内容简介：周清平的《“互联网+”时代的现代影像艺术》是一部立足媒介融合浪潮、系统梳理互联网技术对影视艺术变革影响的开拓性著作。该书以“文化基因理论”为框架，从主题、角色、故事、视听语言、风格五个维度切入，剖析了电影、电视与网络影像在互联网语境下的融合与裂变，为理解当下影视艺术形态的多元性与复杂性提供了重要理论工具。作者敏锐捕捉到网络影视的独特美学。网络剧（如段子剧、悬疑剧）通过“审丑文化”“萌囧文化”消解权威，强调个体表达；网络综艺以“戏剧化叙事”和“奇观化视觉”吸引碎片化注意力。数字成像技术支撑了玄幻剧的虚拟世界建构，而短视频平台催生了“微电影”的简洁化风格。后现代喜剧电影（如“囧”系列）通过符号拼贴、小人物叙事解构经典，形成“狂欢与窘迫”并存的喜剧修辞。《“互联网+”时代的现代影像艺术》是一部兼具前瞻性与实践性的学术力作。它不仅为研究者提供了分析工具，也为从业者揭示了媒介融合的创作方向。在技术持续颠覆艺术定义的今天，周清平的探索提示我们：唯有理解基因的融合逻辑，方能把握影像艺术的未来轨迹。