第一节
剧本策划的概念

剧本乃一剧之本，一个好的剧本往往意味着电视剧项目成功了一半。没有哪个导演能把一个很糟的剧本拍摄成一流的影视作品，而一个绝佳的剧本常常能使一位名不见经传的导演成名。许多演员及技术人员也十分愿意与一位拥有好剧本的制片人合作，即使大大削减自己的薪金也在所不惜。剧本的重要性已经在圈内圈外达成共识，一些影视公司和制片人整天都在为寻找好的剧本发愁，也会为获得一个优秀的剧本而欣喜若狂。

就目前的市场状况来看，剧本的创作主要有三个途径。第一，编剧独立完成；第二，把剧本分成若干元素交给不同的编剧去完成。第三，组成一个以编剧为中心，制片人、剧本策划、导演、责任编辑等共同参与的创作集体进行创作。第一种情况绝大部分出现在功成名就的编剧身上；第二种情况往往适用于情景系列剧等形式；第三种情况是前两种情况的有效结合。剧本策划在第一种情况上显得相对较弱，而在第三种情况里策划的痕迹最重。在电视剧市场化的今天，不管是哪一种情况，策划的目的是要让拍出来的作品既好看又能赚钱；既要符合制片方的要求又不压抑编剧的创作激情。

何谓“策划”？“策”在《辞源》上有“谋略”的意思；“划”有“筹谋”的意思。“策划”就意味着筹谋、谋略、计策、对策。而现代意义的“策划”则可以理解成“为了达到某种目的，根据已有的信息素材而进行设计、筹划，以期为具体的实践提供创意、思路、方法与对策”。《美国哈佛企业管理丛书》中指出：“策划是一种程序，从本质上是一种运用脑力的理性行为。基本上所有的策划都是关于未来的事物。也就是说要找出事物的因果关系，衡量本来可采取之途径，作为目前决定之依据。即预先决定做什么，何时做，如何做。策划如同一座桥，它连接着目前与未来的经过之处。”以此类推，剧本策划就是策划者根据观众的审美趣味，遵循电视剧剧本创作的内在规律，对剧本的思想性、艺术性与观赏性所进行的科学合理的预构活动。简单地说，剧本策划就是一个出主意、想办法，以使剧本更加完美、完善的过程。在影视剧竞争日益激烈的今天，要想让自己的作品别出一格、出类拔萃，策划是必不可少的。特别是当影视剧创作逐渐成为一种商业行为，制作公司或是制片人希望自己的投资能够得到最大限度的回报时，剧本的策划意识更显得尤为重要。

剧本的策划通常以两种情况存在：一种是建立在已有剧本基础上的修改；第二是制片人根据自己对电视剧市场的预测和把握来进行剧本的运作。对于第一种情况，任何一位编剧创作出来的剧本都难以让制片方百分之百地满意，这就往往需要并要求制片人、导演等根据自己对电视剧市场的把握和电视剧自身的艺术特点与规律，甚至技术层面的要求向编剧提出一些修改意见。修改剧本，这是任何一位编剧在创作中必经的一个过程。经验丰富的编剧可能修改比较少，或者修改起来得心应手，而有些剧本则可能要屡次修改，甚至数易其稿，有时甚至是弹尽援绝，这是一个需要编剧有足够勇气和耐心的过程。有时制片方发现编剧可能没有能力让剧本达到自己的要求，于是就另外寻找更加理想的编剧来进行创作。而第二种情况，往往是制片人有了一个好的选题或者创意，于是根据自己对编剧行业的熟悉来选择一位合适的编剧，并且邀请几位剧本策划坐在一起探讨剧本的创作，俗称“侃剧本”，也是所谓的“支招”。著名编剧冉平先生的一句话是对“剧本策划”生动具体而又绝妙的解释——“怎么把一只萝卜做成一桌菜，还让人从头到尾吃完了不腻，尚有回味”。针对“策划人”，冉先生还谈到“那角色像媒婆助产士，你尽可以说什么样的孩子更健康，最漂亮，天花乱坠。但谁生孩子谁肚子痛，其难，其苦，其快乐，只有作者自己知。这也是文责自负的道理所在。”这也许是编剧与策划的区别所在。可是，在这种情况下创作出来的剧本可能更加符合投资人的要求。当然，对于制片方来讲，最重要的一点就是要明白自己最需要的是什么，观众最需要的又是什么。 vF4EZXKIMrDF9SknIYHM3vZ4caAVkP6lrDyNT4o5QZZGNb+EFNJfh0mXpYTboewg