内容简介:本书从艺术史的角度对史前至秦汉、隋唐、两宋这几个时期中国陶瓷的器形和艺术风格的演变进行了研究,特别是对其演变的动因进行了追根溯源的探究, 将中国陶瓷放置在与不同材质和文化相持相让的适应过程中加以动态的描述。书中以大量的案例,解释了陶瓷始而模仿金属器(包括商周青铜器、隋唐金银器)和外来文化,进而融合金属器的器形和纹饰(包括外来文化带来的艺术元素和工艺),终而在造型、纹饰、釉色各方面均创造出以宋代五大名瓷为代表的登峰造极的杰作的完整过程。本书不仅是一部独具特色的陶瓷史,也为激发中国当代艺术的创造力提供了独特的资源。
学习器物知识,整个历史的文化风貌之嬗变也同时蕴含于其中了。我个人得到的印象就是三个阶段,三种不同的面貌——史前或者先秦的初创,唐的胡风,两宋的仿古、复古。对我来说,特别是唐的胡风,只有看到这些实物器物,才更能深刻理解,那时的社会与西域的胡人融合得有多深。正因此,唐五代后,宋就是有感于此一衰乱,才汲汲于复古如此。唐与宋在陶瓷上的艺术风格,几乎判若两种文化、两个国家似的,差别一目了然。