内容简介:为什么我们发现有的艺术品很美,有的却不美?美,从人类文明诞生之初绵延至今,同时也在影响着人类的未来。无论是一幅画、一首诗,还是一尊雕塑,它们都是创作者理解美的智慧结晶,我们作为观察者应如何全面分析作品中蕴含的创造力和潜力,如何解读创作者的用意呢?●在本书中,查尔斯·塔利亚费罗以经典的艺术品为例,巧妙地引导我们了解世界各地的艺术和美的概念,进而阐释美学的精髓。从柏拉图的诗歌到林戈·斯塔尔的鼓,本书是一本完美的美学入门读物,适合所有对美学感兴趣的人。●本书是湛庐文化重磅推出的“新核心素养”系列图书之一。“新核心素养”系列致力于推广通识阅读,扩展读者知识广度,培养批判性思考的能力,涵盖哲学、心理学、法律、艺术、物理学、生物科技等诸多人文科学和自然科学领域的读本。
什么是美,美是来自于其内在的本性,还是来自于外在的观察?美是否有一个客观的标准,还是只是一种主观的体验?美有没有统一的标准,或者是因文化甚至是因人而异的?关于美的认知在不断进化之中,这本书中介绍了有关美学的常识和历史,并从艺术品的创作、解释和美学分析等角度,阐述了美的载体。书中也提及了跨文化的美学和审美,包括了中国和日本,作为西方美学体系的补充和借鉴。什么是美,我理解美是一种主观体验,它诞生于实用和善,这是其根基但不应是其标准,美在不断地个人以及社会的文化学习、积累中形成体系和习惯,从而形成对心灵的愉悦或悲伤的体验,让人的心灵能够得到升华或滋养。美诞生于实用,但升华于实用;美或没有标准或规则,所谓的标准和规则都是总结而成,它能够验证的是过去的美,而不是未来的美。美源于自然,在文化的升华后,它可以来自自然,也可以来自于人类的创造或组合,它是一种外在世界和内心感触契合或发现的体验,当我们拨开美的迷雾,会发现一座水晶城堡,里面的光芒倒映着人类自身。