第1章　手绘概述与基础工具

手绘是一种生活的记忆，是从事设计专业的人士不可或缺的技能，更是享受生活、体验生活的一种方式。那么在学习手绘之前，我们应该做哪些准备工作呢？接下来将针对手绘前期准备进行讲解，本章主要讲解手绘概述、手绘基础工具、手绘姿势，希望大家能够对其充分了解并熟练运用。

1.1　手绘概述

近年来，我国室内设计、园林景观等环境艺术设计专业成为了热门行业，手绘效果图的品种繁多，使用的工具及颜料有钢笔、马克笔、彩色铅笔、水彩等。多种工具混合运用，其中钢笔、彩色铅笔、马克笔混合运用是当前社会上比较流行的，也是学生比较容易掌握的画法，具有概念性、写意性、趣味性和快速的特点，比计算机效果图自由、灵活，画面更轻松、有趣，更能表现一个设计者的艺术修养和美术功底。

1.1.1　手绘的发展

手绘艺术发展历史悠久，最早起源于建筑工程当中，早在欧洲文艺复兴时期，身为建筑工程师，同时又是画家雕塑家的米开朗基罗大师，就已在其众多作品中表达了类似的风格。手绘艺术需要扎实的艺术绘画基本功，加以长期的练习与大量的实践，从生活中提炼而出，经过深加工再重新展示在生活中。

手绘艺术逐渐进入到人们生活当中，直至今日，我们的生活当中已有越来越多的手绘作品诞生，这让我们的生活更加美妙。随着艺术设计的进步，手绘效果图也越来越受到广大设计人员的青睐。作为一名设计师，手绘是设计方案必不可少的手法，它是让你把灵感迅速捕捉下来最有效、最快捷的工具和手段。同时手绘表现功底可以体现出一个设计师艺术品位的修养与文化内涵，是激烈市场竞争中高人一筹的法宝。

1.1.2　掌握手绘技法的重要性

创意表达是设计的初期阶段，也是设计的重要阶段，这一阶段的手绘实质就是一种图解思考。通过手绘图可以令人们更为主观地体会到其对于未来的完整规划，通过作品中流畅的线条曲线，可以更深入理解设计者的构思创意，甚至可以让观看者有更多自身的思想，手绘艺术成为连接设计师与观众最直接的一座桥梁，是设计的灵魂，更是创意的源泉。

手绘是设计的表达手段与表现语言，同时手绘贯穿设计与施工的整个始末，从设计的初步概念到方案表达，甚至到施工现场，手绘都起着至关重要的交流作用。因此，作为一个设计师，手绘表现是必须掌握的一项基本技能。

1.1.3　手绘效果图技法及步骤

马克笔的作画步骤一般包括准备、草图、正稿、上色、调整等几个步骤。

（1）设计构思成熟后，用铅笔起稿，把每一部分结构都表现到位。

（2）先思考清楚准备把哪一部分作为重点表现，然后从这一部分着手用黑色勾线笔刻画，然后是视觉重心周围的其他景物，作为虚化的背景要弱化，相对视觉重心刻画要简洁，遵循先近后远、先上后下的原则依次绘制。

（3）上色前要先考虑画面整体色调，再考虑局部色彩对比，甚至整体笔触的运用和细部笔触变化，做到心中有数。然后按照黑白线稿的绘制顺序由浅到深进行上色，注意物体的质感表现和光影表现，尽量不让色彩渗出物体轮廓线。

（4）运用灵活多变的笔触整体铺开润色，确定整体色调后，可以适当运用彩色铅笔协调整个画面，刻画远景，刻画局部特殊感。

（5）调整画面的平衡度和疏密关系，注意物体色彩的变化，添加环境色，加强因着色而模糊的结构线，用高光笔提高物体的高光点和发光点，并画出反光部分。

下面是针对马克笔上色，彩色铅笔上色进行的案例欣赏（图1-1、图1-2）。

图1-1　马克笔上色案例欣赏	图1-2　彩色铅笔上色案例欣赏

1.1.4　手绘的基本学习方法

初学者要树立正确的学习观念并具备良好的学习态度。首先，在平时的学习中要养成画速写的习惯并以此来培养自己的设计意识和能力。勤学苦练、持之以恒，练好形象准确、线条简练和概括性强的速写基本功。在学习过程中，遵循科学的学习方法：先基础，后创造，急于求成是不能够真正学好手绘的。

（1）临摹很重要。临摹别人的作品是最直接和最有效地学习别人的经验、观察及表现的一种方法。临摹的时候要明确自己的学习目的和方向，要用脑思考，而不是一味地临摹。在临摹的时候，可以整体地临摹，也可以局部地临摹，着重对形体、空间、表现技法的学习。如学习塑造形体的时候，最好将临摹品和物体对照一下，观察分析别人是如何把握和处理形体的大块面及细节上的变化，哪些可以忽略，而哪些要深入。一开始画手绘的时候，最好着重线条方面的训练，这对形体的准确把握很有帮助。

（2）写生不可少。下笔之前，要对所画的对象感兴趣，这样才能全心投入地观察，去认真分析所画对象的形体关系，准确地描绘形体结构。画时要注意整体关系上的把握，如明暗、主次等关系，不要被细节所左右。

1.2　手绘基础工具

工具的选择特别重要，不在于贵贱，在于适合自己，它们的好坏直接影响绘画者的心情和画面。手绘工具和材料多种多样，如笔、纸张、尺规等，在学习手绘效果图之前我们应该对常见的手绘工具进行了解，熟练掌握并运用。下面将针对几种常用的工具进行详细讲解。

1.2.1　笔的介绍

不同的画笔有不同的笔触感觉和不同的运笔感觉，选择适合自己、适合专业的画笔，是我们在创作和写生当中得心应手表达自己想要表达的实景和构思的前提。在手绘前，我们应该对每一种画笔的属性做到了然于心，这样才能达到事半功倍的效果。

1. 绘图铅笔

绘图铅笔的笔芯质地较软，对纸张硬度及绘图用力程度非常敏感，并能由此产生出丰富的黑、白、灰变化效果，因此，仅用几只绘图笔便能描绘出画面结构及光影变化。我们所说的素描便是利用了绘图铅笔的这种特性（图1-3、图1-4）。

图1-3　绘图铅笔	图1-4　绘图铅笔的线条

但有时我们也会选用自动铅笔，它主要是在设计方案草图时使用，与绘图铅笔相比线条较细，不会晕染，不会导致画面脏乱。手绘过程中可以根据特殊情况或个人习惯进行选择（图1-5、图1-6）。

图1-5　自动铅笔	图1-6　自动铅笔的线条

2. 走珠笔

走珠笔是比较常见的绘画工具之一，由于粗细型号多样，被建筑专业的从业者广泛使用，同时也被广泛运用于景观、室内设计手绘中。通常选用白雪直液式走珠笔，它的价格相对便宜，这种笔也是在平时练习中最常用的工具（图1-7、图1-8）。

图1-7　走珠笔	图1-8　走珠笔的线条

3. 针管笔

针管笔是绘制图纸的基本工具之一，它可画出精确且具有相同宽度的线条。一般针管笔管径的大小决定所绘线条的宽窄。针管笔有不同粗细，其针管管径有从0.1~2.0mm的各种不同规格（图1-9、图1-10）。

图1-9　针管笔	图1-10　针管笔的线条

4. 钢笔

钢笔绘图时线条明确，下笔落墨，所以无形中要求使用者用笔更加准确，钢笔用起来比较有力度感，钢笔线条粗细变化比较丰富（图1-11、图1-12）。

图1-11　钢笔	图1-12　钢笔的线条

5. 美工笔

美工笔是借助笔头倾斜度制造粗细线条效果的特制钢笔，被广泛应用于手绘绘图。在使用美工笔的时候需注意：如果把笔尖立起来用，画出的线条细密；把笔尖卧下来用，画出的线条则宽厚（图1-13、图1-14）。

图1-13　美工笔	图1-14　美工笔的线条

6. 草图笔

草图笔又称“速写笔”，顾名思义就是设计师勾勒设计方案草图用的笔，它的特点是运笔流畅，画图后笔迹快干，深受业界人士喜爱。可以选择派通的草图笔，粗细可控。

7. 马克笔

马克笔又称为麦克笔，通常用来快速表达设计构思、表现设计方案，以及表现设计表现图。马克笔有油性、水性和酒精性之分。又分单头和双头，双头有粗细之分，马克笔由于其色彩丰富、作画快捷、使用简单、表现力较强，而且能适合各种纸张，因此在近几年里成了设计师的宠儿。下面是马克笔的粗笔头和细笔头的对比效果（图1-15、图1-16）。

图1-15　马克笔的粗笔头	图1-16　马克笔的细笔头

下面是马克笔的粗笔头线条和细笔头线条的对比效果（图1-17、图1-18）。

图1-17　马克笔的粗笔头线条	图1-18　马克笔的细笔头线条

（1）油性马克笔

油性马克笔快干、耐水，而且耐光性相当好，颜色多次叠加不会伤纸。常见的品牌有韩国Touch油性马克笔、美国三福油性马克笔、美国AD高端马克笔等。AD牌的马克笔效果最好，但是也最昂贵，三福牌的马克笔次之。

（2）水性马克笔

水性马克笔颜色亮丽有透明感，但多次叠加颜色会变灰，而且容易损伤纸面。用蘸水的笔在上面涂抹的话，效果跟水彩很类似。日本美辉水性马克笔，是比较常见的水性马克笔，用起来手感比较好，但笔尖比较窄小，在表现大面积图形时就不是很方便。

（3）酒精性马克笔

酒精性马克笔可在任何光滑表面书写，速干、防水、环保，在设计领域得到广泛应用。

推荐在需要大量练习的阶段建议购买物美价廉的Touch三代的马克笔，其在市面上销售比较广泛（图1-19）。

提示

而本书主要以Touch三代马克笔为例进行解析，实例中主要以色号出现，省略Touch，如103号、97号马克笔。其中Touch牌马克笔以英文字母来区分不同色系，如PB、GY、Y、G、YR、R、P、B，灰色一般有5个系列，最常用的有3个系列，即：CG（中性灰色系）、WG（暖灰色系）、BG（冷灰色系），BG和GG是自成体系的灰色。

8. 彩色铅笔

彩色铅笔是一种非常容易掌握的涂色工具，颜色多种多样，画出来的效果较淡，清新简单，大多便于被橡皮擦去。它具有透明度和色彩度，在各类型纸张上使用时都能均匀着色，流畅描绘，笔芯不易从芯槽中脱落。彩色有单支系列（129色）、12色系列、24色系列、36色系列、48色系列、72色系列、96色系列等，并且彩色铅笔的品牌也有很多，在绘制手绘效果图时，一般选用德国辉柏嘉水溶彩色铅笔或者马克72色彩色铅笔。

彩色铅笔也分为两种，一种是水溶性彩色铅笔（可溶于水），另一种是不溶性彩色铅笔（不能溶于水）。不溶性彩色铅笔可分为干性和油性，我们在市面上买的大部分都是不溶性彩色铅笔。其价格便宜，是绘画入门的最佳选择（图1-20、图1-21）。

图1-20　彩色铅笔	图1-21　彩色铅笔的线条

水溶性彩色铅笔又叫水彩色铅笔，它的笔芯能够溶解于水，碰上水后，色彩晕染开来，可以实现水彩般透明的效果。水溶性彩色铅笔有两种功能，在没有蘸水前和不溶性彩色铅笔的效果是一样的。可是在蘸上水后就会变成像水彩一样，颜色非常鲜艳亮丽，十分漂亮，而且色彩很柔和（图1-22）。

常用的彩色铅笔品牌有辉柏嘉、马可、施德楼等，这里选择市面上性价比较高的一款辉柏嘉彩色铅笔制作了一张48色色卡，可供读者了解和参考（图1-23）。

1.2.2　纸张的选择

纸张的种类非常多，在使用不同工具进行表现时，应该选择不同的纸张与之搭配。比如在使用马克笔绘图时，一般都用光滑的打印纸或者速写本等质量较好的纸张，如果纸面不光滑会导致马克笔笔触不流畅等问题的发生。

初学者在练习阶段可以使用打印纸、速写本、草图纸等。下面将针对不同类型纸张进行介绍。

1. 硫酸纸

硫酸纸又称拷贝纸，其表面光滑，耐水性差。由于其透明度的特性，可以方便地拷贝底图。纸张吃色少，上色会比较灰淡，渐变效果难以绘制。硫酸纸具有纸质纯净、强度高、透明好、不变形、耐晒、耐高温等特点，广泛适用于手工描绘（图1-24）。

2. 复印纸

复印纸价格便宜，性价比较高，渗透性适中，但不能承担多次重复运笔。它是常用的手绘练习用纸。（本书主要采用复印纸来画图）

3. 有色纸

市场上有各种有色纸，手绘效果图的绘制一般选用灰色系为主，常以纸的固有色为中间色，暗部加深，亮部提亮。利用这种纸张能使画面色彩和谐统一，产生具有特色的效果。

4. 绘图纸

绘图纸渗透性较大，价格较贵，可以承担多次重复运笔，在绘制优秀作品时常使用绘图纸（图1-25）。

1.2.3　辅助工具

辅助类工具，顾名思义即在绘图过程中起辅助作用的工具，下面将对部分辅助工具进行介绍。

1. 尺规与曲线板

在绘制要求较高的效果图中，常常用到各种尺规及曲线板，借用这些工具可以绘制出粗细均匀、光滑饱满的线条，下图是手绘效果图中常用的尺规工具及线条表现（图1-26～图1-28）。

图1-26　云尺	图1-27　平行尺	图1-28　尺规工具的线条

2. 修正液

修正液是在美术创作中提高画面局部亮度的好工具。它的覆盖力强，在描绘水纹时尤为必要，适度地给以高光会使水纹生动、逼真起来。主要用于最后修饰与调整画面。效果图基本绘制完成后，常在玻璃材质、金属材质的高光处用修正液修饰提亮，这样往往能给图面带来意想不到的效果（图1-29、图1-30）。

图1-29　修正液	图1-30　修正液的效果

3. 高光笔

相对于修正液，市面上的高光笔能更好地控制出水量及线宽，从而可以更细腻、更专业地修饰画面。品质较好的如樱花牌的高光笔（图1-31、图1-32）。

图1-31　高光笔	图1-32　高光笔的效果

4. 绘图板

绘图板是为纸面提供支撑的一种绘图工具，常见的有速写板、带有硬质封面的速写本（图1-33、图1-34）。

图1-33　绘图板	图1-34　绘图本

1.3　手绘姿势

画好手绘，正确的姿势也是重要因素。手绘姿势主要分为握笔运笔姿势和坐姿，下面将针对手绘姿势做详细介绍。

1.3.1　握笔运笔

握笔时尽量不要靠前，握住笔的中段，使笔和纸面成一定的斜角，切勿垂直，否则会遮挡住视线（图1-35～图1-37）。

图1-35　正确的握笔姿势1	图1-36　正确的握笔姿势2	图1-37　正确的握笔姿势3

运笔时手指关节、手腕不允许动，线条是通过手臂的整体运动而产生的。手侧面不能悬空，要与纸面接触，否则容易造成重心不稳、线条不稳定（图1-38、图1-39）。

图1-38　正确的运笔姿势	图1-39　错误的运笔姿势

1.3.2　坐姿

手绘设计表现过程中，表现者的坐姿很重要，很多初学者在开始绘画时，经常因以前的坐姿不正确而出现问题，好的坐姿能决定画面的线条效果，下面介绍正确的绘画姿势（图1-40）。

（1）直背端正，笔以运气而行，力透纸背，张弛有度。

（2）握笔可根据自己的习惯和笔势运笔，以稳、顺、准为主要原则。

提示