自私、狡猾的刘邦相比，是一个不折有扣的英雄。在“四面楚歌”、“十面埋伏”之时，保持着他的英雄本色。“项羽失去了天下，却得到了历史”。

“生当作人杰，死亦为鬼雄，至今思项羽，不肯过江东。”李清照这首脍炙人口的诗，定格了我们民族关于英雄的心理预期，使“不成功，便成仁”的理念因为这样诗化的诠释而显得更加合乎情理。它融入中国人的道德价值体系和情感认同范畴，把这种带有悲壮意味的非人本思想，推演为任何权威都无法撼动的强大意识形态，神化成不可突破的、代代传承的精神圭臬，也构成了传统人格心理的文化内涵和底色。

乌江自刎，为英雄一生的结束，也为英雄的一生画上完美的句号。有人说，乌江边，项羽不该自刎，错失了东山再起的机会。果真，渡过乌江能东山再起吗？东山再起后，他就能成就一代帝业吗？结局是悲剧的，但成就了英雄的一生。

那个残阳斜挂的傍晚，风瑟瑟地吹着，零乱的长发遮住了双眼，凄楚的歌声萦绕在他的耳旁，刀光剑影在眼前闪烁不定。乌江畔边，他想起：手握长剑，驰骋沙场的飒爽英姿；也想起：心爱的虞姬临终前那脉脉含情的双目……一切近在咫尺，一切又恍若隔世。

极度的悲伤和壮志未酬的无奈化做了最后的呐喊，他仰天长啸，似痛斥命运对自己的捉弄，又似寻找一种精神的寄托。四面楚歌让他近乎绝望，任凭那乱溅的雨点击打苍白的脸庞，任凭那被风撩起的衣角将自己缠绕，手握长剑，岿然不动地立在那里，接受一切假若故事继续，也许“西楚霸王”不会流传至今。

一曲《霸王别姬》诉尽了霸王的霸气与柔情。高昂的鼓声，激扬的音乐，来自肺腑的吼声。“试问天下谁是英雄”，依旧撞击着两千多年后人们的心灵。爱江山更爱美人，但后宫三千佳丽不在霸王眼中，“人世间有百媚千柔，我独爱你这一种……”英雄的柔情同样荡气回肠。无疑，虞姬是幸福的。

滔滔乌江边，英雄长眠于此。遥想当年，率八千子弟，横渡乌江，开始了英雄的跋涉。如今，仍回乌江，却只剩英雄的霸气，豪气。它们随着滚滚乌江水滔滔流去，永不息。

“力拔山兮气盖世，时不力兮骓不逝，骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何”，当万物化做了悲壮，也意味着凋零的萌动。包括生命，那颗曾经顽强而今却残败的生命。他缓缓拔出宝剑、闭目刺向心爱的乌骓，接着，纵身向江，飘向不复返的远方……

寂寥的乌江畔，不只有虞姬的思念和乌骓的哀鸣，逝去的也不只是他悲壮的身影和未酬的壮志，还有后人对他无限的追忆和敬仰。

他是宁愿牺牲生命也不愿苟活，所以他选择以自刎结束自己的生命，或许这就是项羽身为悲剧英雄的无奈吧！

英雄是寂寞的。

楚王寂寞，不在乎四面楚歌，而在乎爱妃虞姬和江东父老。

李纲寂寞，一句“和”为先，断送了千里江山，断送了英雄的所有拼搏和努力。

象征激情的红色、象征生命的绿色和象征死亡的黑色构成了《英雄》的三原色。电影中的人物，淡化成一个个英雄的符号在大漠狼烟的残阳狂沙下，在杳无人烟的世外桃源里，在九寨沟的空山灵雨中，在森严壁垒的秦王大殿前。

林冲，是《水浒传》里最寂寞的人，漫漫人生路虽有朋友却无知己，那些夜晚陪伴他的只是壶里的酒和身边的枪。那是一种近乎绝望的寂寞，他恨高俅，他想手刃这个和他有血海深仇的人，而最终不能实现，这确是他心里一个深深的痛楚，却不是最痛的痛楚。让他最痛的是人生的不能回转。这是一个定理性的现实。即使他杀了高俅，一切也不会回到最初了。

自古都将“英雄难过美人关”看作英雄的致命伤，可实在难以想象没有爱情的英雄是何等的单薄。我们宁愿去欣赏有虞姬相伴一生的项羽。尽管他的自负和狂傲让他输的那么惨烈，但至少，他让我们看到了血性和温情……项羽真男儿，唯虞人为爱，四面楚歌，心伤气恸，把酒舞剑，虞人为伴，他对天哭泣，向虞姬倾诉，伤悲断肠。折剑断战，壮士八百，突围乌江，天命之决，非死之罪。江东子弟多俊才，亡秦亦楚三家，但是，美女又有几个，虞姬又有几个呢？红颜一逝，能否回望乌江，乱石浊浪排空，依依东流一场，空叹奈若何。自虞人死后，霸王的心，也死了。乌江一刎，源于垓下，始于虞人，结于乌江。人生一隙期期几年，或隐于田园，或藏于市井，若非，放逐于世道，莫为功名利禄，忘人之真情，功可无，禄可失，红颜一失不可回，空叹息。人之一生，得一红颜，知矣，虽死无憾。

呜咽缠绵，从古真英雄必非无情者！

林觉民的那篇《与妻书》，他的义，他的情，他的赤子情怀，他的爱情……英雄荡气回肠的铁血柔情在文中流露得一览无余，当我们对这一切扼腕时，听到了他那柔弱的妻的声音：“觉，且不管遗弃的理由有多高贵，我只想一揣‘当承受是唯一的出路，一生似解非解的孤单心情里’，有没有一丝的愤怒与埋怨？”在感受到那刹那即永恒的一刻里，觉已离去，留下孤单的妻子，把谴卷了一时当作被爱了一世。

正可谓“赢得英雄知己，桃花颜色亦春秋”。

数不完的夜和载沉载浮的凌迟给妻子留守一生，这就是英雄的爱情。

飞雪死了，残剑也死了。一支利箭穿透了两个人的心。苍茫的戈壁滩上，只有过往的风肆虐地吹动着漫天的黄沙，埋葬了那段痛并无言的爱情。拉上历史的帷幕，留下满地的观众在原地哭泣，不是为秦始皇的雄才伟略，不是为无名的精湛武艺，而是为飞雪和残剑的爱情。英雄，一段历史，永恒的爱情。“你还是比我快。”他们都舍不得离开对方，但别无选择，他们之间必须要有一个人死。于是，飞雪选择了自己。她把衣服撕破了，包扎好残剑的伤口，告诉他以后要好好地生活。于是，飞雪走了，残剑看着逐渐消失的飞沙，哭了。迟了，残剑来得太迟了，所以他也选择了死。不是因为赵国，而是为了死去的飞雪。他们之间的感情太深，彼此默默地爱着对方。灵魂走了，留下空空的躯壳还有什么用呢？选择死，即使不能生在一起，那就以另一种方式在一起。于是，一支箭最终把两个人的心穿在一起。黄沙依旧滚滚，曲终人散。

这才是英雄的爱情。固然承载了多一分的悲凉，却也多了份刻骨和别样的柔情……

英雄终老，往事一切随风，留下的，除了英雄的名字，还有他们的爱情。

英雄只把爱情埋在心里，因为他们有更多更重要的事情，所以我想到一句很熟悉的话英雄气短，儿女情长。或许我们都是常人，和英雄沾不到边，但是想想英雄的爱情和常人本质上都是一样，只是多了几分凄厉，多了几分伤感，于是我们便把他的女人叫做红颜知己，可是谁知道英雄也会流泪，不过英雄流的是孤独的泪，孤独的爱情的泪。

英雄离不开酒。酒让得志者放达，让失意者超脱。酒给寂寞者以安慰，给孤独者以温暖；酒让豪士豪气倍增，让侠客拓展胸怀。在英雄侠士身上，酒一反阴柔的常态，而体现出少有之阳刚。酒孕育了英雄，铸造了豪杰；酒显尽了天下英雄本色。

此地别燕丹，

壮士发冲冠。

昔时人已没，

今日水犹寒。

--骆宾王《易水送别》

中华烽烟四起，群雄逐鹿中原。荆轲刺秦，对酒悲歌，发出“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返”的铮铮誓言因为“士为知己者死”，“千秋霸业，百战成功”，他们的死重于泰山。正是因为酒，让英雄在面临死亡时的苍凉悲壮气氛中显得更加高大，让临死不惧的英雄本色永留青史！

曹孟德“对酒当歌，人生几何”，南朝刘义隆“滴酒解恩仇”，北宋赵匡胤“杯酒释兵权”……出生入死的豪杰，血溅城池的英雄对酒的热爱程度丝毫不逊于文人墨客。铁骨柔情，千金一诺的侠士；视死如归，忠肝义胆的壮士；勇往直前，踏破长河的勇士；烈马狂歌，悲叹家园故国的将士；名剑风流，侠骨留香的剑士，他们立身于乱世，名造于道衰；以信义显名于天下，以勇武取重于诸侯。他们离不开酒，酒是他们的生命，他们借酒消愁，借酒扬志。他们与烈酒一起在历史长河中激起千层浪，写下让后世来者为之挥泪的悲壮事迹。

如今的社会，应该呼唤更多真正的民族英雄出现的时候了。在没有荡气回肠的故事和人物的和平年代，英雄也缺乏了，有时这个概念空泛，有时它被滥用。出于审美，人们将英雄的称号与音乐挂钩，在音乐中展开对英雄主义的憧憬，就不算奇怪了。

像民间史诗一样，贝多芬在《英雄》交响曲中所体现的，也是在他那个时代优秀人物的观念中形成的英雄的理想形象，包括在伟大的革命时代许多有名和无名的英雄的优秀品质，勇敢、乐观的斗争精神，坚强的意志和真挚的感情。换句话说，在贝多芬的作品中对英雄的诠释赋予了人民群众的性质，即在情节的发展中，不仅出现个别的英雄形象，同时还有人民群众的形象。

这是一幅庞大的壁画，在这里，英雄的战场扩展到宇宙的边界；而在这神话般的战斗中，被砍碎的巨人像洪水前的大蜥蜴那样重又长出肩膀；意志的主题重新投入到烈火中冶炼，在铁砧上锤打，它裂成碎片，伸张着，扩展着……

在那一片古老的黄土地上，气势恢弘的秦军于尧鼓齐鸣中策马奔驰，红色的仇恨伴随着鬼太鼓低沉的邪气，茫茫大漠间传来的是一把孤独的小提琴悟出了黄土飞扬后留下的满目苍凉，让人更清楚地看见那片孕育多少世代英雄的苍茫大地，以及几多哀怨的思念。这一切的一切在电影中所要表达的最细腻的感受与情绪，都将由音乐来传达并且美化。那军令“风风风”、“大风大风大风”、“胜利胜利胜利”更是雄浑万里……

“无名”和“长空”柄剑对持，一位白发老翁盘坐其中，手中古琴伴着雨声轻弹，旋律如同雨丝，轻柔幽雅，古色古香，突然小提琴拉出一丝杀气，古琴弹奏越加狂躁，鼓声越加响亮，气氛越加紧张，猛然间，弦断琴哑，“无名”和“长空”拔剑相刺……画面与音乐完美的结合，每一个细节都镶烙着一段音符，每一个音符都牵动着观众最细微的情绪。

大江东去，浪淘尽，千古风流人物！

英雄是大海中的一滴水！

英雄是大漠中的一粒沙！

群山屹立，沧海为证！

寂寞离人

春雨催生万物，往往先催生一种情绪。独上高楼，听着窗外淅淅沥沥的雨声，远眺窗外一片雾蒙中的青山，感觉时间正悄悄地流逝。雨打青石板，风吹寂寞林，这雨雾笼罩的世界显得更加静谧，就仿佛天上地下、六合八荒唯吾独在。突然，一股寂寞与惆怅没来由地跃上眉头，涌上心头，这天地间就我一个人了吗？思绪凌乱万千。

“不是因为寂寞而想你，而是因为想你而寂寞。”如果有人非要较真弄清楚寂寞和想你究竟孰先孰后的话，结果只怕和究竟是先有蛋还是先有鸡的争论一样不了了之了。姑且不论它们的先后，当你想到远方的亲人、情人和朋友时，那时的你是寂寞的；当你寂寞时，你又会在不经意间想到远方的亲人、情人和朋友。不能确定究竟谁先谁后，但可以确定的是：无论谁先谁后，寂寞都是和思念血脉相连的。