你是从什么时候开始画画的?什么时候发现自己很会画画?
我是从十几岁的时候开始学习画画的,说到很会画画嘛~我不觉得自己是很会画画的那种人,只是比较努力的那种吧。
每个学艺术的人都有一个艺考故事,能够进入很多艺术生梦想殿堂的央美,你的艺考故事是怎样的呢?
我考央美的时候比较顺利,高中在北京市工艺美术学校学习,这是个艺术类中专,我们本来需要读四年的,不过当时学校比较开明,三年级的时候给我们机会可以先试考一次,如果专业课过线了就可以参加高考,我很幸运地提前一年考上了央美,当时的专业成绩还不错,第53名,小圈证。我当时从考场里出来的时候就有预感自己应该能过线了,回家猛补文化课。参加高考的那天是我第一次涂读题卡,我甚至都不会,现问的监考老师。感谢母校给我的机会,感谢给我补课的老师们,感谢一直支持我的父母。
很会画画的人经常会被问到为什么画得这么好,但旁人可能不会知道你在画画这件事上付出了多少。画画在你的生活中占据了怎样的位置?
画画在我生活中非常的重要,画画让我有成就感和存在感。我每天差不多十多个小时都在画画,其实只是在做自己喜欢的事情,不是付出,而是享受其中。做任何事情都是需要付出的,环卫工人天没亮就要起来清扫街道,上班族每天都要挤地铁,军人一年都很难见到自己的亲人,在我看来他们这些才叫付出,因为这里的任何一件事情换到我身上,我都会受不了的。
你是如何逐渐找到自己的风格和创作方向的?
风格的形成是一个逐渐的过程,首先需要看大量的画册和书籍,也包括网络的资源,在不断读画册的过程中就会发现喜爱的艺术家和他们的作品,收集灵感的来源。创作之初,要抱着一颗好奇的心去做一些练习和实验,反复实验之后找到对的感觉,就可以做一些比较完整的小幅作品了。慢慢地,积累了一些小幅作品之后,就可以创作一些大幅的作品了。总之,这是个循序渐进的过程,而且最重要的是要不断地动脑筋,这是需要大量脑力劳动,而且要不断地总结心得,调整思路,扩大眼界。
为什么钟爱于铅笔的创作?
我比较喜欢类似铅笔一样的硬质的材料,因为感觉比较踏实。它可以让我的心、脑、眼、手能够配合和传达得非常准确。
和众多铅笔画爱好者分享下你的练习心得吧,初学者应该如何开始训练呢?
我觉得铅笔画是一种很好上手,而且很容易上瘾的绘画方式,画一点你就会还想接着再画下去。初学者可以先多画些速写,画多了你手上的感觉就越来越好了。
你作品都不是单纯的写实创作,而是试图通过作品表达更多的思考?
是的,我希望我的作品不仅从视觉上要好看,更重要的是能表达更深一层的思考,比如:在《平行国度》里,我引用电梯作为载体表示时间,表达静与动之间,时间一去不复返的无奈。再比如,《沉睡的森林》里我画了许多睡着的动物,表面上看似很安详宁静,实际上再仔细看过之后才发现树干上爬着毛毛虫,树根是一个张着大嘴的鲨鱼,或者是突然出现的蛇头。事实也证明,大多数的危险的确出现在我们最放松警惕、习以为常的环节。那些你熟悉、信任的人和事在某些时候也会成为打垮你的利器,这些利器对你的生活了如指掌,就像年久失修的锁、忠心耿耿的老电脑、潜伏在身体里的烟酒瘾,它们取悦你,也会在某些时候背叛你。总之,我想表达的就是生活中的一些经验和体会,想用画说话,如同作家用文字说话一样。
在你的创作中为什么大部分的主角都是动物?
我觉得动物是众生之中最接近人的,同时又比人类单纯。用动物来变现这种表现方式已经不是什么新鲜事了,我本人也很喜欢动物,觉得他们很可爱。
你的作品场面宏大,意象离奇,你如何让自己脑洞大开?下笔前这些画面就已经全部在你的脑海里吗?创作的过程是怎样的?
一般下笔之前这些画面就已经在我脑子里形成了。在创作之初,需要画一些构图,反复去思考怎样才是最合适的,最能表达画面意义的。然后,我会做一个比较完整的画稿,收集所需要的资料,借助电脑把他们组合起来,再打印出来挂在墙上看,思考几天,心里想清楚了该从何下笔才开始画,这个过程一般需要大概两周左右的时间。开始正式画的时候,前几天会特别慢,因为要找到感觉,还要一边思考整个布局,所以需要精神非常集中。几天过后,慢慢地找到感觉了,心里比较清楚下一步该怎么画的时候,一切就上了轨道,每天只要坚持画上十几个小时就可以了。我一般画一幅画的过程不会中断,会连续地工作,这样一气呵成,画面的感觉也比较统一。
感觉你的创作需要很大的耐心和投入,你创作时间最长的作品是什么?
画的时间最长的是《蜂巢Beehive》,这幅作品我画了三个月。画画是需要超常耐心的,特别是越接近画作结束的时候。
怎么能够做到场景繁复画面却不混乱?
想要场景繁复画面却不混乱就要在画之前做好稿子,可以尽量做得详细一些,这样对落笔的时候有很大的帮助。
也会有画到疲倦的时候吗?不画画的时候会做些什么?
当然会有画到疲倦的时候,画累了的时候我会放松一下自己,洗个热水澡,出去逛逛公园,KTV唱唱歌。不画画的时候我会去书店看看书,去看看展览,不过我最喜欢的是自己做一些美食。
聊聊这次和站酷合作的装饰画,《沉睡的森林》这个系列,是有关常态的安逸与危险,非常有趣的思考。怎么会想到这样一个主题?
《沉睡的森林》这个系列是我2012年个展的系列,这次和站酷合作了展览中的其中三件作品。想到这个主题其实是有原因的,2010年那时候我刚刚毕业,就和日本的三潴画廊签约成为了一名职业画家,好多人都羡慕得不得了,因为很少有同学一毕业就签约到画廊,他们基本都是合作制,或者是几个朋友联合办一个展什么的。我自己当时也觉得很骄傲,就这样我过了两年比较安稳的日子。但是,我发现安稳有时候并不是一件好事,因为安稳就会安逸,就好像温水里煮青蛙一样,会对事物的变化不够敏感,会因为享受这样的安逸而失去斗志,当我意识到这一点的时候,我就浑身冷汗。所以,我画了这个系列,提醒自己要保持敏锐的直觉。
最近在进行什么样的创作?有什么新计划?
最近在准备法国卢浮宫卡鲁塞尔艺术展的作品,有新的计划,希望在明后年能办个展。
你对站酷是怎么看的?对酷友有什么想说的?
站酷是艺术家与设计师展现自己的一个舞台,为我们提供了很多机会,也是我们彼此互相学习的地方,特别好!我很喜欢!
我想对酷友们说:“大家一起加油啊!产出更多更好的作品!”