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时空中的美术:巫鸿中国美术史文编二集
三联书店
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巫鸿
25.8万字
艺术
内容简介:本书共分三部分,第一部分显示了“时间”在美术和视觉文化中的重要性;第二部分提出了与特殊美术或美术史现象有关的观念,解释了与之有关的美术和美术史现象;第三部分集中对绘画图像进行释读。
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65章
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作者其他书籍
思考尺度:巫鸿美术史文集卷七
6.0分
巫鸿
“巫鸿美术史文集”是芝加哥大学巫鸿教授中国美术研究成果的全面集成,编年汇集了巫鸿几乎所有古代中国美术史的论文和未发表讲稿,串联四十年学术历程中散落的明珠,透视学者思维发展成熟的脉络。 本书是巫鸿美术史文集的第七卷,收录作者2019年至2021年的12篇论文与讲稿,内容涵盖绘画、雕塑、墓葬美术、宗教美术、摄影等方面,从尺度、空间、媒材、作品细读、身份认同等角度展开对雕塑、山水画、莫高窟、肖像画等内容的探讨,见解独到且具有研究方法上的启发性。
出版
中国材质艺术·礼仪与奉献
6.0分
巫鸿
本书所讨论的涵盖的范围从史前时代直至当代。但由于所讨论的材料种类和用途不断增加,我们对材质与艺术创作之间关系的理解也不断扩展和深入──这个过程将在丛书的各辑中持续进行。包含了对早期玉器的原料和渊源的详尽分析、三代时期对绿松石这种特殊材料的开发和运用、西汉满城汉墓中对不同物质的选择及其象征意义、“发绣”这种特殊艺术形式的种类、来历及功能、对一座清代纯铜建筑物的专题讨论,以及当代艺术家以“水”为材料进行的艺术实验。
艺术
宝山辽墓:材料与释读
6.0分
巫鸿
宝山辽墓位于内蒙古赤峰市阿鲁科尔沁旗东沙布日台乡宝山村,是目前有纪年的辽墓中最早的契丹贵族墓葬。两座墓葬均为砖石结构,由墓道、门庭、墓门、甬道、墓室、石房组成。墓室平面呈抹角长方形,周壁及顶砖雕、影作仿木构件,弯隆顶。石房长方形,建于墓室正中,以雕琢精细的整块石板组装而成,四壁及顶磨光作画,地面铺石板。两座墓中的壁画更是堪称辽早期绘画艺术的宝库。壁画采用多种绘画技法,集浑厚与细腻、素雅与艳丽、写实与夸张于一体。 壁画中描绘的契丹人物,笔法简练,追求真实。画面对各种人物的描绘具有时代风貌,所表现的丰富内容对揭示辽初社会面貌及探讨晚唐以后中国绘画艺术的发展具有重要意义。
历史
中国材质艺术·艺术与物性
6.0分
巫鸿
本书是享誉国内外的美术史家、艺评家、策展人巫鸿提出的关于“材质艺术”这一最新概念的学术著作。“材质艺术”是艺术研究和艺术批评中的一个新观念,指的是特定材料在艺术表现和表达中起到的关键作用,由此构成艺术发展和创作中的一个长远传统和重要方面。 由于任何艺术品都由具体材料制成,“材质”这一观念超越了时代和地区的限制。“中国材质艺术”通过专题分析的方式,针对中国艺术中的各种材质,展示不同材料的开发和使用在中国美术史中的重要性。本书中的五篇文章涵盖了中国美术史的全过程,从史前时代到当代艺术。 从内容上看,它们分别聚焦于史前玉器和特殊陶器、中古时期以不同材质制作的雕像、物质文化与视觉文化中对玻璃的使用、瓷的材质性和清代皇家的瓷器制作,以及当代中国艺术中的“材质艺术”潮流,由此开启一个从“材质”角度研讨中国艺术的小型系列。
艺术
空间的敦煌:走近莫高窟
6.0分
巫鸿
重要学者的研究新著。“空间”是巫鸿近年来持续关注的话题。2016年《空间中的美术》第三章提到要把敦煌作为“总体艺术”的一个案例,本书正是在此基础上的推进和扩展。
艺术
中国绘画:五代至南宋
6.0分
巫鸿
五代至南宋这近四百年时间,是《韩熙载夜宴图》《溪山行旅图》《千里江山图》《清明上河图》等传世名作涌现的时期,也是中国绘画史上一个特殊而关键的阶段:越来越多的画家脱离了寺庙和宫室壁画的集体创作,壁画与卷轴画形成新的互动关系;挂轴的产生以及对手卷形式的探索,催生出影响深远的构图样式和观看方式;日臻细化的绘画分科隐含着绘画实践的进一步专业化;中央及各地方政权的深度参与导致绘画创作的行政化和机构化,进而形成中国历史上从未出现过的综合性宫廷绘画系统;孕育中的文人绘画发挥出越来越大的作用,其美学观念影响了宫廷趣味和宗教绘画的风格,为其最终成为中国绘画主流开启了先河。 本书是著名美术史家巫鸿的全新力作,延续《中国绘画:远古至唐》的写作思路,吸纳考古美术的新近研究成果,聚焦五代至南宋时期各种类型的绘画作品及其媒材特征,关注多元背景下的绘画实践与跨地域交流,力图勾勒更加全面、立体的中国绘画发展脉络,多维度讲述中国绘画的新故事。
艺术
巫鸿美术史文集第二辑(1999-2019)(全3册)
6.0分
巫鸿
巫鸿古代美术研究文稿编年收录,本辑为1999年至2019年共44篇论文与讲稿。
艺术
比较场所:巫鸿美术史文集卷六
6.0分
巫鸿
宝山辽墓中的壁画暗藏了什么秘密?战国中山王厝墓中青铜器的摆放有怎样的讲究?画屏为什么频频出现在墓葬和古画之中?中国艺术应该如何融入全球艺术史的叙事?
艺术
信睿周报·第12辑(第67-72期)
6.0分
巫鸿
千百年来,坐落于联通欧亚的丝绸之路上的敦煌石窟吸引着中外朝圣者和研究者的目光,衍生出一系列横跨历史、考古、艺术、政治、宗教等多领域的学术成果。在敦煌学诞生已逾百年的今天,我们如何以现代的眼光重新思考敦煌遗产及其艺术的价值?本期《信睿周报》邀请来自美术史、考古学、建筑与设计领域的学者,试从他们近年关于敦煌的研究与个人经历出发,来回应这一问题,呈现“敦煌特辑”。
文学
关键在于实验·艺术家(全2册)
6.0分
巫鸿
你不是《艺术家》,但你可以同艺术家一样,直面黑暗与梦想、局限与雄心、现实与未来 一个个有名有姓、有血有肉的个人,被遗忘!鼎鼎大名,被追逐!怎么可能还有一群人??? 采取超越简单的批判和颂扬立场,勇敢暴露自身的纠结和尴尬,以常人难以料及的大胆直面当代生活的真实焦虑。他们实验不停,在在证成:边缘人,牛气得很! 两卷《艺术家·上》《艺术家·下》深描这群人:蔡国强、陈丹青、谷文达、黄锐、刘虹、刘建华、刘小东、罗中立、缪晓春、莫毅、木心、沈少民、石冲、宋冬、王广义、王晋、王鲁炎、夏小万、徐冰、杨福东、尹秀珍、曾梵志、曾浩、展望、张大力、张洹…… 当代之重,我们不逃!
艺术
关键在于实验(全4册)
6.0分
巫鸿
大变局,以艺术为切口,以重访当代中国和世界为方法:《关键在于实验》! 著名美术史家、艺评家、策展人巫鸿教授,历经5年的亲自选编、打磨,首次汇集20余载的思考,终成4卷《关键在于实验:巫鸿中国当代艺术文集》。在大变局的时代,以艺术为切口,这套浓缩50年国潮汹涌的中国当代艺术图鉴,创造了重访当代中国与世界的方法。
艺术
关键在于实验·巫鸿中国当代艺术文集:艺术家(上)
6.0分
巫鸿
你不是《艺术家》,但你可以同艺术家一样,直面黑暗与梦想、局限与雄心、现实与未来 一个个有名有姓、有血有肉的个人,被遗忘!鼎鼎大名,被追逐!怎么可能还有一群人??? 采取超越简单的批判和颂扬立场,勇敢暴露自身的纠结和尴尬,以常人难以料及的大胆直面当代生活的真实焦虑。他们实验不停,在在证成:边缘人,牛气得很! 两卷《艺术家·上》《艺术家·下》深描这群人:蔡国强、陈丹青、谷文达、黄锐、刘虹、刘建华、刘小东、罗中立、缪晓春、莫毅、木心、沈少民、石冲、宋冬、王广义、王晋、王鲁炎、夏小万、徐冰、杨福东、尹秀珍、曾梵志、曾浩、展望、张大力、张洹…… 当代之重,我们不逃!
艺术
关键在于实验·巫鸿中国当代艺术文集:潮流
6.0分
巫鸿
50载《潮流》,欲望和紧迫涌向心头,历史升华为艺术,当代中国的此时此刻在书中一览无余 甲壳虫乐队解散—1970年—《东方红》电波响彻寰宇:破碎的世界,不缺席的音乐。 列侬被枪杀—1980年—罗中立作巨幅油画《父亲》:个体再小,废墟般的沧桑如纪念碑。 曼德拉释放—1990年—刘小东开个展:人心脆弱,但实验性地创造历史。 首批航天员登上国际空间站—2000年—杨福东拍摄《第一个知识分子》:世界控制着人,但人在互动中超越。 维基解密揭露世界性的丑闻—2010年—中国艺术品进入亿元时代:人牺牲了自己,须重访为什么出发。 新冠病毒全球爆发—2020年—蔡国强爆破烟花《悲剧的诞生》:多线条的力量,完全本土,完全世界。 50载光阴,时间点前端的事件,你我耳熟能详;但时间点后端的事件(中国当代艺术的概念、历史,以及它作为全球当代艺术一支的特殊条件、经验和性格),需一卷《潮流》带我们回望。没有这些错过的后端,你总以为只有你,被涌向心头的欲望和紧迫感,弄得惶惶不安……
艺术
豹迹:与记忆有关
6.0分
巫鸿
虚构性的回忆录:天堂谷之后,那位书呆子,他的热血和欲望如何安放,君子怎样豹变?
文学
关键在于实验·卷3:艺术家(下)
6.0分
巫鸿
你不是《艺术家》,但你可以同艺术家一样,直面黑暗与梦想、局限与雄心、现实与未来 一个个有名有姓、有血有肉的个人,被遗忘!鼎鼎大名,被追逐!怎么可能还有一群人??? 采取超越简单的批判和颂扬立场,勇敢暴露自身的纠结和尴尬,以常人难以料及的大胆直面当代生活的真实焦虑。他们实验不停,在在证成:边缘人,牛气得很! 两卷《艺术家·上》《艺术家·下》深描这群人:蔡国强、陈丹青、谷文达、黄锐、刘虹、刘建华、刘小东、罗中立、缪晓春、莫毅、木心、沈少民、石冲、宋冬、王广义、王晋、王鲁炎、夏小万、徐冰、杨福东、尹秀珍、曾梵志、曾浩、展望、张大力、张洹…… 当代之重,我们不逃!
艺术
关键在于实验·巫鸿中国当代艺术文集:展览
6.0分
巫鸿
逾界,蜕变!通过《展览》,在公共空间中重获当代人的自我与社会意识,轰轰烈烈的社会革命,不再追求! 策展人和艺术家以边缘身份,努力营造社会基础,保障中国当代艺术的常规展出。 从故宫博物院到当代私人美术馆,从1989年“中国现代艺术大展”到2019年“星星1979”,《展览》一卷,呈现私密把玩的雅好如何蜕变为现代性的公共空间陈设。 逾界,蜕变!艺术品、艺术家、策展人和观众之间的界限不断被打破,展览的社会意义不断被拓展。 我们作为独立个人的愿望、决心和使命感得以不断生长。
艺术
世界 3:图像志文献库
6.0分
巫鸿,郭伟其
图像志为美术史带来了什么?人工智能时代的图像志文献库建设将如何改变美术史研究?
出版
巫鸿经典作品集(全10册)
6.0分
巫鸿
巫鸿教授荣获2022年度美国大学艺术学会“艺术写作杰出终身成就奖”。著名美术史家、批评家、策展人,芝加哥大学教授。
出版
中国绘画:远古至唐
6.0分
巫鸿
突破卷轴画范围,拓展“中国绘画”概念的疆域。 改变绘画史叙事模式,重新讲述中国绘画的故事。
艺术
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历史的落寞与繁华:传世名画背后的中国艺术史
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国画的细节
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莫扎特的女人:他的家庭、朋友和音乐
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简·格拉芙
本书由女性视角切入经典话题,通过回顾不同的女性对莫扎特的影响,探讨音乐家的人生和写作,写作手法十分新颖。 凭借对莫扎特歌剧丰富的研究和演奏实践的经验,格拉芙在书中辉煌又入微地分析了莫扎特所有重要歌剧中的女性人物,并展现了他何以将其生活世界中的母亲、姐姐、妻子、伶界的同侪及香火兄弟,这一众人等分形布影,化入音乐和戏剧的创作当中。而这一本女性名册当中,有太多人在历史文献中仅仅是走个过场,或者只露模糊的侧影,如今她们也得以随着作者的妙笔、伴随着莫扎特的那些音乐,在我们当下的世界示现化身。 19世纪初以来,关于莫扎特的传记、戏剧、小说浩如烟海,身为研究和演奏实践者,格拉芙诚恳、朴素的写作不啻为一种温和的祛魅,也赋予人物情感、重量、温度,特别还有声音。
艺术
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